Jūsu pārlūkprogramma neatbalsta HTML5 video tagu. Спочатку могло трапитися і так, що Опера або білий будинок, як його через сто років називав знаменитий виконавець, актор і письменник Маріс Вітру, ніколи б не з'явилася в Ризі, якби не один нещасний випадок, який стався в 1829 році на вул. Кенін (нині - вул. Вагнера). У залі на другому поверсі будівлі театру німецького купецького товариства «Musse» гуляла весілля швейцара Таурітіса з його коханої. На весілля запросили величезна кількість гостей, і в якийсь момент під час гучних гулянь зламалися мостини, які утворювали стелю залу на першому поверсі. В цей час там йшло оперна вистава. Публіку охопила паніка, однак весела весілля цього навіть не помітила. В цей же час в залі на першому поверсі знаходився і генерал-губернатор Риги Філіп Паулуччі, який після пережитих подій вирішив, що Ризьким театру, в кінці кінців, потрібно своє власне приміщення. Про це йдеться в книзі, виданій до 150-го ювілею Опери. Паулуччі наказав не ремонтувати старий будинок, а звести нову. Однак спочатку ця ідея не знайшла схвалення і підтримки, тому за 10 000 рублів привели в порядок старий будинок. Але цінитель опери і театру італієць Паулуччі ніяк не міг заспокоїтися і створив спеціальний фонд для збору коштів на будівництво театру, в якому до 1860 року набралася пристойна сума - 170 000 рублей, а в 1853 році був створений Комітет з будівництва театру.
Рига в цей період стрімко розвивалася, зміцнювалися промисловість і торгівля. Однією з пропозицій, яке обговорювалося в ту пору, проте пізніше було відкинуто, була ідея петербурзького архітектора Харальда Босе побудувати величезний будинок, де б під одним дахом знаходилися біржа, театр і Велика гільдія. Однак для старого міста ця пропозиція була занадто масивним, але, правда, нам добре відомо ще одна будівля, спроектована Босе - це будівля біржі .
Коли в середині XIX століття були знесені Рижские захисні вали і створили бульварний пояс, біля новоствореного міського каналу, на місці колишнього млинці бастіону, запланували територію і для міського театру. Після суперечок та обговорення запропонованих багатьма відомими архітекторами проектів в кінці кінців вибрали проект проживав в Санкт-Петербурзі німецького архітектора Людвіга Бонштедт. Цей проект «на папері» був істотно дешевше, ніж запропоновані ідеї його колег з Берліна і Риги. За проектом для глядачів в залі було передбачено більше місць, ніж в старому театрі. Планувалося, що насолоджуватися мистецтвом будуть не тільки рижани, а й численні гості міста. Однак, коли будівництво театру вже почалося, виявилося, що і робота, і облаштування театру обійдуться набагато більше, ніж вказано в проекті - загальні витрати склали 354 000 рублей.
Камінь у фундамент нового театру був закладений в 1860 році, в урочистій церемонії взяв участь спадкоємця престолу Російської імперії, саме ж будівля звели трьома роками пізніше. Результат перевершив всі очікування - це була будівля в стилі класицизму, прикрашене грецькими колонами, а також оточене розкішними зеленими насадженнями. Як говорить історик опери Мікус Чеже, спочатку вхід в будівлю театру планувалося зробити в сторону Вецрига, звідки повинна була приходити на вистави публіка. Так і з'явилася назва вул. Театру, оскільки це був самий прямий шлях до храму мистецтва. Однак потім цей задум відкинули і головний фасад розгорнули в бік зелених насаджень.
У захваті від нового театру було і більшість городян, адже будівля дійсно нагадувало храм мистецтв і не було схоже ні на одне з ризьких будівель. Головний фасад будівлі витриманий в класичних формах з 6 іонічними колонами, над якими височить грецький бог і покровитель мистецтв Аполлон зі своєю свитою, геній мистецтва, стримуючий дикі фантазії, і охороняють ліру Аполлона музи. Деякі, правда, говорили, що будівля не відповідає типовій для Риги німецької архітектурі, але таких була меншість.
Варто відзначити, що в Великому залі і тоді, і зараз можна було помітити поділ, якщо подивитися наверх, то, чим вище, тим простіше прикраси і твердіше крісла, а до другого балкона були прості дерев'яні лавки - і заключний акт в кінці довгих уявлень був незабутній, сміється Чеже. Ця несправедливість була усунена під час реконструкції в 1990-х роках. До речі, входи для публіки теж були різними - вишукані екіпажі могли під'їхати до дверей під колонами, в свою чергу, тим, хто придбав дешеві квитки на балкон, потрібно було входити повз двері в корчму, по вузьких і простим сходах з боку каналу - ці двері і весь фасад збережені в сучасній будівлі і включені в галерею прибудови, яка веде в Новий зал.
У залі першого театру ложі відділялися стіною, а червоний, золотий і чорний кольори в інтер'єрі були обрані саме тому, що це кольори німецького прапора, адже до Першої світової війни це був німецький театр. У свою чергу величезною люстри в той час в залі ще не було, а стелі виготовили зі скла, за яким для освітлення залу розмістили газові ріжки.
Із зовнішнього боку, по обом сторонам будівлю Опери охороняли крилаті леви, які могли б виконувати свою роботу і краще. І ось чому: 14 июня 1882 року в першій половині дня, під час репетиції п'єси Ріхарда Жене «Замок світла» в театрі почалася сильна пожежа. Як зазначає Чеже в своїй книзі «Храм муз», в ув'язненні кримінального розслідування, яке велося за наказом ризького міського рата, говорилося, що за короткий термін полум'я охопило всю будівлю, а через сильний вітер під загрозою опинилися і інші будівлі в Вецрига, у яких від сильного жара тріскалися шибки і спалахували віконні рами. Пожежа також забрав і кілька людських життів, оскільки вогонь поширювався дуже швидко. У висновку слідчих зазначено також, що причиною пожежі не могла бути якась необережність або витік газу, використовуваного для освітлення. Все зводилося до того, що це був зловмисний підпал. Правда, винного так і не знайшли.
Незабаром після пожежі було прийнято рішення відновити театр. І хоча в ув'язненні розслідування було зазначено, що причиною пожежі був далеко не газ, при відновленні будівлі вирішили більше не вдаватися до потенційно небезпечного виду освітлення. Тому на березі каналу побудували першу в Ризі і в усій Балтії електростанцію, яка освітлювала не тільки театр, а й багато інших прилеглі будинки і вулиці. Варто нагадати, що Томас Алва Едісон всього лише кілька років тому вигадав електрику, причому в далекій Америці. Від електростанції, яка працювала на пару, в наші дні зберігся тільки димохід, який з легкістю був інтегрований в прибудову Нового залу опери. Разом з новим видом електропостачання Опера отримала і величезну люстру, яка в наші дні пишається 124 лампочками.
Театр відновлювали за проектом головного архітектора міста Рейнхольда Шмелінга, в якому він віддавав данину поваги автору будівлі Бонштедт, проте вніс і сучасну корекцію. Він розробив більш глибокий і довгий портал сцени, а також з метою протипожежної безпеки сцену з боку залу для глядачів можна було відокремити металевим завісою. У свою чергу ложі більше не розділяла стіна, тому в залі покращилася акустика, також розгорнули і однакові балкони, щоб поліпшити видимість. Багато елементів інтер'єру та декору, виготовлені одним з кращих ризьких майстрів Августом Фольцем, співзвучні з елементами на фасаді будівлі. У свою чергу, якщо перед поданням, поки ще горить світло, придивитися до декоративних прикрас над сценою, то можна побачити портрети великих - Моцарта, Гете, Шекспіра, Шіллера, Вагнера і Бетховена.
Jūsu pārlūkprogramma neatbalsta HTML5 video tagu.Чеже в своїй книзі згадує, що від електричного освітлення виграли не тільки глядачі, але також музиканти і диригенти, оскільки раніше в оркестровій ям панувала напівтемрява, майже темрява, тому читати нотний партитуру було дуже важко - першим диригентам довелося залишити роботу в театрі саме через за втраченого зору, пише історик. У свою чергу ліхтарі вздовж балконів, які історично були встановлені лампочками вниз, кому-то навіть зберегли життя: в 20-х роках XX століття якийсь хлопець вирішив покінчити життя самогубством, зістрибнувши з верхнього балкона, але зачепився, таким чином пригальмувавши падіння. Самогубець вижив, впавши на кого-то з глядачів в партері і зламавши йому руку, писали в газетах того часу, розповідає Чеже. У 30-ті роки схожі на свічки лампочки і ліхтарі перевернули в іншу сторону, але в 90-ті роки, коли відновлювали будівлю, було прийнято рішення повернутися до первісного варіанта.
Краще висвітлення зробило вимогливого і публіку, тому що намальовані декорації були плоскими і більше не виглядали такими вражаючими. У театрі стали будувати декорації, а для цього потрібні були більш місткі приміщення для їх зберігання, також їх стало і складніше транспортувати. Тому створена за сценою прибудова, яку в наші дні істотно модернізували, використовувалася, наприклад, коли декорації потрібно було перекласти на вантажну машину і по рампі довезти майже до самої сцени.
В даний час в майстерні створюється копія старого завіси, який використовувався до 30-их років. У ньому також була невелика щілина, в яку артисти могли подивитися в зал перед виходом на сцену. Фото: DELFI
Зберігся також і інший історичний вхід, який виконував ту ж функцію для кінських возів. Як розповідає фахівець зі зв'язків з громадськістю ЛНО Ірбе Трейл, ще кілька тому він знову був використаний під час оперної постановки Ріхарда Вагнера «Риенци. Тріумф і поразка », де на сцені по час представлення брав участь білий кінь, якого привели по цій рампі.
Цікаво, що в даний час в оперній майстерні за старими зразками виготовили завісу - точно такий, як був до ульмановскіх часів - розписаний романтичними картинами, в свою чергу в другій половині 30-х років знадобився більш національний завісу, тому старий відправили на склад. Мікус Чеже показує на старому завісі, який під час нашого візиту в Оперу лежав на підлозі майстерні, отвір, в яке будь-який актор міг перед виступом подивитися на глядачів. У новому завісі цього елемента більше не буде, розповідає оперний експерт.
Як уже згадувалося, більше півстоліття в прикрашеному колонами будівлі на березі каналу розташовувався німецький театр. Тільки в 1912 під керівництвом Паула Юр'яна була утворена перша латиська оперна трупа, яка вже через пару років з початком війни розпалася в Росії.
Однак Язеп Вітолса в 1918 році скликав роз'їхалися по Росії діячів мистецтва і в скрутний час заснував першу «Латвійську оперу». Спочатку вона працювала у Другому міському театрі (нині - Національний театр), однак зовсім скоро після проголошення Латвійської Республіки - 23 січня 1919 року - оперні діячі перебралися в білий будинок. Цікаво, що в короткий період радянської влади, коли в Ризі керував Петеріс Стучка, Латвійська опера була націоналізована, а квитки на оперу Ріхарда Вагнера «Тангейзер» роздавали працівникам безкоштовно, тому що «мистецтво належало народу», розповідається в книзі, виданій до 150- річного ювілею Опери. Під час нападу бермонтовцев в будівлю потрапив артилерійський снаряд, і воно частково згоріло, але вже через місяць 12 грудня 1919 року, з вистави «Тангейзер» роботу початку Латвійська Національна опера (ЛНО).
Наступного року тут віддавали почесті повернулися з еміграції Райніса і Аспазія, а ще через кілька місяців тут відбулася прем'єра першої латиської національної опери «Банюта», за диригентським пультом був сам композитор Альфредс Калниньш. Потім був золотий вік опери - знамениті діячі культури, грандіозні вистави і шанувальники, які з квітами і листами очікували акторів біля службового виходу.
У 1922 році в цей будинок прийшов і балет - ЛНО уклала договір з колишнім художнім керівником Петербурзького Маріїнського театру Миколою Сергєєвим, і 1 грудня того ж року відбулося представлення Петера Гертеля «Марна пересторога».
Коли в 1929 році світ охопила економічна криза, оперний театр знайшов вихід - свою переможну ходу почали оперети з елементами ревю, про яких ще багато років згадували глядачі. Вони стали дуже популярними і приносили істотний дохід до театральної каси. Щоб поповнити касу, були зроблені спроби демонструвати тут і кіно, прикріпивши до балкону екран, однак ця спроба не увінчалася успіхом.
двері
Спочатку в театрі було суворе поділ - ті, хто купував дешеві квитки на балкони, повинні були входити через бічні двері, де в підвалі розташовувалася корчма. Зараз цей вхід включений в нову прибудову.
будка суфлера
В оркестровій ямі під сценою знаходилося Суфлерське крісло. У суфлерів, які працювали в Опері, була музична освіта, проте вони не повинні були співати, щоб самі музиканти не розлінились б і вивчили всі виступ.
ложі
Уже в процесі будівництва театру, біля сцени побудували розкішні «ложі для представників влади». З одного боку сидів представник імперської Росії - генерал-губернатор, з іншого - керівництво німецького рата. Поділ збереглося і зараз - є ложа президента і урядова ложа.
В кінці 30-х років опера і балет працювали з повною віддачею: тут поставили 98 опер і 17 оперет, прозвучало 127 симфонічних концертів, а всього в цей час відбулося 5 405 подань. Плідно в цей час працював тут, наприклад, режисер Михайло Чехов, на прохання якого спочатку орендували, а потім і купили дисковий поворотний круг для сцени.
В останні роки вільної Латвії тут поставили оперу Моцарта «Чарівна флейта», а потім почалася війна і наступні радянські роки, коли Державний театр опери та балету ЛССР, незважаючи на політичний фон, зміг досягти великих висот і здобути загальну славу. Тут свій шлях починали знамениті артисти балету Маріс Лієпа, Олександр Годунов, Михайло Баришніков та багато інших музикантів, композитори і виконавці.
На початку 90-х років оперний театр пережив грандіозну реставрацію, яку проводили, дотримуючись проекту Шмелінга, правда, трохи зменшивши кількість місць в залі для глядачів, поліпшивши акустику і модернізуючи інші технічні деталі.
У 2001 році було завершено будівництво комплексу прибудови з Новим залом, який вміщував 300 глядацьких місць, також було створено сучасний зал для репетицій артистів балету та приміщення для оформлювачів декорацій. Згідно з планом, був передбачений і третій етап будівництва, розповідає Трейл, в ході якого збиралися побудувати додаткові технічні приміщення, а також другу сцену для репетицій, підземну стоянку, в свою чергу, нещодавно зведена прибудова була тимчасовим рішенням. На жаль, ні у Ризької думи, ні у Міністерства культури до сих пір не знайшлося коштів, щоб втілити цю ідею.
У Сейчас годину в течение одного сезону в ЛНОБ проходять 200 поданих, а такоже, в Середньому, готують около шести Нових постановок. У Великому залі 946 місць, в Новому залі - від 250 до 300, говориться на домашній сторінці Опери та балету.
Якщо ми звернемося до фотографій і поштовим листівкам різних часів, то зауважимо, що перед Оперою було дуже багато квіткових клуб, і ця різниця досить помітна. Але і в наші дні там можна побачити одну з найкрасивіших в Ризі робіт ландшафтних дизайнерів.
Vieglam putnam līdzīgais baletdejotāja Māra Liepas piemineklis starp opernamu un kanālu. Foto: Shutterstock
Сквер біля Опери немислимий без відкритого тут в 1887 році фонтану «Німфа». Легенда свідчить, що автор фонтану - Серпень Фольц - створював образ стрункої жінки з натурниці, в яку був в ту пору закоханий, а потім на ній одружився. Мистецтвознавець Оярс Спарітіс пише, правда, що фонтан «Німфа» створений за зразком фонтана в Герліц, але це, однак, не виключає той факт, що деякі риси скульптури німфи можуть нагадувати особа однієї з ріжанок тієї пори. Як пише Оярс Спарітіс в своїй книзі «Пам'ятники і декоративні скульптури Риги», Фольц створив скульптуру для фонтану з цинку, що було звичайним явищем для XIX століття, однак з часом цей матеріал «позеленів», тому через сто років Мірдза Лукажа його відновила в бронзі . У 2017 році скульптура і сам фонтан були знову відновлені.
Також біля Опери можна побачити і схожий на птицю пам'ятник знаменитому артистові балету Марісові Лієпа, створений естонськими скульпторами Яном томик і Юрі Оявером. На іншій стороні каналу - на півдорозі від Латвійської Музичної академії до Опери - пам'ятник автору першої латиської опери «Банюта» - Алфреду Калниньш.
У сквері навпроти Латвійської Національної опери встановлений невеликий бюст диригенту, композитору і професору Леоніду Вігнером, оригінал якого ще в 50-і роки створила Леа Давидова-Медене, а на набережній каналу ми можемо бачити його копію. На протилежному боці скверу не можна пройти повз пам'ятник колишньому меру Риги Джорджу Армістеду, за часів якого в Ризі було зведено безліч культурних будівель, його дружині і собаці породи чау-чау. Про інших пам'ятках біля міського каналу читайте тут .
ЕКСПЕРТ ПРОЕКТУ
Гунарс Арманс
Прекрасний Оповідач, дуже много знає про Історію Ризька будинків и вулиць. У некогда - інспектор Агентства захисту пам'ятників.
АВТОР ТЕКСТУ
Андра Бріекмане
Журналіст, редактор проекту Tūrisma Gids.
АВТОР ВІДЕО
майя Кузнєцова
Відеожурналіст, DELFI TV.
