Kā mūzikas etiķete

  1. Kas ir mūzikas etiķete?
  2. Mūzikas etiķetes ierīce
  3. A & R departaments / izpildītāji un repertuāra departaments
  4. Mākslas nodaļa (mākslas nodaļa)
  5. Mākslinieku attīstības departaments
  6. Komerclietas (biznesa lietās)
  7. Attiecību ar uzņēmumiem nodaļa (Label Liasons)
  8. Juridiskais departaments
  9. Mārketinga departaments
  10. Jauns multivides departaments (jauns medijs)
  11. Veicināšanas departaments
  12. Sabiedrisko attiecību departaments (publicitāte)
  13. Pārdošanas nodaļa (pārdošana)
  14. Kā mūzikas etiķete atrod jaunus mūziķus
  15. Kā grupa vai mākslinieks, dodieties uz etiķetes.
  16. Kāpēc uzlīmes nav iet visur
  17. Milzu mūzikas uzlīmes un neatkarīgi spēlētāji

Jaunajām grupām ir jāiziet trīs sagatavošanās posmi: koncertu rīkošana, demonstrācijas ierakstīšana un vadītāja pieņemšana darbā. Šo trīs darbību mērķis ir sasniegt vienu mērķi - pierakstīties uz mūzikas etiķetes.

Neskatoties uz interneta attīstību un mainīto pieeju mūzikas izplatīšanai, mūzikas etiķete joprojām ir drošākais un uzticamākais veids, kā parādīt savu radošumu pasaulei un pelnīt naudu no tā.

Kas ir mūzikas etiķete?

Mūzikas etiķete vai ierakstu kompānija ir kompānija, kas darbojas mūzikas tirgū. Mūzikas etiķešu galvenā darbība ir noslēgt līgumus ar izpildītājiem un to veicināšanu, kā arī mūzikas produktu producēšanu, ierakstīšanu un izplatīšanu.

Mūzikas etiķetes ierīce

Jaunajām grupām ir jāiziet trīs sagatavošanās posmi: koncertu rīkošana, demonstrācijas ierakstīšana un vadītāja pieņemšana darbā

Mūzikas etiķetes organizatoriskā struktūra (ierakstu kompānija).

Ierakstu kompānijas ir matryoshka korporācijas, kurās darbojas daudzi mazāki uzņēmumi. Izrādās, ka šāds konglomerāts ir desmitiem uzņēmumu, kas specializējas mūzikā no dažādiem virzieniem. Konglomerāta vadītājs ir mātes uzņēmums, kas ir pakļauts lielo un mazo meitasuzņēmumu plejādei.

Starp daudziem ierakstu kompānijām parasti tiek atdalītas lielās trīs etiķetes. Tajā ietilpst lielākie mūzikas tirgus uzņēmumi: Universal Music Group, Sony Music Entertainment (Sony BMG) un Warner Music Group. Kopā šie uzņēmumi kontrolē 85% no ASV mūzikas tirgus un aptuveni 70% pasaules mūzikas tirgus.

Katra lielā četrinieka uzņēmuma sastāvs ietver milzīgu skaitu etiķešu ASV un citās pasaules valstīs. Warner Bros. Records Inc, kas ir Warner Music Group mātes uzņēmums, pieder Reprise Records, Maverick Records, Rhino Entertainment, Atlantic Records Group un desmitiem citu. Japāņu un amerikāņu Sony BMG apvieno vairāk nekā 200 ierakstu, tostarp Columbia Records, RCA, Arista Records, Epic Records un daudzus citus uzņēmumus.

Cik daudz mūzikas iezīmju?

Mūzikas etiķešu lielums ir atšķirīgs. Ir gan nelieli ierakstu uzņēmumi, kurus vada viens vai divi mūziķi, gan milzīgas korporācijas ar tūkstošiem darbinieku.

Saskaņā ar Billboard žurnālu pasaulē ir vairāk nekā 2000 ierakstu kompāniju. Neatkarīgo un mazo marķējumu skaits ir vēl lielāks.

Mūzikas bizness ir milzīgs. Veiksmīgi ieraksti tiek pārdoti miljonos eksemplāru, un uzņēmumi nes miljardus dolāru.

Ierakstu kompāniju hierarhijā pats galvenais ir izpilddirektors (no angļu izpilddirektora - izpilddirektors vai vienkārši direktors) , kurš pārvalda visus uzņēmuma procesus un nodaļas. Katrai korporācijas etiķetei ir savs vadītājs, kas ziņo visa konglomerāta vadītājam.

Katram menedžerim ir vairāki vietnieki, kas atbild par konkrētiem uzņēmuma departamentiem. Šādu nodaļu galvenās mūzikas etiķetes parasti ir 11:

  1. A & R departaments
  2. Mākslas nodaļa
  3. Izpildītāju attīstības katedra
  4. Komerciālā nodaļa
  5. Attiecību nodaļa ar uzņēmumiem
  6. Juridiskā nodaļa
  7. Mārketinga nodaļa
  8. Jauno mediju departaments
  9. Veicināšanas nodaļa
  10. Sabiedrisko attiecību departaments
  11. Pārdošanas nodaļa

Mūzikas etiķetes struktūra atšķiras atkarībā no uzņēmuma. Etiķetes dizains var kļūt vienkāršāks vai sarežģītāks, īpaši gadījumos, kad etiķeti iegūst liels ierakstu uzņēmums.

A & R departaments / izpildītāji un repertuāra departaments

A & R departaments (abbr. No angļu valodas. Mākslinieki un repertuārs) meklē jaunus talantus. Tas ietver grupu un izpildītāju demo. Ja tiek atrasts interesants mūziķis, darbiniekiem ir jāpārliecina uzņēmuma vadība „parakstīt” jaunu izpildītāju.

Papildus talantu meklējumiem A & R departaments stingri atbalsta izpildītājus, ar kuriem līgumi jau ir noslēgti. Nodaļas darbinieki izlemj, kurš uzrāda albumu un kur to ierakstīs; meklē piemērotus dzejniekus un komponistus, ierakstu sarakstus. Turklāt A & R departaments izvēlas dziesmas rotācijai radio un televīzijā un dziesmas par mūziķa progresu.

Darbi A & R tiek uzskatīti par prestižākajiem ierakstu kompānijā. A & R cilvēki ir saikne starp mūziķiem un visu ierakstu kompāniju.

Mākslas nodaļa (mākslas nodaļa)

Mūzikas etiķetes mākslas nodaļa ir atbildīga par albumu un reklāmas priekšmetu dizainu. Ir dizaineri, kas izstrādā dizaina stilu visiem mūziķu un mūzikas suvenīriem.

Mākslinieku attīstības departaments

Nodaļas darbinieki plāno uz etiķetes parakstīto izpildītāju attīstības stratēģijas. Viņi kopā ar mūziķiem pavada visu radošo ceļu, izvēloties kursu, pa kuru kustas mākslinieka karjera.

Saskaņā ar Music Biz akadēmiju, 21. gadsimtā vairumam mūzikas etiķešu nav palikušas attīstības nodaļas. Veidojot attieksmi pret mūziķiem kā produktu, tika konstatēts, ka šādas vienības tika pārdēvēta par „Produktu attīstības” nodaļu. Vienlaikus ir mainījies departamenta darba raksturs.

Etiķešu vadība uzskata, ka interneta attīstība un mainīgie veidi, kā mūzika tiek patērēta, neļauj ilgtermiņā plānot izpildītāju karjeru. Atšķirībā no 20. gadsimta vidus un beigām mūsdienās attīstības plānošana ir nepieciešama mūziķa karjeras sākumā. Etiķetes cenšas pēc iespējas ātrāk celt mākslinieku uz augšu un vērst uzmanību uz viņu, lai atgūtu ieguldījumus.

Pareizi sākoties, sabiedrība ilgu laiku saglabā interesi par izpildītāju. Tāpēc ilgtermiņa attīstības plānošana nav tik svarīga.

Komerclietas (biznesa lietās)

Mūzikas industrijas finansiālā puse. Darbinieki ir atbildīgi par izpildītāju un uzņēmuma grāmatvedību, rēķiniem un finansēm.

Attiecību ar uzņēmumiem nodaļa (Label Liasons)

Parasti sastāv no vairākiem cilvēkiem. Šie cilvēki ir saikne starp ierakstu kompāniju un mūzikas veikaliem.

Papildus mūzikas plūsmas kontrolei mazumtirdzniecības vietās departaments analizē tirgu un izvēlas vispiemērotāko laiku albuma pārdošanai.

Juridiskais departaments

Advokāti ir atbildīgi par līgumiem starp mūzikas etiķeti, izpildītājiem un citiem uzņēmumiem. Jebkuri juridiski strīdi, pat starp izpildītājiem un paša etiķeti, iet caur šo nodaļu.

Mārketinga departaments

Departamenta darbinieki izveido mārketinga kampaņas katram marķējumam. Tie palīdz koordinēt veicināšanas, pārdošanas un sabiedrisko attiecību departamentu darbību.

Jauns multivides departaments (jauns medijs)

Nodaļa ir atbildīga par visiem jaunajiem mūzikas biznesa aspektiem, tostarp producentu videoklipu producēšanu un popularizēšanu YouTube.

Nodaļas darbinieki arī palīdz māksliniekiem uzturēt kontus sociālajos tīklos. Turklāt viņu pienākumos ietilpst jaunu multimediju platformu un tehnoloģiju izstrāde, kas palīdz veicināt mūziķu popularizēšanu.

Veicināšanas departaments

Reklāmas nodaļas (PR) galvenais uzdevums ir pārliecināties, ka mūziķis tiek pārraidīts radio. Nodaļas darbinieki saņem jaunas dziesmas no izpildītājiem un nosūta tos uz radio stacijām, kas ir atslēga ierakstu kompānijas nākotnes labklājībai.

Citas nodaļas informē departamentu par izvēlētajām veicināšanas stratēģijām un konsultē, kā vislabāk pārdot mākslinieku. Kopā ar jauno mediju nodaļu, projekta virzītāji ir iesaistīti mūzikas video izplatīšanā televīzijas un interneta vietnēs.

Sabiedrisko attiecību departaments (publicitāte)

Šeit strādājošie nodrošina, ka plašsaziņas līdzekļos tiek runāts par jauniem un veciem mūziķiem. Sabiedrisko attiecību departaments sagatavo un publicē laikrakstus un žurnālus un kontrolē izpildītāju radošā darba pārklājumu televīzijā un radio.

Daudzi mūziķi papildus piesaista savus žurnālistus un rakstniekus, kas raksta par savu darbu un strādā sadarbībā ar šo nodaļu.

Pārdošanas nodaļa (pārdošana)

Mūzikas izplatība. Pārdošanas darbinieki sazinās ar mūzikas veikaliem un vietām un piegādā jaunus izlaidumus veikalu plauktos.

Pārdošana aktīvi sadarbojas ar veicināšanas nodaļu un sabiedrisko attiecību departamentu, izvēloties veiksmīgāko pārdošanas uzsākšanas laiku.

Mūzikas tirgus apjoms

Pasaules mūzikas tirgus ir sadalīts starp Big Three marķējuma uzņēmumiem un neatkarīgu mūzikas uzņēmumu grupu.

Pasaules mūzikas tirgus ir sadalīts starp Big Three marķējuma uzņēmumiem un neatkarīgu mūzikas uzņēmumu grupu

Kopš 2005. gada mūzikas tirgus ir samazinājies. Saskaņā ar analītisko uzņēmumu IFPI 2005. gadā tirgus apjoms bija 20,7 miljardi ASV dolāru, un 2015. gadā tas samazinājās līdz 15 miljardiem ASV dolāru, zaudējot vairāk nekā 25% no apjoma. 2016. gadā mūzikas tirgus apjoms sasniedza 15,7 miljardus ASV dolāru.

Samazinājuma iemesli ir acīmredzami - daudzu jaunu mūzikas izplatīšanas veidu rašanās.

Samazinājuma iemesli ir acīmredzami - daudzu jaunu mūzikas izplatīšanas veidu rašanās

Mūzikas tirgus apjoms 2005. – 2016. Gadā.

Kā mūzikas etiķete atrod jaunus mūziķus

Katrā mūzikas etiķetē ir A & R departaments - sava veida ieejas vārti mūzikas industrijai. A & R tiek uzskatīts par prestižāko un nozīmīgāko uzņēmuma daļu. Lai novērtētu nozīmi, iedomājieties, ka jūs pirmo reizi atklājāt pasauli Madonna, Aerosmith vai Britney Spears.

Saīsinājums A & R nozīmē "Mākslinieks un repertuārs" (mākslinieki un repertuārs), lai gan mūziķi joks, ka ir pareizāk izskaidrot saīsinājumu kā "Attitude and Rejection", tas ir, "Relationship and Rejection". Jūs varat abonēt mūzikas etiķeti tikai vienu reizi šīs nodaļas redzamības laukā - nav cita veida.

Pirms interneta izveides 2000.gadā, mūziķi nosūtīja ierakstus uz lentēm un diskiem uz etiķešu A & R nodaļām. Savukārt departamentu darbinieki uzklausīja ierakstus, kas tika nosūtīti cerībā atrast jaunu talantu.

Šodien, kad demo skaits katru dienu tiek nosūtīts simtiem, šī prakse ir kļuvusi neefektīva. Iespēja, ka diska vai zibatmiņas disks ar jaunā mūziķa dziesmām nonāks etiķetes snooper redzes laukā, ir nulle. A & R darbinieki paši vairāk paļaujas uz draugu, aģentu, vadītāju un citu nozares darbinieku viedokļiem, kas nodod tos personīgi.

Katram darbiniekam ir sava pieeja jaunu vārdu meklēšanai. Tom Devine, kurš jau vairāk nekā 20 gadus strādā Columbia Records A & R, saka, ka viņš galvenokārt klausās demo no uzticamiem avotiem - draugiem un biznesa partneriem. Sakarā ar ilgu uzturēšanos nozarē, ir vieglāk vērst uzmanību uz Dievišķo - tas ir pietiekami, lai atrastu kādu, kas viņu pazīst un interesē šo personu.

Max Guss no Epic Records dod priekšroku patstāvīgi studēt mūzikas industriju par brīvām nišām tirgū, kuras var aizņemt. Guss atzīmē, ka viņam ir interesantāk meklēt izpildītājus, kuri dara kaut ko jaunu, nevis strādā ar jau izstrādātajām nišām.

Interesē A & R departaments - puse no kaujas. Katrs asinspirts ir personīgi atbildīgs par jauno mūziķi, tāpēc izpildītāju neveiksme var izmaksāt darbiniekam vietu. Izpildītājiem ne tikai jāmeklē meklētājprogramma, bet arī jāpārliecina viņu par panākumiem.

Mūzikas biznesā iekļūšana ir ļoti sarežģīta, īpaši grupai, kurai šajā nozarē nav savienojumu. Ar kādu, kurš var garantēt jums, ir vieglāk nokļūt uz etiķetes. Vai tikai pēc tam, kad A & R departamenta darbinieks izrāda interesi par darbuzņēmēju un pārliecina vadību par nepieciešamību to parakstīt, vai etiķete ietver visus pārējos departamentus darbā.

Vai tikai pēc tam, kad A & R departamenta darbinieks izrāda interesi par darbuzņēmēju un pārliecina vadību par nepieciešamību to parakstīt, vai etiķete ietver visus pārējos departamentus darbā

Kā grupa vai mākslinieks, dodieties uz etiķetes.

Let's redzēt, kas notiks ar grupu "Square Circles", kas vēlas parakstīties uz etiķeti. Pirms mūziķi paraksta līgumu ar ierakstu kompāniju, tiem jābūt pamanītiem marķējuma pārstāvjiem.

Balls Records meklētājprogrammas tiek nosūtītas uz koncertu, kurā piedalās mūsu grupa. Baudot grupas darbību, A & R departamenta darbinieki pārliecina etiķešu pārvaldību parakstīt līgumu ar laukumu apli. Tas sākas ar grupas ieviešanu mūzikas industrijā un aktivizē visus pārējos ierakstu kompānijas nodaļas.

Nākamais grupas solis ir albuma ierakstīšana. A & R pakalpojumu vadītājs atrod ražotāju, ar kuru viņš izstrādā albuma koncepciju un izvēlas ierakstus. Balls Records nodrošina grupu ar budžetu, no kura maksā studijas inženierus, skaņu inženierus, sesijas mūziķus, kā arī pašas ierakstu studijas nomu. Savukārt A & R departamenta pārstāvis plāno ierakstu grafiku.

Paralēli tam ir iesaistīti arī citi ierakstu kompānijas departamenti. Balls Records piešķir budžetu reklāmai, albumu noformējumam, publicēšanai un plašsaziņas līdzekļiem. Dizaineri, copywriters un mākslinieki strādā, A & R speciālists kopā ar mārketinga, pārdošanas un sabiedrisko attiecību nodaļu plāno albuma izlaišanas datumu.

Mūzikas marķējumam ir svarīgi, lai kvadrātveida aprindas būtu pienācīgi pārstāvētas federālā, reģionālā un vietējā līmenī. Izpildītāju attīstības departaments rezervē koncertu norises vietas un grafikus. Tajā pašā laikā tiek sagatavots reklāmas ceļojums, kura ietvaros muzikanti parādīsies televīzijā un radio. Mākslinieku sagatavošanas apjoms un biežums gaisā un plašsaziņas līdzekļos ir pilnībā atkarīgs no budžeta.

Kā albuma izlaišanas datums, uzņēmuma nodaļas aktīvi strādā ar presi. Šajā posmā marķējumam ir svarīgi, lai plāksnes atbrīvošana būtu pienācīgi apgaismota. Visi departamenti darbojas kā vienots mehānisms, kura mērķis ir nodrošināt, ka nākamais Square Circles albums tiks izplatīts pēc iespējas plašāk. Pārdošana ir tieši atkarīga no tā, cik veiksmīgi un efektīvi visi procesa dalībnieki: no pašiem mūziķiem līdz radio stacijām un mūzikas veikaliem.

Kāda ir dziesmas, viena vai albuma cena?

Saskaņā ar Amerikas ierakstu nozares asociācijas (RIAA) datiem, ir daudzi faktori, kas ietekmē dziesmas, albuma, viena un visa diska galīgās izmaksas. Salīdzinot ar mūzikas producēšanas izmaksām, CD sērijas drukāšana maksā gandrīz neko.

Mākslinieka parakstīšana nozīmē lielu daudzumu visdažādāko darbu. Mūzikas bizness ir ne tikai akmens zvaigznes.

Kāpēc uzlīmes nav iet visur

Neskatoties uz straumēšanas pakalpojumu attīstību un pastāvīgiem stāstiem par mūzikas patēriņa izmaiņām, etiķetes nepazudīs. Mūzikas industrija ir veidota tā, lai visi dalībnieki būtu ieinteresēti viena otras esamībā.

Etiķetes dzīvo, izplatot mūziku: jo lielāks ir izplatīšanas kanālu skaits, jo lielāka ir peļņa. Radio stacijas un straumēšanas pakalpojumi pastāv uz reklāmas rēķina. Lai pārdotu reklāmas laiku, vietnēm ir nepieciešams klausītājiem. Regulāri un jauni klausītāji neparādīsies bez jauna mūzikas atskaņošanas.

Tajā pašā laikā, bez radio stacijām un straumēšanas platformām, studenti nezinās par jauniem izlaidumiem un izpildītājiem. Un bez tā nebūs iespējams pārdot albumus.

Ja ierakstu kompānija izlaiž albumu, tā radio iepērk laiku. Ētera iegāde garantē noteiktu skaitu dziesmu raidījumu no ieraksta, kas tiek izlaists. Lai albumu varētu pārdot un gūt peļņu, ir svarīgi, lai etiķete tiktu pārraidīta pēc iespējas biežāk. Tāpēc uzņēmumi ir gatavi jebkuram, lai palielinātu pārdošanas apjomu.

Milzu mūzikas uzlīmes un neatkarīgi spēlētāji

Jo grūtāk kļuva par nozīmīgu mūzikas etiķeti, jo aktīvāk izveidojās neatkarīgie ierakstu uzņēmumi. Tomēr nav daudz neatkarīgu marķējumu.

Nav grūti atvērt savu etiķeti - to ir daudz grūtāk attīstīt. Jaunu izpildītāju meklēšana, mūzikas ierakstīšana, veicināšanas koncepciju un mārketinga stratēģiju izstrāde, kā arī saziņa ar plašsaziņas līdzekļu pārstāvjiem ir neticami sarežģīta, ja jūsu uzņēmumā ir tikai daži cilvēki. Bieži vien nelielos ierakstu uzņēmumos vairāku nodaļu funkcijas apvieno viens darbinieks.

Tas nenozīmē, ka neatkarīgs mūzikas marķējums neizdosies. Vienkārši, lai to panāktu, būs daudz vairāk darba.

Saskaņā ar vietni Ierakstu etiķešu un uzņēmumu rokasgrāmata Indie etiķetes var būt veiksmīgas, ja tās koncentrējas uz konkrētu mūzikas žanru vai vietējo tirgu. Bieži vien lielie uzņēmumi nedrīkst pievērst uzmanību interesantiem vietējiem māksliniekiem, kas paver ceļu indie etiķetēm.

Neatkarīga etiķete SubPop bija veiksmīga, koncentrējoties uz punk un Grand Seattle. GoKart Records nopelna tajā pašā skatuves Ņujorkā. Alligator Records darbojas tikai ar blūzi, savukārt Moonshine Records specializējas elektroniskajā deju mūzikā.

Interneta attīstība ir arī neatkarīgu uzņēmumu rokās. Nelielas ierakstu etiķetes pārdod mūziku tīmeklī, neizmantojot tradicionālākas metodes izplatīšanai pa mūzikas veikaliem.

Vienlaikus mūziķiem kļūst vieglāk izplatīt mūziku, izmantojot pat indie etiķetes, ko viņi strādā ar tiešsaistē. Tādas vietnes kā Koledžas mūzikas žurnāls Tās ir platformas, kas savieno neatkarīgas etiķetes un iesācēju mūziķus.

Avots: izklaides.howstuffworks.com