Все почалося в 1991 році, коли Євген взявся модернізувати, як він каже, «гітароподобное виріб» під назвою Тоніка 1968 року. За незвичайну форму корпусу її навіть називали кришкою від унітазу. Після він спробував зробити гітару з нуля і справа пішла. Але вийшло так, що на деякий час йому довелося припинити свою діяльність. Правда, вже в 2000 році він відновив свою роботу. Спочатку майстерні служила одна з кімнат в його будинку, а через рік з'явилася і власна майстерня. Зараз в його арсеналі 110 електро та 31 акустична гітара.

Нам вдалося поспілкуватися з гітарним майстром Євгеном Крашенинникова . Він розповів нам, як впливає енергетика клієнта на виробництво гітари, як створюється правильне звучання музичного інструменту, залежить чи звучання гітари від виконавця і про багато іншого.

У чому перевага ваших гітар?

Чи не перевагою, а, скоріше, особливістю є те, що кожен інструмент ексклюзиву, так як створений в єдиному екземплярі. При виготовленні гітар, в основному, застосовується ручна робота. Для менш відповідальних операцій є обладнання провідних в цій області фірм, які я поступово набував протягом десятків років.

Комплектуючі, застосовувані при створенні гітар, купуються на постійній основі у постачальників, що працюють з фірмами - лідерами в цій галузі. Деревина використовується як традиційно застосовуються в гітарному виробництві порід, так і екзотичних з обов'язковою витримкою від п'яти до сімдесяти і більше років.

До слова, ось деякі «фішки» в області конструкції акустичних і класичних гітар, які я застосовую при створенні моїх інструментів: система пружин верхньої деки концепції Майкла Каші, посилення корпусу за допомогою «літаючих» пружин системи Джима Вільямса, купольна верхня дека, «колоті »пружини, вбудований армрест, шийка грифа з« анатомічним »профілем, комбіноване фінішне покриття (поліуретановий лак + Шелачний лак або тунговое масло), відсутність п'яти грифа, повне або часткове скаллопірованіе накладки грифа, возможност ь виготовлення мультімензурной накладки ( «віяло»), мультирадіусного накладка, виготовлення головки грифа за принципом «італійського замку», обичайка з фазоінверторами, подвійна нижня дека-антідемпфер і багато-багато іншого.

Від кого, на вашу думку, більше залежить звучання - від гітари або гітариста?

Є гарне популярне відео на YouTube: Олександр Пишний за допомогою «сліпого» тесту порівнює дешеву китайську гитарку і дорогий брендовий інструмент. При цьому відчутної різниці на слух не помічається. І це все, по-перше, завдяки виконавській майстерності і таланту цього гітариста. По-друге, сам інструмент, незважаючи на ціну і походження, звучить цілком породисте.

Звичайно ж, є криво зібрані екземпляри гітар, які не тільки огидно звучать, дуже незручні в роботі, але і до того ж відчайдушно не будують. тут майстерність виконавця, просто, буде безсило!

І, в свою чергу, дуже якісний інструмент допоможе відмінно проявити талант гітариста і надихнути його на творчість. Так що, залежність десь 50 на 50.

Якими методами ви керуєтеся, розробляючи гітари? Це якісь наукові методи, чийсь досвід, який ви перейняли, або це виключно ваші напрацювання, ідеї та вміння?

У своїй творчості я покладаюся на накопичені і знову придбані знання в цій сфері, ну і, звичайно, ніяк не можна отбрасиватьінтуіцію і здоровий глузд. На зорі моєї гітаростроітельной діяльності джерелами нової інформації були: спілкування з гітарними майстрами (благо справа - таких було кілька), журнали «Юний технік», «Моделіст-конструктор» і спеціальна література (якої було ох як мало, але при бажанні все-таки можна було знайти), візуальне вивчення пристрою фірмових інструментів, які іноді потрапляли мені в руки, і, природно, метод власних проб і помилок.

У вдосконаленні роботи з деревом, а саме - в практичному плані, мені дуже допомогла співпраця з столярами - червонодеревником і модельником.

У теперішній же час, завдяки інтернету, проблем з пошуком необхідної інформації немає. Я постійно стежу за новинами у своїй професійній області, а багато моїх друзів і знайомі, знаючи про це, часто «підкидають» мені що-небудь нове і цікаве!

Чи можете ви описати свої уявлення про звучання, які намагаєтеся реалізувати при створенні гітари?

Перефразовуючи афоризм письменника А. П. Чехова, скажу, що в гітарі має бути все прекрасно: і зовнішній вигляд, і якість ладу, і красивий тембр, і зручність в грі. Єдино, темброва забарвлення звучання - справа строго індивідуальне і часто суб'єктивне. Звичайно ж, все буде залежати від завдань, які покладені на конкретний інструмент. Для різних стилів музики потрібно гітара з певними звуковими характеристиками.

Абсолютно універсальних інструментів не існує. Тобто немає погано звучать гітар, є - разнозвучащіе.

Яким чином можна досягти правильного звучання при створенні гітари?

Наприклад, в електрогітарі, впливає на звук практично все: порода деревини і корпусу і грифа; тип корпусу; спосіб кріплення грифа; тип струнотримача або тремоло; конфігурація і тип звукознімачів; електрична схема; матеріал і діаметр струн; величина мензури і лад; колір (на рівні психофізики).

Виходячи з цих параметрів, можна створити інструмент з необхідними для конкретного стилю музики характеристиками. З акустичними гітарами все набагато складніше.

Як ви проводите загальну настройку інструменту?

Гітара є темперований інструментом, звідси всі проблеми з ідеальним ладом. Деякі фірми намагаються боротися з цією проблемою: встановлюють вигнуті лади, роблять компенсацію на верхньому поріжку, але, в більшості випадків, це не вирішує питання. До того ж, еталонних струн в природі не існує. Тому завдання - зробити настройку гітари по максимуму наближеною до ідеалу.

В середньому значенні навіть доводиться жертвувати деякими інтервалами. Це стосовно налаштування ладу. Ще необхідно відбудувати такі геометричні параметри, як лінійність грифа, висоту струн над першим ладом і над усім грифом, співвісність струн щодо країв накладки грифа і рівень всіх ладів.

Налаштування верхньої деки акустичної гітари - особлива тема, яку в форматі цього інтерв'ю розкрити, на жаль, не вийде.

Як ви відбираєте деревину для своїх гітар?

При виборі дерева я намагаюся не економити, а застосовувати матеріали тільки хорошої якості. Будучи в минулому професійним столяром, до вибору деревини підходжу, спираючись на великий досвід і знання в цій галузі. Дерево, крім необхідної вологості, має бути ще й з тривалою витримкою і чим більше, тим краще. Я застосовую від п'яти років і старше (в наявності є запас матеріалу з більш ніж, сімдесяти і столітньою історією) / Також має важливе значення спосіб розпилу заготовки, тобто розташування і лінійність волокон.

Розкажіть про ваші роботах за останній час.

Нещодавно закінчив трирічний працю зі створення 12-ти струнної акустичної гітари (модель «Julia»). На ній я відпрацював багато нових конструктивних моментів, які я буду обов'язково застосовувати в наступних акустичних гітарах. На моєму сайті ви можете подивитися детальний фотоогляд.

На стадії завершення електрогітара моделі «Alien». Створюється вона за концепцією тієї самої гітари, яку вдалося вручити в 2016 році одному з найкращих гітаристів сучасності Стіву Ваю. Сталося це, завдяки ідеї та сприяння Романа Мірошниченко, який з ним добре знайомий і часто виступає на спільних концертах. Не пропускаю зайвої можливості ще раз подякувати йому за це! Надалі я планую на основі цієї моделі створювати серійні інструменти.

В стадії виготовлення ще один цікавий інструмент (модель «1880»). Називається вона так за віком дерева, застосованого для її виготовлення. По цій темі також буде широкий фотоогляд на сторінках мого сайту.

У моїй майстерні накопичилося багато початих, але не завершених проектів. Згодом, у міру виникнення вільного часу, буду їх закінчувати. Є, наприклад, електрогітара - «банку» для рокабіллі, зроблена повністю з дерева зебрано. Назва для неї, правда, поки що не придумав.

Що частіше замовляють - дизайн від учасника, свої проекти або копії?

Були замовлення в рівній мірі за всіма трьома пунктами. Тобто приходили замовники і зі своїми готовими проектами і такі, які на питання «Яка потрібна гітара?» відповідали - «Не знаю ... Але дуже хочу!» У цьому випадку я часто пропонував розроблені особисто мною моделі.

За копіям, в основному, або хотіли просто заощадити (а це, як правило, в основному неможливо), або копію дуже рідкісної гітари, або додати в відому модель трохи чогось свого, індивідуального.

Енергетика клієнта може вплинути на вашу роботу над інструментом?

Так, звичайно, енергетика замовника має великий вплив на процес народження інструменту. В одному випадку це може надихнути і спонукати на цікаві ідеї та новаторські конструкторські рішення, а в іншому - вбити всяке бажання що-небудь створювати. В такому випадку я принципово відмовлявся від замовлення.

Свого часу я вивів якусь формулу, і, коли мене запитують, чи є у мене секрет створення вдалого інструменту, я зазвичай відповідаю: «Гітара повинна бути красивою і зроблена з хорошим настроєм!»

Ви спілкуєтеся з іншими майстрами? Переймаєте досвід?

З саратовськими майстрами я веду тісне спілкування і постійно обмінююся інформацією. Крім того, ми періодично збираємося в моїй майстерні для безпосереднього спілкування на гітаростроітельние (і не тільки) теми.

Завдяки широким можливостям інтернету, крім місцевих, постійно спілкуюся з багатьма російськими, а також гітарними майстрами з ближнього і далекого зарубіжжя. Найцікавіша і дуже корисна листування було, наприклад, з китайськими гітаростроітелямі. В результаті навіть вийшло трохи попрацювати.

Чи є інструменти або майстра, які на вас вплинули?

Свого часу на радянські телеекрани вийшов фільм «Візит до Мінотавра», однією з сюжетних ліній якого була історія про великого італійському скрипковому майстрові Антоніо Страдіварі. Подивившись його в дитинстві, я загорівся мрією стати таким же, як він, майстром. Життя внесло в мою долю свої корективи, але, почасти, можна сказати, що одна з моїх багатьох дитячих мрій збулася! Адже Страдіварі за все своє життя створив, крім півтори тисячі скрипок, альтів і віолончелей, близько десяти гітар. Так що, його так само можна назвати і гітарним майстром.

Другий авторитетною особистістю і прикладом для мене є Кларенс Леонідас Фендер (США). Це був великий конструктор і організатор виробництва таких відомих марок гітар, як Fender, Music Man і G & L. І це все було, не дивлячись на той факт, що він навіть не вмів грати на гітарі!

До слова скажу, що існує навіть певний символізм - Лео Фендер пішов життя в 1991 році, а я в цей рік почав перші досліди зі створення гітар.

Що можете порадити молодим людям, які хочуть робити гітари?

На жаль, на даний момент в нашій країні практично відсутня школа гітарних майстрів. Освоїти цю спеціальність можна різними способами: по-перше, стати учнем вже досвідченого майстра і осягати ремесло під його чуйним керівництвом, по-друге, вникати в тонкощі професії самостійно за допомогою інтернету та спеціальної літератури. Другий спосіб поганий тим, що нікому буде вчасно дати вам пораду або вказати на можливі помилки.

Загалом, удачі вам в цьому важкому, але, без сумніву, дуже цікавій справі!

Поділитися з друзями