фото: Sergey Demyanchuk

Знаменита опера, знаменитий диригент, знаменитий режисер і відео-арт - також від знаменитості.

Грудень 2015 - січень 2016. Верді. «Трубадур». Диригент - Даніель Орен, музичний керівник Ізраїльської Опери. Режисер нової постановки - Міхал Знанецкий, давно зарекомендував себе на найпрестижніших світових сценах, в тому числі, кілька років поспіль ставив спектаклі на Масаде під час літніх оперних фестивалів. Додайте до них ще ім'я славнозвісної відео-художниці Міхаль Ровнер - зірки сучасного мистецтва, а також провідних ізраїльських і зарубіжних солістів в постановці «Трубадура» Верді - найяскравіший вистави, що викликає ажіотаж, аншлаг і цікавість. Перша вистава «Трубадура» в новій постановці Ізраїльської Опери пройде в новорічну ніч - 31 грудня 2015 року. Символічно це? Звичайно! Перейти зі старого року в новий рік під музику Верді - в такому переживанні варто взяти участь.

«Трубадур» (Il Trovatore) - одна з трьох опер популярний оперної трилогії Верді - поряд з «Травіатою» і «Ріголетто». Солісти в новій постановці - співаки, які спеціалізуються в «вердіане», які виконують партії в операх Верді на провідних сценах світу - в «Метрополітен-Опері» в Нью-Йорку, в «Ла-Скала» в Мілані, в «Ковент-Гарден» у Лондоні і в інших оперних театрах. Хором Ізраїльської Опери керує Ейтан Шмайсер. Оркестр - Ізраїльський Симфонічний оркестр Рішон ле-Ціона.
Відео-роботи Міхаль Ровнер будуть показані на трьох екранах, які стали інтегральною частиною сценографії цього оперного спектаклю.

Міхаль Ровнер - ізраїльська художниця відео-арту - супервідомої в світі в своїй області. Не менш ніж Даніель Орен та Міхал Знанецкий - в своїх. В деякій мірі її можна назвати культовою фігурою відео-арту. У різних країнах світу пройшло понад 60 персональних виставок Міхаль Ровнер, в тому числі, і ретроспектива в нью-йоркському музеї «Уітні», на Венеціанському бієнале, неодноразово в Москві і в Паризькому Луврі, де виставка Ровнер стала «історичним» подією, будучи організована відразу в трьох відділах музею, в тому числі, і в «наполеоновском». Одна з її робіт була зроблена спеціально для музею «Яд ва-Шем» в Єрусалимі, інша постійно демонструється в Неаполі, ще одна відео-фреска відома всім - вона постійно показується в новому корпусі Тель-Авівського музею мистецтв, де по величезній бетонній стіні нижнього патіо бредуть нескінченні шеренги фірмових «чоловічків» Ровнер. Міхаль Ровнер вже брала участь в постановці «Трубадура» - у виставі одного з найстаріших оперних театрів Італії - «Сан-Карло» в Неаполі в 2014 році, де її інсталяції були декораціями і ключем до драми, ставши емоційним пейзажем, що відбувається. З Ізраїльської Оперою Ровнер співпрацює вперше.

Мистецтво Міхаль Ровнер чітко дозволяє зрозуміти, що таке відео-арт, і що таке саунд-арт - вона завжди ретельно підбирає музику до своїх робіт, співпрацює з сучасними композиторами, серед яких і Філіп Гласс, що становить «під неї», але цього разу саме музика і драма визначили стиль її відео-інсталяцій, хаос руху яких вибудовується, підкоряючись законам творчості Джузеппе Верді, музиці «Трубадура» - зразком вердіївської мелодрами, точці відліку для багатьох композиторів 19 століття.

Ровнер - лауреат безлічі нагород, в тому числі, і почесного звання уряду Франції в області прекрасних мистецтв і літератури, звань почесного доктора Єврейського університету в Єрусалимі та університету імені Бен-Гуріона. З 2002 року, коли Міхаль Ровнер вперше представила масштабну виставку своїх відеоробіт в Музеї американського мистецтва «Уїтні», вона використовує рухомі зображення для створення експресивних мальовничих образів. Часу на її роботах не існує, її мистецтво - позачасне. Можливо, так само можна сказати і про музику Верді в «Трубадурі». Музиці, суть якої - пристрасть, бажання і туга, інтрига і волелюбність. Музиці до опери, вперше поставленої в січні 1853 в Римі.

«Трубадур» - одна з найвідоміших опер Верді. Лібрето написав менш ніж за три місяці друг композитора Сальваторе Каммарано, але не встиг його закінчити - це зробив поет Леоне Бардар. Дія цієї романтичної драми - з інтригами і кривавої розв'язкою, з поєдинками, помсти, отрутою і таємницями - відбувається в Арагоні і Біськайе на початку 15 століття. Сюжет запозичений з однойменної п'єси Антоніо Гарсіа Гутьєрреса (яка, в свою чергу, описує деякі реально відбулися події) - одного з найталановитіших іспанських драматургів 19 століття в умінні розкривати жіночі образи. Від того моменту, коли Верді почав обмірковувати оперу і до її прем'єри минуло чимало часу, хоча сам процес твори зайняв у композитора менше місяця. Деякі критики вважають дію опери надмірно заплутаним (на цю тему існує чимало оперних анекдотів), але музика з лишком спокутує цей недолік: вона настільки яскрава, виразна і красномовна, що, навіть без знання італійської мови сюжет цієї опери в чотирьох діях (восьми картинах) стає зрозумілим. Хоча заплутаний середньовічний сюжет опери прийнято вважати безнадійним навіть просто для виразного переказу. Але все-таки, якщо дуже коротко спробувати передати сюжет, то це буде виглядати ось так: «Два брата, трубадур Манріко і граф ді Луна, не підозрюючи про свої родинні зв'язки, стають непримиренними суперниками в боротьбі за владу і за любов герцогині Леонори. Одержимий ревнощами і помстою, ді Луна вбиває свого брата, якого розшукував все життя за заповітом покійного батька ».

Верді задумав написати оперу на цей сюжет на початку 1850 року, незабаром після закінчення роботи над «Луїзою Міллер». У листі від 2 січня 1850 до Каммарано він просить написати лібретто за драмою іспанського драматурга Гутьєрреса (1813-1884) «Трубадур». Каммарано відповів далеко не відразу: його збентежив сюжет, який цензура могла порахувати крамольним. Тим часом Верді, закінчивши в 1851 році оперу «Ріголетто», знову вимагає від Каммарано відповіді. Нарешті, в квітні +1851 Каммарано надсилає Верді варіант лібрето, але воно не влаштовує композитора. Новий текст Каммарано закінчити не встиг: влітку 1852 року помирає, і що залишилася роботу бере на себе поет Леоне Бардар. Вражений смертю Каммарано, Верді, проте, продовжив писати оперу, і закінчив роботу до кінця 1852 року.

З часу своєї першої постановки в Римі в незвично темну і грозову (але не новорічну) ніч півтора століття тому «Трубадур» залишається однією з найпопулярніших опер в світі. Сюжет опери, як уже було сказано, заснований на реальних фактах, але епізоди опери так скомпоновані, що багато ключових обставини відбуваються або ще до початку основного дії опери, або в період часу, який, як передбачається, проходить між її діями. Але оскільки музика опери надзвичайно виразна, то щасливий персонаж або сумний, любить він чи ненавидить, зрозуміло завжди. І загострення пристрастей в «Трубадурі» ні на хвилину не слабшає.

До речі, сама п'єса Гутьєрреса з успіхом ставилася в Мадриді в 1836 році. Це - романтична драма з заплутаною інтригою і кривавої розв'язкою, з неодмінними поєдинками, помсти, отрутою і фатальними таємницями. І одночасно, це - драма про свободу, не випадково пізніше багато мелодії з опери перетворилися в Італії в чи не революційні пісні.

Оперою «Трубадур» диригує знаменитий маестро Даніель Орен - музичний керівник Ізраїльської Опери і всесвітньо відомий фахівець з італійської музики. Орен також є художнім керівником опери в Салерно в Італії. Даніель Орен народився в Ізраїлі. Його міжнародна диригентська кар'єра почалася в 1975 році, коли він завоював першу премію на конкурсі Герберта фон Караяна.
Сьогодні він диригує в провідних оперних театрах світу, серед яких лондонський Ковент-Гарден, Метрополітен Опера в Нью-Йорку, Арена ді Верона в Італії, Віденська Опера, а також оперних театрах Парижа, Рима, Трієста, Неаполя, Генуї, Флоренції, Парми, Турина, Венеції, Буенос-Айреса, Сан-Франциско, Вашингтона ...

Любов до опери прищепив Даніелю Орену великий американський диригент і композитор Леонард Бернстайн, який в 1968 році обрав його, тоді тринадцятирічного хлопчика, для сольної партії в своїх «Чичестерські Псалмах», виконувалися вперше в нашій країні в честь відкриття Ізраїльського Телебачення.
Хоча Даніель Орен прославився, в першу чергу, як оперний диригент, його музична діяльність не обмежується лише цим музичним жанром. Він багато диригує і симфонічною музикою, виступаючи з такими оркестрами, як Академія Санта-Чечілія в Римі, Ізраїльським філармонічним, Берлінським філармонічним, оркестром мюнхенського радіо, на фестивалі Маджіо Музікале (Музичний травень) у Флоренції, і симфонічними оркестрами Кельна, Штутгарта, Франкфурта, Берліна, а також багатьма іншими.

Постановник Міхал Знанецкий - один з провідних сучасних оперних режисерів, спеціалізується в оперних постановках під відкритим небом. Цей режисер, драматург і сценограф, засновник Festival Opera Tigre в Аргентині, народився у Варшаві. Відразу після школи вступив на факультет театрознавства у варшавській Вищої театральної школи, проте його мрією була режисура, тому в 1989 році він вирішив поїхати в Італію, де творив його артистичний кумир Джорджо Стрелер. Спочатку Знанецкий став слухачем на курсах культурознавства в Болонському університеті у Умберто Еко і лише потім приступив до вивчення режисури в Piccolo Teatro di Milano під керуванням Джорджо Стрелера. Дебютував спектаклем на музику Монтеверді, поставленим в 1993 році для міланського театру «Ла Скала». Був наймолодшим режисером, працюючим в цій знаменитій опері. Завдяки своєму вдалому дебюту Міхал Знанецкий став отримувати пропозиції від італійських драматичних і оперних театрів. У 1995 році створив в Мілані власну театральну трупу Ape. Вона співпрацює з Болонської оперою і численними фестивалями. Ця трупа працює з Міхалом Знанецким в масштабних постановках під відкритим небом. Знанецкий також є арт-директором товариства CON-Teatro в Турині, яке співпрацює з італійськими театрами і фестивалями, займається організацією майстер-класів та театральних лабораторій, а також творчими і освітніми проектами.

Однак Міхал Знанецкий, на рахунку якого вже більше ста музичних і драматичних вистав, є, перш за все, оперним режисером. В Ізраїлі він добре знайомий меломанам перш за все по оперним спектаклів на Масаде і по опері Верді «Ернані», кілька років тому показаної в Тель-Авіві. «Завдання режисера - передати задум автора оперного твору. Я намагаюся зберігати вірність композитору, а не традиції, - каже Міхал Знанецкий. - Традиція - це спосіб виконання твору на сцені: роки, десятиліття, століття. Публіка звикає до цієї традиції і рідко звертається до оригінальної партитурі або спогадами автора, в яких той вказує, навіщо створив цей шедевр. Традиція приголомшує і засліплює. Ми вже не здатні вслухатися в слова лібрето, не можемо прийняти іншу музичну динаміку. Навіть режисерові складно прочитати лібрето, йому легше і зручніше знати «більше і краще», ніж сам композитор ».

Для участі в цій постановці «Трубадура» в Тель-Авіві запрошені для виконання партії трубадура Манріко аргентинський тенор Густаво Порта (співав партію Маріо Каварадоссі в постановці «Тоски» на Масаде), і відомий тенор з Південної Кореї Альфред Кім, вперше виступає в Ізраїлі. Партію Леонори виконують сопрано Світла Василева з Болгарії (також виступала на Масаде в ролі Тоски в однойменній опері) і Динара Алієва з Азербайджану, для якої партія Леонори стане прем'єрної в Ізраїльської Опері, а також відома ізраїльська солістка Іра Бертман. Партію графа ді Луни виконають по черзі баритони з Румунії Джордж Петен і Іонуц Паску, і баритон з Південної Кореї Тіто Ю. Партію циганки Азучени співають меццо-сопрано з США Маріанна Корнетт, Енкелейда Шкоза з Албанії (також перша поява в Ізраїльської Опері) і ізраїльтянка Світлана Сандлер. У ролі Феррандо, військового капітана графа - бас-баритон Карло Сатріолі. У ролі Рюіца, солдата Манріко - Ейтан Дрора.

Уявлення опери «Трубадур» Верді відбудуться з 31 грудня 2015 року по 16 січня 2016 року. Всього - 13 вистав.
Тривалість постановки - 2 години 45 хвилин. Титри на івриті та англійською мовою.
Подробиці на сайті www.israel-opera.co.il або по телефону 03-6927777.
Замовлення квитків - в Інтернет-касі «Браво» - http://kassa.bravo.org.il/announce/50563

Джузеппе Верді. Трубадур (Il Trovatore).
Дія відбувається в Біскай і Арагоні в 1409 році.
Прем'єра відбулася в Римі, Театро Аполло, 19 січня 1853 року.
Лібрето - Сальваторе Каммарано.
Диригент - Даніель Орен.
Постановник - Міхал Знанецкий.
Відео-арт - Міхаль Ровнер.
Художник по костюмах - Джуси Джустино.
Художник по світлу - Богуміл Палевіци.
Манріко (трубадур), офіцер армії принца Ургеля, можливо - син Азучени - Густаво Порта, Альфред Кім.
Леонора, придворна дама Принцеси Арагона - Світла Василева, Динара Алієва, Іра Бертман.
Граф ді Луна, молодий арагонский аристократ - Джордж Петен, Іонуц Паску, Тіто Ю.
Азучена, циганка - Маріанна Корнетт, Енкелейда Шкоза, Світлана Сандлер.
Феррандо, військовий капітан графа - Карло Стріулі.
Інес, подруга Леонори - Алла Васілевіцкі, Анат Чарні.
Рюіц, солдат Манріко - Ейтан Дрора.
Прислуга Леонори, черниці, озброєні слуги графа, соратники Манріко, цигани, і т.д.

Матеріал підготувала Masha Hinich

схоже