1. Балерина Катерина Максимова: біографія, особисте життя радянської балерини - Катерина Максимова була...
2. Найбільш «розумні ноги» в світі
3. Кітрі-москвичка
4. балети Григоровича
5. Максимова і кіно
6. Радянські артисти в італійській «Травіаті»
7. Максимова назавжди
8. Балерина Катерина Максимова: біографія, особисте життя радянської балерини
9. внучка філософа
10. Найбільш «розумні ноги» в світі
11. Кітрі-москвичка
12. балети Григоровича
13. Максимова і кіно
14. Радянські артисти в італійській «Травіаті»
15. Максимова назавжди
16. Балерина Катерина Максимова: біографія, особисте життя радянської балерини
17. внучка філософа
18. Найбільш «розумні ноги» в світі
19. Кітрі-москвичка
20. балети Григоровича
21. Максимова і кіно
22. Радянські артисти в італійській «Травіаті»
23. Максимова назавжди

Балерина Катерина Максимова: біографія, особисте життя радянської балерини

- Катерина Максимова була однією з найяскравіших і відомих радянських балерин. Вона жила в епоху, коли до артистів балету ставилися як до космонавтам і авіаконструкторам, а імена танцівників і хореографів знала вся країна. Максимова і раніше залишається об'єктом захоплення шанувальників мистецтва і еталоном майстерності для юних артистів.

Катерина Максимова в партії Маші / Марі в балеті «Лускунчик». Лускунчик-принц - Володимир Васильєв. Фотографія: bolshoi.ru

Катерина Максимова в партії Кітрі в балеті «Дон Кіхот». Фотографія: bolshoi.ru

Катерина Максимова в партії Принцеси Аврори в балеті «Спляча красуня». Принц Дезіре - Володимир Васильєв. Фотографія: bolshoi.ru

внучка філософа

Катерина Максимова народилася в 1939 році в сім'ї інтелектуалів: її дідусем був російський філософ Густав Шпет. Серйозний інтерес дівчинки до балету спочатку насторожив її маму, так як до цього моменту в родині Максимових не було професійних артистів. Тоді вона попросила ради у танцівника і педагога великого театру Василя Тихомирова, і той порекомендував їй віддати дочку в Московське хореографічне училище.

Педагоги відразу помітили феноменальний талант юної балерини і запрошували її брати участь в спектаклях Великого театру, коли вона була ще ученицею. З того часу дивом збереглася раритетна запис юної Максимової, яка танцює па-де-труа з балету «Лускунчик» в редакції Василя Вайнона разом з молодими Володимиром Васильєвим і Аллою Манкевич. Катя вже в 14 років виглядала як справжня балерина: її дитяча незграбність поєднувалася з жіночною м'якістю і витонченістю, але головним, що привертало до неї погляд, була променистість. Максимова відчувала щастя від танцю і віддавала його своєму глядачеві.

Катерина Максимова (ліворуч), Володимир Васильєв та Алла Манкевич (праворуч) в па-де-труа з балету «Лускунчик»

Педагогом Максимової, як і багатьох московських балерин попереднього покоління - Майї Плісецької , Суламифи Мессерер, Раїси Стручкової - була Єлизавета Гердт, провідний викладач жіночого класичного танцю XX століття. Сувора наставниця була вірна класичного балетного освіти, отриманого їй самій в Імператорському балетному училищі, і не визнавала тенденцій до спрощення сучасного балету.

Єлизавета Гердт рідко хвалила своїх учениць, проте талант Катерини Максимової визнавала завжди. Саме їй, тоді ще учениці 8-го класу, Гердт довірила виконати складну головну жіночу роль в балеті «Лускунчик».

Найбільш «розумні ноги» в світі

У 1966 році балетмейстер Юрій Григорович разом з художником Симоном Вірсаладзе поставив у Великому театрі революційного у всіх сенсах «Лускунчика», де героям належало пройти цілу серію випробувань і перевтілень. На кожному етапі шляху вони танцювали дуети і па-де-де (танець для двох учасників), ускладнюються до фіналу, і особливо важкі пасажі дісталися саме Максимової, виконавиці ролі Маші. Григорович продумував їх в розрахунку на «діамантову» техніку ніг балерини. Причому порівняння з діамантами було не випадковим, хоч і не мало відношення до коштовного каменя.

У фінальному весільному па-де-де грала челеста - рідкісний інструмент, схожий за звучанням на дзвін дзвіночків. Це па-де-де було складним для виконання фрагментом, і Максимова танцювала цю варіацію танцю Феї Драже з точним, посекундним попаданням в такт, і здавалося, що саме від рухів балерини дзвеніли і переливалися діамантові дзвіночки.

До сих пір, коли молодий виконавиці довіряють роль Маші і вона виконує всі рухи цього фрагмента правильно і точно, вона ніби отримує бойове хрещення від Максимової і переходить на новий рівень майстерності.

Катерина Максимова в балеті «Лускунчик». Запис 1978 року

Кітрі-москвичка

Іншою знаменитою роллю Максимової в Великому театрі була Кітрі в «Дон Кіхоті». У ньому вона танцювала зі швидкістю вихору, буквально літала над сценою, не торкаючись її поверхні. Максимова досягала ефекту польоту незвичайним чином: вона стрімко робила сотню дрібних кроків (па), високих пружних стрибків (жете) і енергійних обертань, чим значно збільшувала кількість рухів, передбачених балетмейстером Маріус Петіпа . Балерина домагалася того, щоб глядач у залі цих рухів не помічав, - а сьогодні можна розглянути її унікальну техніку докладніше, тільки переглянувши відеозапис виступу в уповільненому режимі.

У Максимової не було пристрасного середземноморського темпераменту, як, наприклад, у Майї Плісецької або Суламифи Мессерер, які феноменально стилізувалися під іспанок. Її Кітрі була стовідсотковою москвичкою - безстрашної, відчайдушної і розкутою, тому столичні шанувальники намагалися не пропустити жодного виступу Катерини в «Дон Кіхоті».

Фрагменти варіацій Кітрі з балету «Дон Кіхот»

балети Григоровича

Окремою нішею в творчості Максимової були ролі в авторських балетах Юрія Григоровича. Коли Катерина тільки прийшла після училища в Большой театр в 1959 році, Григорович ставив «Кам'яна квітка» Прокоф'єва , І їй, недосвідченої дівчині, дісталася роль Катерини в прем'єрних виставах. А через дев'ять років вона стала першою виконавицею партії Фрігії в «Спартаку».

Максимова виконувала ролі в цих виставах трохи інакше, ніж інші артистки, що не вводила в танець елементи гімнастики, яких вимагав від балерин 1960-х Григорович. Максимова залишалася на сцені самою собою, і навіть незвичайні підтримки в адажіо і дуетах виконувала на свій лад. Вона використовувала досвід виконання мініатюр балетмейстера Касьяна Голейзовського, які вимагали повного розкріпачення тіла, перетворення його в безкісткова матерію - і її руху завжди були текучими, безтілесними і тому позбавленими різких спортивних елементів.

Максимова - Фрігія в "Спартаку". Спартак - Володимир Васильєв

Максимова і кіно

Записів виступів Максимової збереглося, на жаль, дуже мало, але кожну з них можна вважати гідним посібником з історії балету 70-х і 80-х років минулого століття.

Пізніше творчість Максимової залишилося у фільмах-балетах «Анюта», «Галатея», «Створення світу», «Старе танго». Максимова хотіла зніматися завжди, але не вміла поєднувати роботу в різних жанрах, вважала, що якщо буде приділяти час кіно, то зрадить професійний балет. Вона прийшла в кінематограф порівняно пізно, лише після того, як станцювала в Великому театрі всі можливі ролі. Участь в музичних кінофільмах і фільмах-балетах, створених спеціально для неї час значно розширив творче життя балерини, розширило її амплуа в жанрах комедії і ексцентрики.

Фрагмент з фільму-балету «Анюта» (тарантела). 1982 рік

Радянські артисти в італійській «Травіаті»

Коли відомому італійському режисерові Франко Дзеффіреллі в 1982 році знадобилися танцівники-віртуози в його новий фільм-балет «Травіата» для сцени кориди, він запросив зніматися не справжніх іспанців, а тих, хто танцював краще них - Катерину Максимову і Володимира Васильєва. Очевидці розповідали, що сцену з танцівниками зняли з першого - і ідеального - дубля, хоча по балетним мірками артисти вже досягли пенсійного віку.

Фрагмент з фільму-опери Франко Дзеффіреллі «Травіата». 1 983

Максимова назавжди

Катерина Максимова та її чоловік Володимир Васильєв, блискучий танцівник Великого театру, були справжніми зірками СРСР в широкому сенсі слова. Завдяки їм і їхнім виступам сформувалося таке важливе поняття, як «Bolshoi Ballet» - візитна картка Радянського Союзу в світі мистецтва.

Максимова була балериною академічного напрямку, спадкоємицею принципів імператорського балету з його складною технікою і каноном точної і граціозною пози. У танці вона нічого і ніколи не спрощувала. За її віртуозністю, недосяжністю і таємницею неможливо було не тягнутися. І люди тягнулися - і навіть сьогодні говорять про балерину тільки в теперішньому часі: «Максимова цю варіацію танцює так-то», «швидкість Максимової», «посмішка Максимової».

Балерина Катерина Максимова: біографія, особисте життя радянської балерини

- Катерина Максимова була однією з найяскравіших і відомих радянських балерин. Вона жила в епоху, коли до артистів балету ставилися як до космонавтам і авіаконструкторам, а імена танцівників і хореографів знала вся країна. Максимова і раніше залишається об'єктом захоплення шанувальників мистецтва і еталоном майстерності для юних артистів.

Катерина Максимова в партії Маші / Марі в балеті «Лускунчик». Лускунчик-принц - Володимир Васильєв. Фотографія: bolshoi.ru

Катерина Максимова в партії Кітрі в балеті «Дон Кіхот». Фотографія: bolshoi.ru

Катерина Максимова в партії Принцеси Аврори в балеті «Спляча красуня». Принц Дезіре - Володимир Васильєв. Фотографія: bolshoi.ru

внучка філософа

Катерина Максимова народилася в 1939 році в сім'ї інтелектуалів: її дідусем був російський філософ Густав Шпет. Серйозний інтерес дівчинки до балету спочатку насторожив її маму, так як до цього моменту в родині Максимових не було професійних артистів. Тоді вона попросила ради у танцівника і педагога великого театру Василя Тихомирова, і той порекомендував їй віддати дочку в Московське хореографічне училище.

Педагоги відразу помітили феноменальний талант юної балерини і запрошували її брати участь в спектаклях Великого театру, коли вона була ще ученицею. З того часу дивом збереглася раритетна запис юної Максимової, яка танцює па-де-труа з балету «Лускунчик» в редакції Василя Вайнона разом з молодими Володимиром Васильєвим і Аллою Манкевич. Катя вже в 14 років виглядала як справжня балерина: її дитяча незграбність поєднувалася з жіночною м'якістю і витонченістю, але головним, що привертало до неї погляд, була променистість. Максимова відчувала щастя від танцю і віддавала його своєму глядачеві.

Катерина Максимова (ліворуч), Володимир Васильєв та Алла Манкевич (праворуч) в па-де-труа з балету «Лускунчик»

Педагогом Максимової, як і багатьох московських балерин попереднього покоління - Майї Плісецької , Суламифи Мессерер, Раїси Стручкової - була Єлизавета Гердт, провідний викладач жіночого класичного танцю XX століття. Сувора наставниця була вірна класичного балетного освіти, отриманого їй самій в Імператорському балетному училищі, і не визнавала тенденцій до спрощення сучасного балету.

Єлизавета Гердт рідко хвалила своїх учениць, проте талант Катерини Максимової визнавала завжди. Саме їй, тоді ще учениці 8-го класу, Гердт довірила виконати складну головну жіночу роль в балеті «Лускунчик».

Найбільш «розумні ноги» в світі

У 1966 році балетмейстер Юрій Григорович разом з художником Симоном Вірсаладзе поставив у Великому театрі революційного у всіх сенсах «Лускунчика», де героям належало пройти цілу серію випробувань і перевтілень. На кожному етапі шляху вони танцювали дуети і па-де-де (танець для двох учасників), ускладнюються до фіналу, і особливо важкі пасажі дісталися саме Максимової, виконавиці ролі Маші. Григорович продумував їх в розрахунку на «діамантову» техніку ніг балерини. Причому порівняння з діамантами було не випадковим, хоч і не мало відношення до коштовного каменя.

У фінальному весільному па-де-де грала челеста - рідкісний інструмент, схожий за звучанням на дзвін дзвіночків. Це па-де-де було складним для виконання фрагментом, і Максимова танцювала цю варіацію танцю Феї Драже з точним, посекундним попаданням в такт, і здавалося, що саме від рухів балерини дзвеніли і переливалися діамантові дзвіночки.

До сих пір, коли молодий виконавиці довіряють роль Маші і вона виконує всі рухи цього фрагмента правильно і точно, вона ніби отримує бойове хрещення від Максимової і переходить на новий рівень майстерності.

Катерина Максимова в балеті «Лускунчик». Запис 1978 року

Кітрі-москвичка

Іншою знаменитою роллю Максимової в Великому театрі була Кітрі в «Дон Кіхоті». У ньому вона танцювала зі швидкістю вихору, буквально літала над сценою, не торкаючись її поверхні. Максимова досягала ефекту польоту незвичайним чином: вона стрімко робила сотню дрібних кроків (па), високих пружних стрибків (жете) і енергійних обертань, чим значно збільшувала кількість рухів, передбачених балетмейстером Маріус Петіпа . Балерина домагалася того, щоб глядач у залі цих рухів не помічав, - а сьогодні можна розглянути її унікальну техніку докладніше, тільки переглянувши відеозапис виступу в уповільненому режимі.

У Максимової не було пристрасного середземноморського темпераменту, як, наприклад, у Майї Плісецької або Суламифи Мессерер, які феноменально стилізувалися під іспанок. Її Кітрі була стовідсотковою москвичкою - безстрашної, відчайдушної і розкутою, тому столичні шанувальники намагалися не пропустити жодного виступу Катерини в «Дон Кіхоті».

Фрагменти варіацій Кітрі з балету «Дон Кіхот»

балети Григоровича

Окремою нішею в творчості Максимової були ролі в авторських балетах Юрія Григоровича. Коли Катерина тільки прийшла після училища в Большой театр в 1959 році, Григорович ставив «Кам'яна квітка» Прокоф'єва , І їй, недосвідченої дівчині, дісталася роль Катерини в прем'єрних виставах. А через дев'ять років вона стала першою виконавицею партії Фрігії в «Спартаку».

Максимова виконувала ролі в цих виставах трохи інакше, ніж інші артистки, що не вводила в танець елементи гімнастики, яких вимагав від балерин 1960-х Григорович. Максимова залишалася на сцені самою собою, і навіть незвичайні підтримки в адажіо і дуетах виконувала на свій лад. Вона використовувала досвід виконання мініатюр балетмейстера Касьяна Голейзовського, які вимагали повного розкріпачення тіла, перетворення його в безкісткова матерію - і її руху завжди були текучими, безтілесними і тому позбавленими різких спортивних елементів.

Максимова - Фрігія в "Спартаку". Спартак - Володимир Васильєв

Максимова і кіно

Записів виступів Максимової збереглося, на жаль, дуже мало, але кожну з них можна вважати гідним посібником з історії балету 70-х і 80-х років минулого століття.

Пізніше творчість Максимової залишилося у фільмах-балетах «Анюта», «Галатея», «Створення світу», «Старе танго». Максимова хотіла зніматися завжди, але не вміла поєднувати роботу в різних жанрах, вважала, що якщо буде приділяти час кіно, то зрадить професійний балет. Вона прийшла в кінематограф порівняно пізно, лише після того, як станцювала в Великому театрі всі можливі ролі. Участь в музичних кінофільмах і фільмах-балетах, створених спеціально для неї час значно розширив творче життя балерини, розширило її амплуа в жанрах комедії і ексцентрики.

Фрагмент з фільму-балету «Анюта» (тарантела). 1982 рік

Радянські артисти в італійській «Травіаті»

Коли відомому італійському режисерові Франко Дзеффіреллі в 1982 році знадобилися танцівники-віртуози в його новий фільм-балет «Травіата» для сцени кориди, він запросив зніматися не справжніх іспанців, а тих, хто танцював краще них - Катерину Максимову і Володимира Васильєва. Очевидці розповідали, що сцену з танцівниками зняли з першого - і ідеального - дубля, хоча по балетним мірками артисти вже досягли пенсійного віку.

Фрагмент з фільму-опери Франко Дзеффіреллі «Травіата». тисячу дев'ятсот вісімдесят три

Максимова назавжди

Катерина Максимова та її чоловік Володимир Васильєв, блискучий танцівник Великого театру, були справжніми зірками СРСР в широкому сенсі слова. Завдяки їм і їхнім виступам сформувалося таке важливе поняття, як «Bolshoi Ballet» - візитна картка Радянського Союзу в світі мистецтва.

Максимова була балериною академічного напрямку, спадкоємицею принципів імператорського балету з його складною технікою і каноном точної і граціозною пози. У танці вона нічого і ніколи не спрощувала. За її віртуозністю, недосяжністю і таємницею неможливо було не тягнутися. І люди тягнулися - і навіть сьогодні говорять про балерину тільки в теперішньому часі: «Максимова цю варіацію танцює так-то», «швидкість Максимової», «посмішка Максимової».

Балерина Катерина Максимова: біографія, особисте життя радянської балерини

- Катерина Максимова була однією з найяскравіших і відомих радянських балерин. Вона жила в епоху, коли до артистів балету ставилися як до космонавтам і авіаконструкторам, а імена танцівників і хореографів знала вся країна. Максимова і раніше залишається об'єктом захоплення шанувальників мистецтва і еталоном майстерності для юних артистів.

Катерина Максимова в партії Маші / Марі в балеті «Лускунчик». Лускунчик-принц - Володимир Васильєв. Фотографія: bolshoi.ru

Катерина Максимова в партії Кітрі в балеті «Дон Кіхот». Фотографія: bolshoi.ru

Катерина Максимова в партії Принцеси Аврори в балеті «Спляча красуня». Принц Дезіре - Володимир Васильєв. Фотографія: bolshoi.ru

внучка філософа

Катерина Максимова народилася в 1939 році в сім'ї інтелектуалів: її дідусем був російський філософ Густав Шпет. Серйозний інтерес дівчинки до балету спочатку насторожив її маму, так як до цього моменту в родині Максимових не було професійних артистів. Тоді вона попросила ради у танцівника і педагога великого театру Василя Тихомирова, і той порекомендував їй віддати дочку в Московське хореографічне училище.

Педагоги відразу помітили феноменальний талант юної балерини і запрошували її брати участь в спектаклях Великого театру, коли вона була ще ученицею. З того часу дивом збереглася раритетна запис юної Максимової, яка танцює па-де-труа з балету «Лускунчик» в редакції Василя Вайнона разом з молодими Володимиром Васильєвим і Аллою Манкевич. Катя вже в 14 років виглядала як справжня балерина: її дитяча незграбність поєднувалася з жіночною м'якістю і витонченістю, але головним, що привертало до неї погляд, була променистість. Максимова відчувала щастя від танцю і віддавала його своєму глядачеві.

Катерина Максимова (ліворуч), Володимир Васильєв та Алла Манкевич (праворуч) в па-де-труа з балету «Лускунчик»

Педагогом Максимової, як і багатьох московських балерин попереднього покоління - Майї Плісецької , Суламифи Мессерер, Раїси Стручкової - була Єлизавета Гердт, провідний викладач жіночого класичного танцю XX століття. Сувора наставниця була вірна класичного балетного освіти, отриманого їй самій в Імператорському балетному училищі, і не визнавала тенденцій до спрощення сучасного балету.

Єлизавета Гердт рідко хвалила своїх учениць, проте талант Катерини Максимової визнавала завжди. Саме їй, тоді ще учениці 8-го класу, Гердт довірила виконати складну головну жіночу роль в балеті «Лускунчик».

Найбільш «розумні ноги» в світі

У 1966 році балетмейстер Юрій Григорович разом з художником Симоном Вірсаладзе поставив у Великому театрі революційного у всіх сенсах «Лускунчика», де героям належало пройти цілу серію випробувань і перевтілень. На кожному етапі шляху вони танцювали дуети і па-де-де (танець для двох учасників), ускладнюються до фіналу, і особливо важкі пасажі дісталися саме Максимової, виконавиці ролі Маші. Григорович продумував їх в розрахунку на «діамантову» техніку ніг балерини. Причому порівняння з діамантами було не випадковим, хоч і не мало відношення до коштовного каменя.

У фінальному весільному па-де-де грала челеста - рідкісний інструмент, схожий за звучанням на дзвін дзвіночків. Це па-де-де було складним для виконання фрагментом, і Максимова танцювала цю варіацію танцю Феї Драже з точним, посекундним попаданням в такт, і здавалося, що саме від рухів балерини дзвеніли і переливалися діамантові дзвіночки.

До сих пір, коли молодий виконавиці довіряють роль Маші і вона виконує всі рухи цього фрагмента правильно і точно, вона ніби отримує бойове хрещення від Максимової і переходить на новий рівень майстерності.

Катерина Максимова в балеті «Лускунчик». Запис 1978 року

Кітрі-москвичка

Іншою знаменитою роллю Максимової в Великому театрі була Кітрі в «Дон Кіхоті». У ньому вона танцювала зі швидкістю вихору, буквально літала над сценою, не торкаючись її поверхні. Максимова досягала ефекту польоту незвичайним чином: вона стрімко робила сотню дрібних кроків (па), високих пружних стрибків (жете) і енергійних обертань, чим значно збільшувала кількість рухів, передбачених балетмейстером Маріус Петіпа . Балерина домагалася того, щоб глядач у залі цих рухів не помічав, - а сьогодні можна розглянути її унікальну техніку докладніше, тільки переглянувши відеозапис виступу в уповільненому режимі.

У Максимової не було пристрасного середземноморського темпераменту, як, наприклад, у Майї Плісецької або Суламифи Мессерер, які феноменально стилізувалися під іспанок. Її Кітрі була стовідсотковою москвичкою - безстрашної, відчайдушної і розкутою, тому столичні шанувальники намагалися не пропустити жодного виступу Катерини в «Дон Кіхоті».

Фрагменти варіацій Кітрі з балету «Дон Кіхот»

балети Григоровича

Окремою нішею в творчості Максимової були ролі в авторських балетах Юрія Григоровича. Коли Катерина тільки прийшла після училища в Большой театр в 1959 році, Григорович ставив «Кам'яна квітка» Прокоф'єва , І їй, недосвідченої дівчині, дісталася роль Катерини в прем'єрних виставах. А через дев'ять років вона стала першою виконавицею партії Фрігії в «Спартаку».

Максимова виконувала ролі в цих виставах трохи інакше, ніж інші артистки, що не вводила в танець елементи гімнастики, яких вимагав від балерин 1960-х Григорович. Максимова залишалася на сцені самою собою, і навіть незвичайні підтримки в адажіо і дуетах виконувала на свій лад. Вона використовувала досвід виконання мініатюр балетмейстера Касьяна Голейзовського, які вимагали повного розкріпачення тіла, перетворення його в безкісткова матерію - і її руху завжди були текучими, безтілесними і тому позбавленими різких спортивних елементів.

Максимова - Фрігія в "Спартаку". Спартак - Володимир Васильєв

Максимова і кіно

Записів виступів Максимової збереглося, на жаль, дуже мало, але кожну з них можна вважати гідним посібником з історії балету 70-х і 80-х років минулого століття.

Пізніше творчість Максимової залишилося у фільмах-балетах «Анюта», «Галатея», «Створення світу», «Старе танго». Максимова хотіла зніматися завжди, але не вміла поєднувати роботу в різних жанрах, вважала, що якщо буде приділяти час кіно, то зрадить професійний балет. Вона прийшла в кінематограф порівняно пізно, лише після того, як станцювала в Великому театрі всі можливі ролі. Участь в музичних кінофільмах і фільмах-балетах, створених спеціально для неї час значно розширив творче життя балерини, розширило її амплуа в жанрах комедії і ексцентрики.

Фрагмент з фільму-балету «Анюта» (тарантела). 1982 рік

Радянські артисти в італійській «Травіаті»

Коли відомому італійському режисерові Франко Дзеффіреллі в 1982 році знадобилися танцівники-віртуози в його новий фільм-балет «Травіата» для сцени кориди, він запросив зніматися не справжніх іспанців, а тих, хто танцював краще них - Катерину Максимову і Володимира Васильєва. Очевидці розповідали, що сцену з танцівниками зняли з першого - і ідеального - дубля, хоча по балетним мірками артисти вже досягли пенсійного віку.

Фрагмент з фільму-опери Франко Дзеффіреллі «Травіата». тисячу дев'ятсот вісімдесят три

Максимова назавжди

Катерина Максимова та її чоловік Володимир Васильєв, блискучий танцівник Великого театру, були справжніми зірками СРСР в широкому сенсі слова. Завдяки їм і їхнім виступам сформувалося таке важливе поняття, як «Bolshoi Ballet» - візитна картка Радянського Союзу в світі мистецтва.

Максимова була балериною академічного напрямку, спадкоємицею принципів імператорського балету з його складною технікою і каноном точної і граціозною пози. У танці вона нічого і ніколи не спрощувала. За її віртуозністю, недосяжністю і таємницею неможливо було не тягнутися. І люди тягнулися - і навіть сьогодні говорять про балерину тільки в теперішньому часі: «Максимова цю варіацію танцює так-то», «швидкість Максимової», «посмішка Максимової».