Сергій Поляничко. Фото - Данило Рабовскій

У листопаді в Санкт-Петербурзі відкривається VI Міжнародний фестиваль валторністів, в якому вперше в історії візьме участь Санкт-Петербурзький симфонічний оркестр - один з провідних творчих колективів Петербург-Концерту.

Про те, як з'явився фестиваль і чим він може зацікавити сучасного глядача, розповів автор ідеї - диригент, засновник і художній керівник унікального Державного рогового оркестру Сергій Поляничко.

- Розкажіть про фестиваль, в чому його особливість?

- Ідея нашого фестивалю - популяризація музичного інструменту - валторни. Чому саме валторна? Тут багато причин, є навіть особисті. Першу освіту я отримав в Санкт-Петербурзької консерваторії, як валторніст і звичайно, у мене особлива прихильність до цього інструменту. Але насправді ідея набагато глибше.

валторна - інструмент важливий для симфонічного оркестру і заслуговує на увагу як інструмент сольний. Зазвичай ми бачимо яскраві приклади солістів: піаністів, струнників, співаків, але чомусь завжди втрачаємо з поля зору валторну, хоча для цього інструменту писали і Моцарт, і Бетховен, і Гайдн, і інші великі композитори. Цю музику треба виконувати, тому ми вирішили організувати цей фестиваль.

Володимир Зисман про валторни

Сьогодні мало хто починає вчитися грати на валторні, тому що це складний інструмент, і важливо пробудити в молодому поколінні бажання доторкнутися до нього.

В цьому році ми вперше працюємо з дуже відомої, великою організацією «Петербург-Концерт», яка багатьма своїми проектами бере участь у розвитку та вихованні молоді. І звичайно, я вдячний Міністерству культури Російської Федерації і Комітету з культури Санкт-Петербурга, які вже шостий рік поспіль підтримують фестиваль.

Для нас дуже важливо формувати нове покоління музикантів-валторністів, і ми дуже пишаємося своїми успіхами, у нас є кілька хлопців, які під враженням від попередніх фестивалів почали грати на валторні, «діти фестивалю» - так ми їх називаємо.

- Ви якось з ними підтримуєте зв'язок, спілкуєтеся?

- Обов'язково! Є дуже талановиті хлопці. Вони приходять на уроки, займаються, вчаться в музичних школах, сподіваюся, що потім вони продовжать своє навчання в консерваторії.

- А як почалася Ваша особиста історія з валторною?

- Що стосується мене - то я почав займатися на валторні під враженням від гри мого педагога Віталія Михайловича Буяновський. Я був на концерті, де він грав знаменитий соло з П'ятої симфонії Чайковського. Мене це настільки вразило, що я зажадав, щоб мене відвели до Віталія Михайловича на заняття. Можна сказати, що моя любов до звуку валторни привела мене в музику і згодом - до організації фестивалю.

Без валторни сьогодні немислимий жоден оркестр, ні симфонічний, ні духовий. Фарбами свого тембру валторна здатна висловити велику амплітуду людських емоцій і станів, тому композитори довіряють валторні великі художні завдання.

- Як з'явився фестиваль?

- Одного разу, в Ростові-на-Дону ми задумали провести концерт, і з'ясувалося, що просто не вистачає валторністів. Уявіть, що є міста, де валторністів всього 1-2 людини.

Нещодавно, ми відкривали фестиваль в Волгограді - там валторністів, які активно беруть участь в творчому процесі, всього 6-8 чоловік, на кілька оркестрів, тобто, якщо хтось із них захворів, то ми не зможемо зіграти оперу. Тому ми поставили завдання залучити молоді кадри - для того, щоб валторна не потрапила в «червону музичну книгу» - в розряд повільно зникаючих інструментів.

Не буду приховувати, за кілька років ми домоглися хороших результатів. На наших перших майстер-класах були присутні 20 чоловік, а на п'ятому фестивалі вже - 250 студентів і професійних валторністів і це багато про що говорить. Крім молодих хлопців приходять і педагоги - вони спілкуються, дізнаються щось нове, діляться досвідом. Можливість людського спілкування безцінна, і фестиваль дає такі можливості.

- Чи є у фестивалю конкуренти в Росії?

- Ні, він єдиний. фестивалю валторністів вже 6 років, і ми проводили його в різних регіонах Росії. Починався він в Ростові-на-Дону, потім до нього приєднався Краснодар, міста Північного Кавказу, потім Казань, Москва, Петербург, Петрозаводськ - більше десяти міст. В цьому році ми вперше проводимо фестиваль в Волгограді і Астрахані.

Скоро мають бути три концерти в Санкт-Петербурзі, де крім валторністів і симфонічного оркестру братиме участь ще й Державний роговий оркестр.

VI Міжнародний валторнової фестиваль

- Чому виникла ідея приєднати роговий оркестр?

- Наша участь у фестивалі цілком доречно і зрозуміло. Валторна з німецької мови (Waldhorn) перекладається як «лісовий ріг». Лісовий ріг - це і є валторна, якщо його скрутити особливим чином. Незвичайні інструменти рогового оркестру - найближчі родичі сучасної валторни. У колекції їх понад сто.

- Ви сказали, що географія фестивалю об'єднала вже понад десяти міст. Як музиканти взаємодіють між собою?

- Щороку ми визначаємо склад учасників. Є кістяк, але обов'язково запрошуємо нових. До нас приєдналися приголомшливі московські валторніст Державного симфонічного оркестру України імені Светланова, Московської філармонії, валторніст Маріїнського театру. Виступали музиканти з Фінляндії.

Ми влаштовували валторнової Батлл, придумуємо щось нове, що цікаво нашим постійним слухачам, намагаємося орієнтуватися на смаки молодої публіки.

- Чим відрізняється нинішній фестиваль від попередніх?

- У цьому році ми зробили акцент на солістів. Тематика нашого фестивалю - це виконання найкрасивіших і найбільш технічно складних концертів для валторни. У програмі російські, радянські композитори - Олександр Гедіке, Рейнгольд Глієр та їх дивовижні шедеври, які виконуються в усьому світі.

Крім того, ми вибрали найскладніший концерт для валторни Ріхарда Штрауса. Цей твір буде грати видатний валторніст Олів'є Дарбелле - він молодий, але вже професор, лауреат багатьох конкурсів, відома фігура в валторнової світі. Ми дуже багато чого чекаємо від його майстер-класу, великий інтерес до нього, як до педагога.

Що ще важливо - буде виконуватися музика сучасна, яка написана відомим іспанським композитором Хуаном Коломер. Він народився в Іспанії, живе і працює в Америці, автор музики для багатьох голлівудських фільмів. Маестро Коломер написав концерт для свого друга, феноменального валторніст Хав'єра Боні, який спеціально приїде на наш фестиваль, щоб зіграти петербурзьку прем'єру.

- На Ваш погляд, чому глядачам треба прийти на фестиваль?

- Я часто думаю, що взагалі змушує людей ходити на концерти? Напевно, тяга до прекрасного, потреба в розвитку, внутрішньому вдосконаленні. У кожного є своя причина.

У кожного жанру є свій шанувальник. У кожного інструменту, свій слухач. Комусь подобається тембр скрипки або альта, хтось без розуму від звучання віолончелі геніального Ростроповича. Але є Валторна. Великий інструмент. І є чудові валторніст. І я вірю, що завдяки їм і нашому фестивалю, валторна з часом займе гідне місце серед найбільш популярних інструментів.

Розмовляла Ксенія Яковлєва