17 листопада в Ташкенті відбудеться сольний концерт лауреата міжнародних конкурсів, скрипальки Зульфії Баширова, присвячений 235-річчю від дня народження Нікколо Паганіні. Одне з творів легендарного італійського скрипаля прозвучить в пам'ять про Володимира Юденич - педагога Зульфії Баширова, який передчасно пішов в серпні цього року. Він не був обтяжений офіційними регаліями, єдине звання, про який мріяв, - «Раб Скрипки», а всі, хто так чи інакше стикався з творчістю Юденича, називали його Паганіні Узбекистану.

початок

4 червня 1948 року в родині Георгія і Віри Юденич народився довгоочікуваний первісток. Малюк був слабким і хворобливим. Безсонні ночі у його колиски і хронічне напруження стали причиною важкої хвороби матері - Віри. Вона їде лікуватися до Таллінна, і Вова залишається під опікою у тітки Ніни. Хлопчик в той час вже вчиться в школі - знаменитої музичній школі ім. В.А.Успенского, де осягає ази гри на скрипці в класі В.А.Беленького.

Виступати на сцені Вова Юденич почав досить рано. Значно пізніше, в бесідах зі своїми учнями він часто згадував, як «виконував концерт Вівальді у віці восьми років, на сцені у Великому залі школи, відразу після смерті матері». «Був малий і на той момент повністю не усвідомлював, що сталося, але присутні в залі знали, що хлопчик недавно втратив матір, і плакали під час його виконання», - розповідали пізніше учні Юденича.

Тітка Ніна і Володимир Абрамович Бєлєнький стали першими наставниками - в житті і творчості. Треба відзначити, що обидва - особистості неабиякі. Ніна працювала друкаркою, проте була справжнім ерудитом у всіх сферах мистецтва і віртуозом у своїй справі. З неймовірною швидкістю друкувала вона десятьма пальцями і була знайома з видатним піаністом Володимиром Горовицем. Захоплена шанувальниця італійського бельканто, тітка Ніна прищепила своєму племіннику настільки ж побожне ставлення до Італії і видатним оперним виконавцям. Саме тітка Ніна привела хлопчика в музичну школу і, за його словами, завдяки її невтомній турботі він став скрипалем.

Що стосується Володимира Абрамовича Біленького - випускника Московської консерваторії по класу скрипки, - то його ім'я залишається знаковим для багатьох поколінь музикантів Узбекистану. Чудовий педагог, диригент шкільного симфонічного оркестру, він виховав плеяду чудових музикантів.

У класі Володимира Абрамовича дев'ятирічний Вова Юденич вивчив концерт для скрипки з оркестром Дмитра Кабалевського і виконав його з симфонічним оркестром під керуванням самого композитора. На знаменитого гостя з Москви юний соліст справив таке сильне враження, що той залишив свій автограф з побажаннями на нотах Вови. А потім сталася ще одна зустріч. З людиною, завдяки якому в житті Вови з'явився символ віртуозного виконавства, - Нікколо Паганіні.

У класі Рейсона

В клас Михайла Борисовича Рейсона, який викладав в той час в Ташкентській консерваторії, Вова Юденич потрапив зовсім молодим. Михайло Борисович - випускник Петербурзької консерваторії, один з видатних скрипалів-віртуозів XX століття. Саме в його класі вперше відбувається серйозне знайомство Юденича з творчістю легендарного італійського віртуоза. А сам Михайло Борисович, за визнанням нашого героя, надав найбільш сильний вплив на формування його особистості. Михайло Борисович був для нього незаперечним авторитетом в мистецтві. Володимир Георгійович на уроках часто цитував свого улюбленого вчителя: «Потрібно бути рабом скрипки або не займатися цим зовсім. Чим мудріше людина, тим він спокійніше, він в гармонії з собою і його неможливо роздратувати ». Михайла Борисовича Рейсона ніколи не можна було застати в поганому настрої. Ось до цього недосяжного ідеалу і вчив прагнути Володимир Георгійович і учнів, і себе, в першу чергу.

Якось Володимир Юденич розповідав випадок, що стався під час уроку у Рейсона. В той день у Михайла Борисовича гостював один з колишніх учнів і був присутній на цьому самому уроці. Рейсон вказав на молодого Юденича і сказав: «Ось йому я передав Паганіні». Тоді Юденич вивчив практично всі каприси італійського майстра, а знаменитий «Дует-диво / Duo Merveille» він почув вперше саме у виконанні Рейсона на концерті. Цей твір, написаний для скрипки соло, є однією з найважчих п'єс Нікколо Паганіні. І сьогодні ви можете знайти і послухати в інтернеті Duo Merveille у виконанні Михайла Рейсона і Володимира Юденича .

Концерти, гастролі, учні

Сьогодні трудова біографія професійних музикантів найчастіше починається в період навчання в консерваторії. Володимир Юденич почав працювати в симфонічному оркестрі з 14 років - нарівні з дорослими музикантами. У 16 він вже викладав, заробляв на життя, проживаючи в крихітній кімнатці без зручностей і допомагаючи тітки Ніні. У складі симфонічного оркестру Узбекистану він об'їздив практично всю «шосту частину суші». Володимир Юденич виступав з усіма оркестрами Узбекистану і не тільки. За його плечима понад 100 (!) Концертів в якості соліста в період з 1981 по 1987 роки. Просте перерахування імен диригентів - узбекистанських і зарубіжних, з якими співпрацював Володимир Юденич, - займе не одну сторінку. Але ж були ще концерти камерної музики, в яких він виступав з піаністами вітчизняними і не тільки. Треба відзначити, що, незважаючи на великий репертуар, в центрі уваги Юденича завжди було одне ім'я. Чи треба його називати?

Саме завдяки Володимиру Юденичу восени і навесні в Узбекистані проводилися монографічні концерти «Нікколо Паганіні», 27 жовтня - в день народження італійського скрипаля - і 27 травня - в день його вічного заспокоєння. До цих дат і були приурочені спочатку сольні концерти Володимира Георгійовича, а потім і концерти учнів його класу.

У 1988 році Юденич практично повторив програму з творів Паганіні, виконану в 1940-му році його вчителем - Михайлом Рейсоном. Того вечора в першому відділенні Володимир Юденич виконав Перший концерт, Інтродукція і варіації на тему «Di tanti palpiti», «Венеціанський карнавал» у супроводі камерного оркестру «Солісти Узбекистану» під керуванням Мухамеджан Турдиева. У другому відділенні разом з симфонічним оркестром під керуванням Володимира неймер були виконані «Кампанелла», «Танець відьом», Інтродукція і варіації на тему з опери Дж.Россіні «Мойсей в Єгипті». На біс прозвучали Adagio з концерту №4 для скрипки з оркестром - пам'яті Михайла Борисовича Рейсона і «Duo Merveille» для скрипки соло.

Цього року з нагоди 235-річчя від дня народження Паганіні планувалося повторити цю програму - з двома ученицями, лауреатами міжнародних конкурсів Дінарою Сабитова і Зульфія Баширова. Володимир Георгійович запропонував Динарі виконати концерти - Перший і Другий із знаменитою «Кампанелла», а Зульфія готувала п'єси. Але сталося непоправне. 19 серпня в результаті серцевого нападу Володимир Юденич помер.

17 листопада, в Органному залі Державної консерваторії Узбекистану відбудеться сольний концерт Зульфії Баширова, який стане присвятою Нікколо Паганіні. На згадку про Юденич Зульфія виконає Adagio з концерту №4 для скрипки з оркестром, те саме, яке він присвятив своєму педагогу. Концерт проведе Марк Борисович Русак, чудовий музикознавець, який закінчив Успенку (музичну школу ім.Успенского) на рік раніше Володимира Юденича.

Після концерту класу Володимира Юденича в Великому залі Консерваторії. Уклін з диригентом Е.Азімовим

Кому ж в підсумку «передав Паганіні» Володимир Юденич, як це зробив свого часу Михайло Рейсон? Динара Сабитова блискуче відіграла свій концерт в кінці вересня. Незважаючи на велику зайнятість у зв'язку з підготовкою сольного концерту, Зульфія Баширова з готовністю відгукнулася на пропозицію дати інтерв'ю про свого вчителя.

- У кожного скрипаля-віртуоза складаються свої відносини з творчістю Паганіні. Якими вони були у Володимира Георгійовича?

- Для Володимира Георгійовича творчість Паганіні було чимось загадковим, особливо каприси. Він відзначав їх як щось космічне і виділяв з усієї творчості Паганіні. Мріяв виконати на сцені два циклу для скрипки соло «24 каприса» і 60 варіацій на тему «Барукаба». Каприси він вивчив ще під час навчання в класі у Рейсона і виконував багато з них на своїх виступах. Але зіграти їх все в один вечір була його мрія, яку він, на жаль, не втілив в життя. Він їх все знав напам'ять, була готова афіша, залишалося тільки дату призначити, але природна обережність і перфекціонізм не дали можливості виконати їх на публіці. А майже всі інші опуси були ним виконані в супроводі оркестру, деякі багаторазово. «Барукаба» теж мріяв виконати, але вже на той момент за станом здоров'я не зміг.

- Але ж Володимир Георгійович фактично заново переписав все каприси, зробив власну редакцію, чи не так?

- Так, можна сказати, що він зробив власну редакцію. Підготовка до виконання каприсів тривала більше року. Якраз тоді я усвідомила сенс фрази, сказаної Володимиром неймер (з яким він неодноразово виступав) про Володимира Георгійовича в одному інтерв'ю: «Він знає скрипку як таку, для нього немає секретів в скрипці». І це дійсно так. Звичайно ж, першою думкою на початку розбору каприсів було: «Я це зробити не зможу». І вважаю цілком і повністю заслугою Володимира Георгійовича то, що я їх виконала. Він навіть якось сказав, що я виконала його мрію ...

- Ви вперше в Центральній Азії виконали не тільки всі 24 каприса в один вечір, а й цикл «Барукаба». Вважають, що в цьому циклі заховані всі «таємниці Паганіні», секрет його фантастичного майстерності. Що говорив про це Володимир Георгійович?

--Он розповідав, що Паганіні хотів створити свою «школу скрипки», посібник для скрипалів. Цей твір є одним з останніх його опусів, воно написано в усіх тональностях квінти кола і дає можливість краще вивчити тональності, рідко використовуються в творах. Він називав варіації «смачними, як цукерки», вони більш характерні, ніж каприси, в цьому плані вони були йому ближче.

- Як оцінював Володимир Георгійович технічний рівень сучасних скрипалів?

- Технічний рівень, на його думку, виріс до того, що все частіше сучасні скрипалі розкривають той недосяжний потенціал, який сучасникам Паганіні був не по плечу. Але часто, слухаючи сучасних лауреатів, визнаючи їх майстерність, Володимир Георгійович все одно відзначав, що «немає Італії», тобто немає італійської мелодії, духу Італії.

- Кажуть, працьовитість - це невід'ємна частина генія. Що говорив з цього приводу Володимир Георгійович?

--Трудолюбіе в учнях він, напевно, цінував найбільше. «Звичайно, обдарування дуже важливий момент, але без працьовитості можна домогтися видимих ​​успіхів у нашій справі» - його слова. «Перемогти в першу чергу себе - ось велика перемога» - це було одним з його улюблених висловів.

- Що Ви можете сказати про виконавському стилі Володимира Георгійовича?

- Його виконавський стиль був унікальним, за що б він не брався, який би твір ні вивчав - завжди вносив щось своє. Більше, звичайно, любив знаходити нове в творах, які виконував неодноразово, його головним завданням було знайти ті моменти, нюанси, які ніхто раніше не помічав. Через якийсь час, повертаючись до творів, виконував їх кожен раз по-новому. Одна з його улюблених фраз - «ми все з Італії» - має багато підтекстів, крім того, що батьківщина скрипки - Італія, батьківщина опери - теж Італія, а наслідувати в грі вокалу, особливо тенорам, було в його виконанні відмінною рисою, родзинкою . Серед сотень скрипалів його звук можна дізнатися. Як сказав один з диригентів про Володимира Георгійовича, «для нього кожен, навіть складний і віртуозний, пасаж був, в першу чергу, мелодією».

- Чи залишався незмінним на сцені і в житті?

- Він любив фразу «скромність - сестра таланту». Але на сцені, на його думку, необхідно грати роль, треба змінюватися, на сцені не можна бути скромним.

- Чи був у нього кумир в дитинстві?

- У нього були кумири серед скрипалів, спортсменів, шахістів, вокалістів. У всьому, що йому було цікаво, він знаходив кумирів. З дитинства з скрипалів виділяв Яшу Хейфеца, визнавав його недосяжним ідеалом скрипаля.

- А що він читав? Ви сказали, що Володимиру Георгійовичу багато було цікаво, можете розповісти про його хобі, захоплення?

- Читав багато газет кожен день, спортивних і новинних. Дуже любив тенорів, таких, як Маріо Ланца, Енріко Карузо, Пласідо Домінго, Хосе Карерас, Беньяміно Джильо і інших. Слухав їх по багато годин щодня з самого раннього віку. Ще йому подобалося включати записи однієї якої-небудь арії у виконанні різних співаків і питати учнів - хто і як співає, хто краще, хто гірше. Зі своїми дітьми вивчав навіть слова з улюблених арій або неаполітанських пісень. У нього було феноменальне почуття гумору. Ті, хто знали його довше і краще, говорили, що він може розсмішити кого завгодно, навіть якщо йому самому не було радісно на той момент. Він весь час вигадував і захоплював своїх учнів різними іграми і всілякими турнірами. Знав неймовірну кількість анекдотів, оповідань, віршів, кумедних випадків з життя музикантів і не тільки.

- А як він відчував себе в суспільстві людей, далеких від світу мистецтва?

- По життю йому доводилося спілкуватися з абсолютно різними людьми. Так як він з дитинства дуже сильно захоплювався футболом і любив проводити час на футбольному полі, він спілкувався з професійними футболістами, спортсменами. Майже всі члени загиблої в авіакатастрофі футбольної команди «Пахтакор» були його друзями. Відчував себе серед них своїм. Він міг знайти спільну мову практично з будь-якою людиною, від малого до великого.

- Чи залишилася завдання, до виконання якого Володимир Георгійович не встиг приступити, але планував?

- Нещодавно з Німеччини падчерка і учениця Володимира Георгійовича прислала ноти 3-го концерту Паганіні. Він був щасливий, тому що в інтернеті знайти клавір цих нот було неможливо. Приступив до редагування, перші сторінки зробив, але далі здоров'я не дозволило йому закінчити розпочате ...

- Скільки всього у нього було учнів?

- Понад сто, може більше. До нього ж не тільки скрипалі приходили на уроки. Альтисти, віолончелісти. Навіть кларнетист! Він кожен раз записував по пам'яті, намагався підрахувати, але кожен раз з'являлися нові і список поповнювався.

- Що, на думку Володимира Георгійовича, найскладніше в викладанні?

- Уміння розкрити природні дані учня. Прищепити власне бачення виконуваного твору. Він говорив: «Не можна навчити, можна навчитися».

- Що Володимир Георгійович вважав своїм найбільшим досягненням?

- Про свої досягнення він не особливо любив розповідати, більше навіть пишався розрядами в шашках, шахах, настільному тенісі; спортом захоплювався і займався серйозно. Що саме він вважав досягненням життя, сказати важко, тому що він завжди ставив перед собою нові завдання і цілі і ніколи не зупинявся на досягнутому. Говорив що найбільша перемога - це перемога над собою. Може, головним досягненням він вважав виконання трьох концертів Паганіні в один вечір, або перемогу на 3-му Республіканському конкурсі, або перемоги на конкурсах і успішні виступи своїх дітей і учнів. Виділити щось одне неможливо. Він був завжди в творчому пошуку, але в той же час умів тверезо оцінювати свої можливості. І вчив цьому своїх учнів.

Міжнародне інформаційне агентство «Фергана»