У першому сезоні шоу « танці »На каналі ТНТ наставники з полегшенням зітхнули, коли цей бунтар з Петербурга нарешті покинув проект. Але їх радість була недовгою: в новому сезоні Олександр Волков привів свою дружину Наталію - вірну послідовницю дивовижного стилю фьюжн.

- Саша, з Єгором Дружиніна у тебе склалися дуже натягнуті стосунки. Це було помітно в кожному ефірі ...

- Тому що він просто не знав, як впоратися зі мною. Я ж був пов'язаний контрактом. Мені придумали білу бороду і білі брови, костюми, які не завжди підходили, номери на кшталт танго в піжамах з двома дівчатами. Всі парні номери нам ставили хореографи, часто вигадуючи безглузді пози і руху на догоду своїм задумом, особливо Єгор Дружинін. А потім говорили, як погано ми станцювали. Мені весь час намагалися довести, що я ніхто, хоча у мене за плечима вже був фінал українського проекту «Танцюють всі! ». Переконували, що я повинен бути вдячний хореографам за далеко не ідеальні постановки. Але кому я дійсно вдячний, так це продюсерам, які знайшли в собі сміливість протиставити щось нове лицемірства на естраді. У нас в країні нереальна кількість молодих людей, які перебувають на піку своїх можливостей і сил. А що нам пропонують? Наскрізь прогнилу неконкурентноспроможною естраду? Будь-танцюрист проводить в залі величезна кількість часу. І що в результаті? Підтанцьовка?

- В такому разі чому ти не пішов в професійні спортивні, бальні танці?

- З бальних танців я починав, досяг в рідному Новочебоксарске стелі, переїхав до Нижнього Новгорода, став лауреатом в латиноамериканських танцях ... Ти малюєш собі успіх, ставиш мету, досягаєш її і розумієш, що далі рухатися нікуди. Ну які у нас професійні танці? «Професійні» - від слова «професія». Так це і є моя професія, я створюю індустрію, і я професіонал. Бальні танці - дуже корумпована система, розвага для дітей заможних батьків. Заняття в середньому коштують 100 000 рублів на місяць - це лише підтримання форми. Віддаючи дітей в бальні танці, ви ризикуєте зламати їм життя, будучи не в змозі забезпечити їх кар'єру. Це гнила сфера. І будь-яке мистецтво зараз за великим рахунком гниль: або ти в струмені, або ні. Або ти танцюєш R'n'B на московських корпоративах і тобі добре платять, або сидиш без роботи. Тому з Москви я поїхав в Братськ, створив там свою школу, потім перебрався до Петербурга. Виявилося, що тут можна робити те, що я хочу, і триматися на плаву. Це дуже творче місто, тут багато хлопців, яких не цікавить комерція.

- Розкажи про свій стиль фьюжн.

- Він не схожий ні на який інший. Ті, хто кажуть, що нічого нового створити вже не можна, просто не здатні генерувати ідеї. Танцюристу, який займається в певному стилі багато років, кинути все і почати заново практично неможливо. У танцюючого contemporary dance, що б він не робив, завжди буде виходити contemporary dance. Його тіло налаштоване видавати цю пластику. Щоб зробити щось кардинально інше, йому потрібно замкнутися в гаражі і протягом п'яти років буквально забивати в себе іншу біомеханіку. У мене це вийшло. Але перші три роки, що б я не танцював, відразу говорили: «А, бальними танцями займався!».

- Чому ти так цілеспрямовано намагався позбутися від естетики бальних танців?

- Та тому що ця мова обмежений. Як, наприклад, цей стиль може передати негатив? «Я такий злий, дивіться, який я страшний лебідь в пачці! У мене довгі гарні ніжки, але я дуже злий! »Балетні руху все одно вилазять. Я вже не кажу про те, що балет взагалі протиприродна для чоловіка техніка.

- По-твоєму, в якому танцювальному стилі можна створювати по-справжньому лякають образи?

- У «Лускунчика» Михайла Шемякіна на роль Дроссельмейера, наприклад, спеціально запрошують засновника власної школи пластики Антона Адасинського, як би зіштовхуючи казковий світ і згорбленого павука-ляльковода, який не потрапляє в чарівне королівство солодощів.

У сучасному танці не вистачає фарб. Не можна говорити, що все вже створено! «Триста років еволюції танців», «класична школа» - просто комусь колись здалося, що ця пластика буде красиво виглядати. Позиція «все давним-давно придумано» підтримується спеціально, щоб тримати людей як бліх в банку: вище все одно не стрибнете ... А чому в Америці щороку з'являються нові танцювальні стилі, причому будь-який з них - відразу з концептуальної подачею? Ці стилі приходять до нас і підминають під себе все. Але якщо перекрити фінансування наслідувачам, може з'явитися щось нове. На що підуть державні гроші, то і стане танцювальною культурою.

- А що для тебе танець?

- В першу чергу система виховання. Вперше прийшов до тебе людина порожній, він не знає, як створюється танець. Від тебе залежить, який світ ти йому намалюєш. Якщо ти скажеш, що він може все, тільки для цього потрібно працювати і розвиватися, він знайде свій шлях. У мене є база, досвід, я вивчав біомеханіку і знаю, як удосконалити руху, зробити стрибок вище, загострити лінії, зібрати «доріжку».

- Мені здається, за характером ти справжній революціонер і в будь-якій області прокладав би свій шлях ...

- Справа не в характері, просто чим сильніше протидія, тим жорсткіше я реагую. Дуже непросто виходити перед величезною аудиторією зі своїми напрацюваннями і вислуховувати в обличчя, що це не танець, а карате під музику, і вони це вже бачили. Де? Надішліть відео! Танцювальна культура, яку зараз нав'язують, призведе до того, що будь-який пристойний танцюрист захоче виїхати з цієї країни. Я буду протистояти цій системі.

- Роботу зі своїми учнями ти все ж починаєш з класики?

- Ні, яка класика - відразу фьюжен! До речі, про назву. Спочатку я використовував імена німецьких хореографів, у яких навчався цьому стилю, і це не викликало претензій. Потім набрався сміливості сказати, що це мій стиль, - і почалося! На той момент це було досить незатертий слово, що позначає для мене симбіоз художнього образу, техніки і музикальності. Інший напрямок не використовують принцип динамічної пружини, не зображують за допомогою танцю світ готики, кіберпанку, світ майбутнього. В процесі навчання дуже важливо не знищити здатність фантазувати. Показати техніку, руху, але не стукати по голові, коли людина захоче намалювати свою картину. Не повинно бути авторитетів - повинні бути орієнтири.

- Саша, а для тебе існують авторитети в світі танцю?

- Мені дуже подобається Майкл Флетлі (американо-ірландський танцюрист, хореограф, музикант, рекордсмен Книги Гіннесса, найшвидший чечеточнік. - Ред.). Він зробив краще танцювальне шоу в світі. подобаються образи Меріліна Менсона , шоу rammstein , режисери Джеймс Кемерон , Пітер Джексон . здорово працюють Раду Поклітару , Костянтин Томільченко. Я за талант, чітку організацію і ясну мету.

- А чому для свого стилю ти вибрав саме готичні образи?

- Киборги, демони, досконаліші людські істоти і дуже мало зв'язку з реальністю. Я створюю образи, які хочу бачити в майбутньому.

З Пеной на шоу «ТАНЦІ», 1 сезон

- Та ти справжній романтик ...

- Можливо і так. Я проти сучасної російської системи танців, тому що вона нічого не створює, лише ретранслює. Танці у нас - це піраміда. Існує величезна кількість шкіл, куди приходять вчитися люди. Педагоги в свою чергу вчаться у еліти, а ця еліта направляє всю свою енергію за кордон. І всіх це влаштовує, крім мене: чому я повинен весь час когось копіювати? Треба створити свою індустрію, свій конкурентний продукт так, щоб вони приїжджали у нас вчитися.

Розмовляла Олена Калошин