"Я завжди кажу, що коли я диригую музику свого батька, то батько завжди зі мною, тому що через звуки музики я буквально чую його голос. Мені звичайно повезло, що я все життя прожив поруч з ним. Мені вдається якимось чином тоді більше відчувати його музику, тому що кожен композитор, коли пише музику, то в цій музиці - характер цього композитора, чутні його манера, мова, його радість, гнів, доброта. Людина в цій музиці - Він ", - говорить Максим Шостакович про музику свого батька Дмитра Шостаковича, в творах якого, як в дзеркалі від відбилася трагічна історія російського народу в 20-му столітті: 2 революції, громадянська війна, Друга світова війна, культ особистості, репресії, період брежнєвського застою. І, одночасно, це було століття, яке подарувало Росії геніальних поетів і музикантів, чиї твори, на жаль, нерідко піддавалися заборонам.

"Батько казав про свої симфонії так:" Я їх все люблю, як своїх дітей. І жартома так іноді додавав: "Хоч дитя і криво, але серцю мило", так самокритично. Ще він іноді говорив: "Я більше люблю ті свої твори, які найбільше постраждали. З цього можна судити, що це, мабуть, його опера" Леді Макбет / Катерина Ізмайлова "і 4-ая симфонія. Що стосується мене, то я більше найбільше люблю ту симфонію, яку диригую сьогодні ввечері, і кожен раз я люблю більше ту симфонію, яка звучить під моїм керівництвом. коли я диригую п'яту, то більше люблю п'яту, коли тринадцяту, то тринадцяту ».

Як ставився Ваш батько Дмитро Шостакович до того, що Ви вибрали собі диригентську професію?

"Він дуже це вітав, і мені самому це хотілося. Я пам'ятаю з давніх часів, коли батько взяв мене на репетицію Мравинського 8-ий симфонії. Те, як він диригував, як народжував ці чудові звуки, це мене так надихнуло, що я з Відтоді вирішив на все життя, що стану диригентом. Але мій батько казав, що треба обов'язково закінчити фортепіанний факультет. До закінчення школи він склав для мене 2-ий фортепіанний концерт, і я став його першим виконавцем, він мені його навіть присвятив. Потім я став займатися в консерваторії, вже диригував і присвятив св ою життя диригентського мистецтва і не шкодую, і диригую все більше, і відчуваю відповідальність за музику свого батька, яка для мене дуже близька. Вона для мене рідна ".

Що видається Вам головним в музиці Шостаковича?

"Музика ця допомагає жити, вселяє надію, і ми відчуваємо, що слухаючи цю музику, нам легше боротися зі злом".

Які найяскравіші спогади збереглися у Вас про батька?

Гулаг "Ну, якісь, знаєте, може бути, моменти його щастя. Коли, наприклад, опера" Ніс "відродилася, коли 4-а симфонія прозвучала після тривалого забуття, коли" Леді Макбет "відновили до виконання після тривалої заборони. В ці хвилини він був счастли, це було видно, а бачити щасливим свого батька - це, як раз, дуже яскраве і щасливе для мене мить. і одночасно з тим, якісь дуже сумні моменти в його житті, які теж були в його житті. Я пам'ятаю обговорення з метою подальшого заборони його опери "Леді Макбет». Батько для них натхненно, чудово грав і проспівав це все, і вони прослухали і сказали: "Знаєш, Митя, не час для твоєї музики». Так огидно, так соромно, що так можна було зробити. І ще такий момент, коли він прийшов і сказав: "Мене сьогодні затягли в партію". він плакав, у нього були сльози на очах, які у нього були тільки двічі: коли померла моя мати і в день, коли він сказав, що він вступив в партію. ​​Жах! він, напевно, набагато більше б прожив, якби не такі дні. а війна, а друзі, які постійно поповнювали Гулаг, зникали в катівнях х Луб'янки. Родичі, які були арештовані, загинули. Слава Богу, що мого батька минула ця доля!

Як Ви сьогодні оцінюєте дії тих, хто забороняв твори Вашого батька?

"Це все спускалося зверху, всі ці інструкції, потрібно було дотримуватися правил гри, щоб тебе самого не спіткала та ж доля, ти повинен був, як маріонетка, проводити всякі цькування, труїти Шостаковича, як Пастернака, Ахматову, Зощенка, Бродського".

Як Ваш батько поставився до того, що коли Ви стали професійним диригентом, Ви почали включати в свої концерти його музику?

«Він ходив завжди на мої концерти, робив зауваження, що для мене виявилося безцінної школою, і, звичайно, він підтримував це, тим більше, що у 15 - симфонії він довірив мені прем'єру, що для мене була велика честь, як для молодого диригента ».

У 1975 році Ваш батько помер, а в 1981 Ви емігрували в Сполучені Штати. З чим було пов'язано тоді це рішення?

"Час був такий Брежнєвське, застій, здавалося, що це буде вічно, що це ніколи не скінчиться. Протестувати проти цього було важко, практично неможливо, або для цього потрібно було мати величезну ім'я, як Солженіцин. У той час я ще був молодим диригентом і єдино, чим можна було висловити свій протест і незгоду з цим кошмаром, було відмовитися від того, щоб розділити цю відповідальність, яку творили ці номенклатурні бонзи радянські. Не хотів розділяти цю відповідальність, поїхав і правильно зробив ...

Однак, в результаті Ви все-таки вирішили повернутися в Росію ...

"Зараз мої діти вчаться в Росії. Там, де діти, там і я, як то кажуть. Ми вирішили, що ми хочемо, щоб вони були справжніми російськими людьми в сенсі мови, в сенсі культури. Ми робимо благодійні школи для бідних дітей, які не могли б отримати досить високого освіти. А в наших школах діти вчаться музиці, малюванню, танцям, чого завгодно, і наші діти вчаться там. Так що, тепер я роблю набіги не тільки з Америки, але і з Росії, і всі діти, які навчаються в цих школах, вони стають як наші діти, у нас і спілкування з батьками. Ми п Брали в нашу школу дітей з православних сімей. Це допомагає створити якусь громаду людей, близьких один одному за духом, по релігії, по світовідчуттям ".

У 1996 році Максим Шостакович спільно з празьким оркестром ФОК почав роботу над записом для музичного видавництва «Supraphon» циклу симфоній Дмитра Шостаковича. Проект, ініціаторами якого були директор ФОК Петро Поливання і нинішній директор фестивалю "Празька весна" Роман Белор унікальний тим, що записувався Максимом Шостаковичем з одним і тим же музичним колективом. Оркестр ФОК, назва якого розшифровується як "Фільм", "Опера", "Концерти" існує більше 70 років, був заснований диригентом Пекарек, і сьогодні належить до числа кращих симфонічних оркестрів Чехії. В даний час його головним диригентом є француз Серж Бодо. Передбачається, що цей запис вийде на компакт-дисках восени цього року і буде приурочена до святкування ювілею Дмитра Шостаковича.

"Я дуже радий, що до сторіччя мого батька буде ось такий цикл записів. Потім, що мені сподобалося, що це - живі записи. Тому що фондові записи, які мені теж доводилося багато робити протягом усього життя (татової музики теж), фондова запис вона, може бути, десь технічно краще, але вона, як один мій хороший знайомий сказав, нагадує "пазл", ви знаєте, відчувається, що вона склеєна з різних шматків, а це - жива музика, що ллється зі сцени. Навіть , може бути, якась помилка, нечисто узята нота, але запис з живого концерту, вона, конеч о, дуже натхненна, і це, звичайно, дуже важливо ".

Як працювалося Вам з чеськими музикантами над записом циклу симфоній Шостаковича?

"Мені завжди дуже приємно з ними працювати, тому що у нас з ними завжди дуже хороше взаєморозуміння. Я з ними завжди говорю по-російськи під час репетицій, і я відчуваю, що вони прекрасно все розуміють. Доля, я завжди кажу, доля. і чехи пережили багато горя в повоєнний час, і російські протягом 70-ти років теж нерадо жили під гнітом тоталітарного режиму, так що я думаю, що це взаєморозуміння якось допомагає і музику цю краще зрозуміти ".

Яке значення особисто для Вас має завершення роботи над цим проектом?

"Запис-то запис, а ось ще концерт має величезне значення, безпосереднє спілкування з публікою, яка приходить на ваші концерти, коли бачиш живе спілкування з публікою, коли бачиш, як вона їх надихнула, збагатила, це - велике щастя, і я думаю , що це - найголовніше в житті виконавця, музиканта, диригента - це спілкування з публікою. Пройдуть роки, будуть інші диригента, інші записи. Звичайно, цікаво буде послухати мої платівки з перших рук, тому що знають, що я отримував «месидж» від мого батька, але існує багато диригентів, кото Перші залишили прекрасні записи і не були дітьми Шостаковича ... Досить згадати Мравинського, який був першим виконавцем симфоній Шостаковича, він же зародив фундамент, на якому і я вчився. Наша доля - розвивати ці традиції ».