50 кращих Hi-Fi-альбомів для аудиофилов

Зберегти і прочитати потім - Зберегти і прочитати потім -   Для будь-якої потреби, будь то тестування системи, бажання продемонструвати здоровий музичний снобізм або просто прагнення послухати щось нове, наш плейлист відмінно підійде в якості відправної точки

Для будь-якої потреби, будь то тестування системи, бажання продемонструвати здоровий музичний снобізм або просто прагнення послухати щось нове, наш плейлист відмінно підійде в якості відправної точки.

На перший погляд завдання здавалося нескладною. Ми навіть не прагнули вибрати 50 абсолютно ідеальних альбомів для кожного аудиофила, але все одно відчували себе так, немов потрібно було вирішити, яку руку або ногу дозволити відірвати ведмедю.

Однак нам вдалося скласти список з 50 альбомів і такої ж кількості рекомендацій, що охоплюють широкий спектр жанрів, стилів продюсування і звукових характерів. Вони дадуть вашій Hi-Fi-системі можливість попрацювати і, можливо, трохи розширять ваш музичний горизонт.

Radiohead - Hail To The Thief (2003)
Radiohead - Hail To The Thief (2003)

Після пари альбомів, міцно заснованих на електроніці (Kid A і Amnesiac), група вирішила нагадати, що залишається гітарним бендом з п'яти чоловік, не зрікаючись від експериментів і злиття жанрів, які зробили ці альбоми такими впливовими. Перші партії вінілових дисків мали швидкість 45 обертів на хвилину для більшої автентичності.

Майлз Девіс - Bitches Brew (1970)
Майлз Девіс - Bitches Brew (1970)

Майлз дуже чітко висловив своє уявлення про поняття «фьюжн» на цьому етапі своєї творчості. Альбом Bitches Brew об'єднав модальний джаз з фактично фатальний ритм-секцією, повернувши першому притаманну йому до того впливовість.

Альбом Bitches Brew об'єднав модальний джаз з фактично фатальний ритм-секцією, повернувши першому притаманну йому до того впливовість

My Bloody Valentine - Loveless (1991)

Практично еталон жанру шугейз, справжній шедевр з великовагових рифів і мрійливості дрім-попу, ревербераторів і перевантажених гітар, доповнений настільки ж канонічної психоделічної обкладинкою в вишневих тонах.


Pink Floyd - Wish You Were Here (1975)

Чи можна уявити собі аудиофила, в колекції якого не було б цього альбому? Напевно, можна; однак у більшості він все-таки є.

The Beatles - Abbey Road (1969)
The Beatles - Abbey Road (1969)

У Beatles є більш експериментальні і, з чим багато хто погодиться, більш цікаві альбоми. Але, навіть якщо не торкатися достоїнств альбому з точки зору звукозапису, він доводить, що «простенька» поп-музика може - і повинна - бути справжнім мистецтвом.

Daft Punk - Random Access Memories (2013)
Daft Punk - Random Access Memories (2013)

Якщо ви намірилися ближче познайомитися з Найлом Роджерсом, стислі треки в радіоформат не дозволять вам наблизитися до мети. Random Access Memories записаний головним чином за допомогою живих інструментів і може служити рідкісним прикладом популярного альбому танцювальної музики, що займає до поглибленого прослуховування - і навіть вимагає його.

REM
REM

- Automatic For The People (1992)

Мабуть, поряд з попередником, Out Of Time, це найближча до мейнстрімовий поп-музиці альбом REM Мало кому вдається поєднувати гіркі тексти і вершини чартів, але Беррі, Стайп, Баку і Міллзу довелося створити нескінченно прекрасне і сумне твір.


The Flaming Lips

- The Soft Bulletin (1999)

Дискографія The Flaming Lips так обширна, що непросто вибрати один альбом, за допомогою якого можна було б дати перше уявлення про групу. Однак The Soft Bulletin являє собою моментальний звуковий знімок команди в її найкращій формі: велика і еклектична палітра бездоганною музики і текстів.


Стіві Уандер - Innervisions (1973)

Новаторське змішання фанку, Євангеліє і соул, Innervisions бездоганно поєднує в собі контроль і відстороненість, подібно фуете балерини.

Френк Сінатра - In The Wee Small Hours (1955)
Френк Сінатра - In The Wee Small Hours (1955)

М'яке світло вуличних ліхтарів і димок цигарки на обкладинці альбому дуже точно відображають звуковий характер записаної на ньому музики.

Марвін Гей - What's Going On (1971)
Марвін Гей - What's Going On (1971)

Оксамитовий голос Марвіна Гея ширяє на тлі повітряних джазових і блюзових аранжувань, відволікаючи слухача від закладеної в текстах тематики соціальної несправедливості. Або, можливо, піднімає рівень сприйняття цієї тематики над стандартами звичних політичних альбомів.

Густав Полотно - The Planets
Густав Полотно - The Planets

Полотно настільки зневажав успіх своєї сюїти, що ми легко можемо уявити собі, якими гнівними тирадами він вибухнув би на нашій сторінці в Facebook, побачивши її в цьому списку. Вибачте, Густав, але ми нічого не можемо вдіяти: мало кому вдалося охопити такий спектр настроїв і тональностей в класичній сюїті. Деякі вважають її алегоричним зображенням метушні життя в цілому.

Деякі вважають її алегоричним зображенням метушні життя в цілому

Ерік Бібб - Spirit and The Blues (1994)

Незважаючи на те, що батько Еріка Біббі рано забрав його зі школи, йому вдалося отримати чудову освіту в галузі музики, працюючи з такими артистами, як Боб Ділан і Тадж Махал. Spirit and The Blues - віртуозна експозиція кращих слайдових соло і переборовши Біббі, а також вокальних партій, просочених духом блюзу і Євангеліє.


Sigur Ros - Takk ... (2005)

Винаходом мов зазвичай займаються шестирічні дівчатка, які приїхали в гості з ночівлею, проте тексти Йонсі на «хоупландском» мовою не зменшують властивих музиці групи краси і грандіозності. Цей факт сам собою говорить про те, як вона хороша.


The Congos - Heart Of The Congos (1977)

Один з найбільш чудових альбомів «кореневого» реггей - і, без сумніву, кращі 86 хвилин в житті Лі «Скретч» Перрі. Кращого способу долучитися до ямайської музики і не придумати.


LCD Soundsystem - This Is Happening (2010)

Деякі вважають, що Джеймсу Мерфі вдалося розробити алгоритм створення інді-музики, придатної для потрапляння в чарти, і організувати LCD Soundsystem за образом своїм - але подібний алгоритм не зміг би пояснити диво і пишність трьох альбомів групи. Будемо сподіватися, що майбутнє повернення Мерфі принесе результат, який не поступається третього і останнього студійного альбому LCD.

Будемо сподіватися, що майбутнє повернення Мерфі принесе результат, який не поступається третього і останнього студійного альбому LCD

Льюїс - L'Amour (1983)

Коли якийсь колекціонер випадково знайшов на канадському блошиному ринку цю надруковану приватно пластинку і виклав її в Інтернет, загадка людини на ім'я Льюїс захопила уяву меломанів не менше, аніж його музика. Ходило безліч чуток - що це аферист, який втік з Лос-Анджелеса, не заплативши за фотосесію до альбому L'Amour, або що це просто-напросто інопланетянин. Льюїс залишається загадкою, але магія його оксамитового голосу від цього не стає слабкішим.


Нільс Фрам - Spaces (2013)

«Я розглядаю цей диск швидше як досвід польової записи, а не як концертний альбом», - написав Фрам в коментарі на обкладинці Spaces. Сміливі експерименти, що призводять аудиофилов в захват, на цьому неокласичному альбомі не обмежуються тільки музикою: «Деякі концерти записувалися на старі котушкові магнітофони, деякі - на прості касетник; якісь просто знімалися з лінійного виходу пульта, інші використовували всі можливості багатоканального запису ». Впустіть його, він один з нас.


Любомир Мельник - Rivers & Streams (2015)

Наші регулярні захоплення на адресу цього піонера української безперервної музики здадуться вам більш доречними, якщо ви уважно обдумаєте їх. Втім, слухаючи твори Мельника, краще за все не думати ні про що, а просто медитувати і занурюватися в цю пишність.


Шай Бен Цур, Джонні Грінвуд і The Rajasthan Express - Junun (2015)

Пол Томас Андерсон зафіксував запис цього альбому в однойменному документальному фільмі, даючи можливість стежити за процесом його створення. У цьому процесі взяла участь справжня суперкоманда: ізраїльський гітарист Шай Бен Цур, один з творців Radiohead Джонні Грінвуд і індійський ансамбль Rajasthan Express записали альбом в рідному штаті ансамблю за допомогою чарівника Найджела Годрічем, що дозволив звуків пташиних гнізд і прилеглих вулиць пронизувати результат злиття музичних культур, яке начебто не повинно було спрацювати - але спрацювало на всі сто.

У цьому процесі взяла участь справжня суперкоманда: ізраїльський гітарист Шай Бен Цур, один з творців Radiohead Джонні Грінвуд і індійський ансамбль Rajasthan Express записали альбом в рідному штаті ансамблю за допомогою чарівника Найджела Годрічем, що дозволив звуків пташиних гнізд і прилеглих вулиць пронизувати результат злиття музичних культур, яке начебто не повинно було спрацювати - але спрацювало на всі сто

Boards Of Canada - Tomorrow's Harvest (2013)

Придумана Boards Of Canada комбінація записів поза студією і туманних звуків синтезатора надихнула безліч розробників програмних додатків, які прагнули відтворити миттєво впізнаваний звук групи. Можливо, Tomorrow's Harvest - не самий доступний з альбомів, проте він виявляється неймовірно інтригуючою і захоплюючим.


Kiasmos - Kiasmos (2014 року)

Якщо фортепіанні композиції Олафура Арналдса часто бувають більш мінімалістичним, ніж у його колеги по фірмі звукозапису Нільса Фрама, то під назвою Kiasmos разом з Яном Расмуссеном він створює натхненну класичною музикою запис, одночасно і зовсім незвичайну, і безпомилково впізнавану. Концертні виступи дуету в основному складаються з обертання різних ручок, проте альбом записаний за допомогою живих інструментів, дозволивши Kiasmos застовпити свою ділянку в постійно розширюється ландшафті хаус-музики.


Ніна Сімон

- Baltimore (1978)

Ще один альбом, за який артист не погладив би нас по голівці. Час запису цього альбому було не дуже щасливим для Ніни Сімон, яка не погоджувалася практично ні з чим, що пропонував продюсер Крід Тейлор. Як не дивно, запис вокалу для цього альбому в результаті зажадала всього однієї годинної сесії в студії.


Dr. Dre - 2001 (1999)

«А якщо продажу вашого альбому йдуть не дуже добре, хто той доктор, до якого вони радили вам звернутися?». Альбом 2001 може служити кращим доказом того, що Dr. Dre недаремно вважається одним з кращих композиторів хіп-хопу.

Брайан Іно
Брайан Іно

- Ambient 1: Music For Airports (1978)

Цей альбом в повній мірі відображає прагнення Іно до складності, що народжується з простоти. Наприклад, для другої композиції він просто записав кожен звук «а» і запустив їх по колу з різними затримками, створюючи пещероподобний звуковий ландшафт, який залишається одним із найпрекрасніших його творінь в стилі ембієнт.


Aphex Twin - Selected Ambient Works 85-92 (1992)

Це складно собі уявити, але Річард Джеймс стверджує, що залишався в щасливому невіданні щодо всіх класичних і електронних музикантів, вплив яких відчувається в Selected Ambient Works. Проте, цього альбому притаманна певна інакшість, яка, незважаючи на наявність очевидних попередників, не дозволяє віднести його до категорії похідних величин.


Darkside - Psychic (2013)

За існування Darkside варто дякувати головним чином Уілла Епстайна. Саме він рекомендував мультиінструменталіста Дейва Харрінгтона електронщику Ніколасу Джаар, який шукав третього учасника для концертної групи, що представляє альбом Space Is Only Noise. Досліджує невідомі жанри та інструментальні аранжування, Psychic несхожий ні на що, що вам коли-небудь доводилося чути.


Biffy Clyro

- Infinity Land (2004)

Це останній альбом перед різким поворотом Biffy Clyro в сторону гімнічного року з прицілом на вершини чартів, і Саймон Ніл визнав, що навмисно грав зі своєю аудиторією. Цій меті служать електронний вступ до першої пісні Glitter and Trauma, покликане заплутати слухачів і змусити їх побоюватися, що вони купили не той альбом, хоровий вступ до найрізкішій композиції диска, There's No Such Thing As A Jaggy Snake, і жорсткі інтро і коду до майже еталонної поп-пісні The Kids From Kibble and The Fist Of Light. Все це було б не більше ніж трюкацтвом, не будь цей альбом наповнений чудовими мелодіями, жорсткими гітарними рифами і складними ритмічними структурами.


FKA Twigs - LP1 (2014 року)

Номінований в 2014 році на премію Mercury Prize, але поступився не менше прекрасного альбому Young Fathers Dead, LP1 є сумішшю електронних експериментів і уїдливих текстів з майже ангельським звучанням вокалу Талії Барнетт.


Nine Inch Nails - The Downward Spiral (1994)

Якби справами музики індастріал заправляв мафіозний клан, Трент Резнор був би його хрещеним батьком. Це, ймовірно, найвідоміший альбом Nine Inch Nails, але навіть ті, хто ніколи не чув назви групи, напевно дізнаються композицію Hurt, версію якої Джонні Кеш виконав на своєму альбомі 2002 року - American IV.

Це, ймовірно, найвідоміший альбом Nine Inch Nails, але навіть ті, хто ніколи не чув назви групи, напевно дізнаються композицію Hurt, версію якої Джонні Кеш виконав на своєму альбомі 2002 року - American IV

TV On The Radio - Return To Cookie Mountain (2006)

У нежданому останньому альбомі TV On The Radio, Seeds, першому після смерті в 2011 році від раку мультиінструменталіста і співавтора пісень Джерарда Сміта, група здається менш схильною до експериментів, але Return To Cookie Mountain представляє її в максимально теперішньому вигляді. Грандіозне змішування жанрів - альтернативний рок, госпел, хіп-хоп, електроніка і маса інших - в одному флаконі. Щоб просто перерахувати їх, довелося б задіяти пальці на ногах, оскільки рук не вистачило б.


The Mars Volta - Deloused In The Comatorium (2003)

Багато в чому історія Deloused In The Comatorium починається в останньому альбомі At The Drive-In перед їх розпадом - Relationship of Command. «Якщо я про щось шкодую в житті найбільше, так це про те, як цей альбом був змікшований, - каже Омар Родрігес-Лопес. - Всім здається, що це сира і енергійна запис, але вони уявлення не мають про те, як це звучало, поки не було пригладжено ». Він виправив цей недолік на Deloused, ставши продюсером альбому поряд з Ріком Рубіном і випустивши в результаті диск, який і через 15 років після виходу б'є в ціль, точно кулак в лоб. Однак б'є так майстерно і технічно, що, навіть падаючи на підлогу від удару, неможливо не любити його.


The White Stripes - Elephant (2003)

Став би Elephant одним з найбільш чудових альбомів гаражного року, коли-небудь випущених, якби не був автентичним аж до бруду під нігтями? Не сприймайте лоу-фай-підхід як ознака записи в спальні тінейджера; зчитувати його як щирість у її граничному вираженні.

Black Sabbath - Black Sabbath (1970)
Black Sabbath - Black Sabbath (1970)

У цей список могли увійти сучасніші метал-альбоми, наприклад, дебютний реліз Slipknot; але саме цей диск служить найкращим доказом того, що для створення приголомшливо важкого звуку зовсім не обов'язкові дві бочки і вісім педалей дісторшн. Це блискучий зразок не тільки раннього хеві метал, але і психоделії. Почувши його вперше, неможливо повірити, що альбому майже 50 років.

Toots & The Maytals - Funky Kingston (1972)
Toots & The Maytals - Funky Kingston (1972)

Серед пропагандистів самого закоренілого реггей мало хто зрівняється з Toots & The Maytals. Це перший запис групи з продюсером Крісом Блекуелл, який зробив їх звучання більш відповідним для міжнародної аудиторії, не жертвуючи його глибинної справжністю.

Чарльз Мингус
Чарльз Мингус

- Mingus Ah Um (1959)

Між у 1950 і 1960 роками Мингус випустив понад 20 альбомів. Але Mingus Ah Um, що складається з композицій, написаних для музичних кумирів Мингуса або присвячених їм (таким як Лестер Янг, Дюк Еллінгтон-менш знаменитий Орвали Фобус), сміливо можна назвати самим сліпучим.


Ніл Янг

- Unplugged (1993)

У Ніла Янга безліч чудових концертних записів і студійних альбомів, і хтось може здивуватися, чому ми вибрали саме цей для подання обох його іпостасей. Але послухайте композицію Like A Hurricane - і, якщо у вас не побіжать мурашки по шкірі, ми подумаємо, чи не замінити його.


Cut Chemist - The Audience's Listening (2006)

Кат Кеміст 18 місяців працював над своїм першим сольним альбомом, залишивши обидва своїх колективу - реп-групу Jurassic 5 і виконувала латиноамериканський фанк Ozomalti. Обидві групи, в основі яких він брав участь, внесли неабияку частку еклектики в його підхід. The Audience's Listening - не просто колаж з перевернутих семплів над запилених битами хіп-хопу; в ньому можна знайти фрагменти робіт настільки різних артистів, як Квінсі Джонс, Boards Of Canada, Jefferson Airplane і письменник Вільям Берроуз.


Mogwai - The Hawk Is Howling (2008)

Чимала частина матеріалу для альбому була написана в якості саундтреку до колумбійському фільму, але так і не була в ньому використана. В результаті цей концептуально різноплановий, але не нескладний шедевр розташовується приблизно посередині між типовими саундтреками і студійними альбомами, з яких складається решті каталог Mogwai. Якщо не з якоїсь іншої причини, цей альбом варто послухати хоча б через назв треків: Я Джим Моррісон, і я мертвий, Ганьба Шотландії або Я тебе люблю, я підірву твою школу. Чудово абсурдно.


Ghostpoet - Shedding Skin (2015)

Обарів Еджіміве отримав в 2011 році премію Mercury Prize за Peanut Butter Blues & Melancholy Jam (його дебютний альбом під ім'ям Ghostpoet) і настільки ж гаряче схвалення критиків за наступний реліз - Some Say I So I Say Light. Вони були виконані за схожим проектом - поезія концертного рівня поверх холодних електронних аранжувань - який під час запису цього альбому був відкинутий через непотрібність. Для нього була запрошена акомпануючий гурт, що перетворило Ghostpoet в квартет, зробило Shedding Skin ближчим до пост-панку, ніж до хіп-хопу або електроніці, і дало Еджіміве можливість ще більше розкрити свої музичні і творчі здібності.


Arcade Fire

- Funeral (2004)

Серед безлічі цікавих фактів про альбом Funeral можна відзначити, що на його створення було потрібно всього півроку. Продюсерами і звукоінженерами виступала сама група, так що це було півроку записи цілої армії гітар, фортепіано, синтезаторів і органів, ксилофонів, скрипок, віолончелей і духових інструментів, арфи, перкусії та вокалу - а потім перетворення записаного матеріалу в одне із самих чудових творів будь-якого жанру, випущених в новому столітті.


The Blood Brothers - Crimes (2004)

Пост-хардкор-нойз The Blood Brothers не кожному припаде до смаку, але насиченість звучання і той факт, що групі, на відміну від багатьох інших артистів жанру, вдалося зафіксувати його в студії, гідні поваги будь-якого аудиофила. Це, ймовірно, найрізноманітніший - і тому потенційно найдоступніший для широкої публіки - альбом групи, в якому композиції з оглушливим скрім розбавлені творами, які за стандартами Blood Brothers можна було б віднести до поп-балад. Чи не найприємніший на слух, але на рідкість творчий альбом.


Thundercat - Drunk (2017)

Визначення «басист-віртуоз» для цього музиканта виглядає занадто обмеженим ярликом. Drunk - третій студійний сольний альбом Стівена Бранера, що демонструє його талант автора самих різних пісень, від похмурих до комічних, і охоплює стільки жанрів, що його мимоволі доводиться охарактеризувати як «фьюжн» - хоча цей термін і не здатний адекватно описати майстерність творця.


Іоган Себастьян Бах

- Бранденбурзькі концерти

Ця серія концертів була написана для Крістіана Людвіга, маркграфа Бранденбурзького (хоча і немає свідчень, що він коли-небудь чув їх) і служить справжнім ключем до музики бароко. Бах дав кожному сімейству інструментів оркестру шанс покрасуватися в сольній партії, так що запис є відмінною перевіркою детальності і тонального балансу будь-Hi-Fi-системи.


Персі Следж - The Percy Sledge Way (1967)

Назва альбому говорить все, що потрібно знати про нього: це колекція з 11 пісень, які стали знаменитими у виконанні інших зірок соулу і ритм-енд-блюзу, але виконаних у фірмовому стилі Персі следж. Легкість і чарівництво поєднуються з серцевим болем, чутною в кожній проспівали ноті.


Mbongwana Star - From Kinshasa (2015)

Чудовий гіпнотічний альбом з перших звуків підкреслює своє походження від музики Конго - і разом з тим не схожий ні на що інше з Кіншаси. Дебютний альбом Mbongwana Star - «музика світу» тільки в тому плані, що вона породжена не в США або Європі. Як і з багатьма іншими альбомами в цьому списку, неможливо бути впевненим в тому, що вона взагалі належить нашому світу.


Queens Of The Stone Age

- Songs For The Deaf (2002)

Якби Стоунер-рок був відеогрою, Джош Хомма був би тим босом, з яким вам довелося б боротися на верхньому рівні. На альбомі Songs For The Deaf Queens Of The Stone Age трохи додали в насиченості, зберігши при цьому свій розслаблений підхід «немов в сонячних окулярах в затемненій кімнаті» і разом з тим застосувавши, можливо, найважчі і оригінальні рифи серед усіх шести альбомів.


Blakroc - Blakroc (2009)

Проект Blakroc зобов'язаний своїм народженням співзасновник Roc-A-Fella Records Деймону Дешу, який почав слухати гаражний блюз-роковий дует The Black Keys з Огайо і загорівся ідеєю об'єднати його з репером Джимом Джонсом для запису спільного альбому. Як кажуть, в якийсь момент репер Мос Деф заглянув на сесію і теж взяв участь у записі, до якої протягом 11 тижнів приєдналася ціла армія артистів, таких як Ludacris, Q-Tip і RZA.


Нік Кейв і The Bad Seeds - The Boatman's Call (1997)

Як і в багатьох інших випадках, нам було дуже непросто вибрати один альбом з каталогу Ніка Кейва. Супроводжуваний головним чином фортепіанним акомпанементом, The Boatman's Call відрізняється від інших записів групи на той момент, однак музика бездоганно обрамляє чесну і нерідко похмуру лірику Кейва.

Девід Боуї - Blackstar (2016)
Девід Боуї - Blackstar (2016)

Ви вже вирішили, що Боуї в цьому списку не буде? Але що може бути краще для завершення списку 50 найбільш яскравих альбомів, ніж шедевр продюсерської роботи Тоні Вісконті, на якому геній Боуї ідеально доповнюють джазовий саксофоніст Донні Маккаслін і його квартет. Кращий спосіб піти - у всіх сенсах.

Підготовлено за матеріалами порталу "What Hi-Fi?", Жовтень 2017 р www.whathifi.com

Підготовлено за матеріалами порталу "What Hi-Fi?