Великі піаністи. Розум помиляється, почуття - ніколи.

  1. Коли в 1826 р Фредерік вступив до консерваторії по класу композиції, він уже був піаністом-віртуозом....
  2. У постійному суперництві з Шопеном за корону найбільших віртуозів XIX століття перебував Ференц Ліст...

Розум помиляється, почуття - ніколи. Ця фраза належить Роберту Шуману і спонукала мене поміркувати на тему, що ж важливіше для талановитого музиканта - досконале виконавство або відкритість душі. І вирішила я поговорити з вами про великих піаніста початку XIX століття Фредеріка Шопена, Ференца Ліста і не відбувся піаніста, але геніального композитора Роберта Шумана.

Фортепіано - великий інструмент, і з його допомогою було створено безліч самих зворушливих і емоційних композицій в історії людства. А люди, які грають на ньому, вважаються гігантами музичного світу. Але яким шляхом йшли вони до досконалості? Копіюють вони манери своїх вчителів або кращі риси інших великих піаністів? Як вони осягають ту магію, яка управляє їх руками і серцями.

Мені захотілося звернутися до того часу, коли ще не було медіафіксаціі, але слава цих надзвичайно талановитих людей визнана і зараз.

Фредерік Шопен (1810-1849) - найвідоміший польський композитор, був одним з найбільших віртуозів свого часу.

Будучи дитиною, Шопен звик грати в непроглядній пітьмі. Сідаючи за фортепіано, він неодмінною гасив свічки. Тільки так хлопчик міг налаштуватися на потрібний лад. Від цієї звички він не позбувся до кінця життя. Шопен завжди просив погасити світло в кімнаті, де він буде грати.

Під час навчання Фредерік Шопен дуже полюбив деякі акорди, але його дитячі пальці ще не могли їх брати. Тоді хлопчик вирішив розтягнути свої пальці і навіть придумав для цього спеціальне пристосування, яке завдавало йому досить сильний біль. Незважаючи на це, юний піаніст носив його постійно, не знімаючи навіть вночі.

Коли в 1826 р Фредерік вступив до консерваторії по класу композиції, він уже був піаністом-віртуозом. Його успіхи по композиції були настільки виразними, що вчитель, видатний польський музикант Ельснер, написав про здібності учня: «Безумовно, музичний геній».

Слухати Фредерік Шопен Сутінки

У житті Шопена трапилася музична дуель з Ференцем Лістом, який спробував зіграти твір Шопена по-своєму. Шопен був обурений такою поведінкою колеги і сказав, що ніхто не має права що-небудь змінювати в написаних ним творах. Лист образився, але при нагоді все ж, помстився Шопену. Він зіграв у повній темряві так дивно пронизливо, що Шопену довелося зізнатися у своїй неправоті щодо таланту Ференца Ліста. Адже тоді всі подумали, що грає сам Шопен.

У постійному суперництві з Шопеном за корону найбільших віртуозів XIX століття перебував Ференц Ліст (1811-1886) - угорський композитор, педагог і піаніст.

Серед його найбільш знаменитих робіт є шалено складна соната для фортепіано сі-мінор Années de pèlerinage і вальс Mephisto Waltz. Крім того, його слава як виконавця стала легендою, був навіть придуманий термін - «Лістоманія». За восьмирічне турне по Європі на початку 1840-х років, Ліст дав понад 1000 вистав! Але у відносно молодому віці (35 років) припинив кар'єру піаніста і повністю зосередився на творі.

Слухати Ференц Ліст Мрії кохання

П'ятнадцятирічним юнаком Лист задумав створити цикл з сорока восьми етюдів у всіх мажорних і мінорних тональностях, з яких написав і опублікував дванадцять (1826). Це були ще технічні вправи для розвитку швидкості пальців, що нагадували етюди його вчителя Черні. Через дванадцять років Лист знову повернувся до свого задуму і, докорінно переробивши вправи, перетворив їх у «Великі етюди» (1838). Але і ця редакція не задовольнила його: в 1851 році була створена третя редакція - «Етюди вищого виконавської майстерності» ( «Трансцендентні етюди»); в них десять п'єс з дванадцяти отримали програмні назви.

Етюди різноманітні з технічних прийомів і змістом. Вільно-імпровізаційна «Прелюдія» (№ 1, C-dur) вводить в цикл. За нею йдуть стрімкий етюд в характері токати (№ 2, a-moll) і світлий, замислений «Пейзаж» (№ 3, F-dur). Гостро драматичний «Мазепа» (№ 4, d-moll), забезпечений цитатою з однойменного вірша Гюго. «Блукаючі вогні» (№ 5, B-dur) змушують згадати химерно фантастичні п'єси Мендельсона або Берліоза.

Потім йдуть три героїчних етюду - «Бачення» (№6, g-moll), навіяне урочистій картиною поховання Наполеона, «Героїка» (№ 7, Es-dur) в характері блискучого маршу і похмуро фантастична «Дике полювання» (№ 8, c-moll). Героїчні образи змінюються ліричним «Спогадом» (№ 9, As-dur), з ніжною, співучої мелодією і вільно-імпровізаційних викладом в дусі шопеновських ноктюрнів. Скорботні зітхання, стогони, пристрасна благання чуються в стрімко переривчастої мелодії наступного етюду (№ 10, f-moll). Спокійні й величні «Вечірні гармонії» (№11, Des-dur). Завершує цикл «Заметіль» (№ 12, b-moll) - знову пейзажна замальовка вихрового руху.

У той же час жив ще один геніальний музикант Роберт Шуман (1810-1856).

У 10 років Шуман почав складати, зокрема, хорову і оркестрову музику. Роберт Шуман так сильно хотів стати відмінним піаністом, що, так само, як і Шопен придумав пристрій для розробки пальців рук. До стелі була прикріплена мотузка, яка висіла над інструментом і мала петельку, в яку він поміщав середні пальці для їх розтяжки.

Але цей пристрій призвело до непоправної травми сухожилля, вони розтягнулися, і пальці втратили свою здатність рухатися. Після тривалого лікування здатність рухатися повернулася, але технічно грати Шуман вже не міг. Він мріяв стати найкращим піаністом не тільки Німеччини, але і Європи, але через пошкодження руки Роберту довелося залишити кар'єру піаніста і присвятити життя твору музики.

Слухати Роберт Шуман - Крейслериана

До 1840 року всі твори Шумана були написані виключно для фортепіано. Пізніше було опубліковано багато пісень, чотири симфонії, опера та інші оркестрові, хорові та камерні твори.

Так і хочеться сказати: живіть почуттями і слухайте тільки гарну музику!

Але яким шляхом йшли вони до досконалості?
Копіюють вони манери своїх вчителів або кращі риси інших великих піаністів?