1. Сон, викликаний польотом бджоли навколо граната, за секунду до пробудження
2. Жираф у вогні
3. метаморфози нарциса
4. Лебеді, які відображаються у слонах
5. ловля тунця
6. Великий мастурбатор
7. Галатея зі сферами
8. Христос Святого Іоанна Хреста
9. М'яка конструкція з вареними бобами
10. сон
11. Сталість пам'яті

Сальвадор Далі (1904 - 1989) був іспанським художником, який найбільш відомий своїми роботами в сюрреалізмі, впливовим рухом 20-го століття, перш за все в мистецтві і літературі. Художник-сюрреаліст відкинув раціональне в мистецтві; і замість цього націлився на несвідоме, щоб розблокувати силу уяви. Далі використовував велику символіку в своїй роботі. Повторювані зображення в його картинах показують слонів з крихкими ногами; мурах, які вважалися символом розпаду і смерті; і танення годин, можливо, символічне для нелінійного людського сприйняття часу. Внесок Далі в сюрреалізм включає в себе параноїдально-критичний метод. Далі став найвпливовішим художником-сюрреалістом; і, можливо, найвідомішим художником двадцятого століття після Пабло Пікассо.

У цій статті ми готові представити вам найзнаменитіші картини Сальвадора Далі з їх описом і фото.

1

Сон, викликаний польотом бджоли навколо граната, за секунду до пробудження

Сальвадор Далі сказав, що це твір повинен був «вперше висловити в зображеннях відкриття Фрейдом типового сну з довгим розповіддю, наслідком миттєвої випадковості, яка змушує сплячої людини прокинутися». Це показує спляча фігура дружини художника Гала Далі, пливе над скелею. Поруч з її оголеним тілом дві краплі води, гранат і бджола також переносяться в повітрі. Мрія Гали викликана дзижчанням бджоли і зображується у верхній половині полотна. У послідовності зображень, гранати відкриваються, щоб випустити гігантську червону рибу, з вуст якої з'являються два лютих тигра разом з багнетом, який незабаром розбудить Галу з її спокійного сну. Слон, пізніше повторюється образ в роботах Далі, є спотвореною версію «Слон і обеліск», скульптуру відомого італійського художника Джан Лоренцо Берніні.

2

Жираф у вогні

Роботу «Жираф у вогні» розглядають як вираз особистої боротьби Сальвадора Далі з громадянською війною, яка відбувається в його рідній країні. На полотні написані дві жіночі фігури з невизначеними фаллическими формами, виступаючими з їх спини. Руки, передпліччя і особа найближчій фігури урізаються до м'язової тканини під шкірою. Навпаки, відкриваються висувні ящики, які виступають з лівої ноги і скрині фігурки. Сальвадор Далі був великим шанувальником знаменитого невролога Зигмунда Фрейда, і деякі картини Далі були під впливом фрейдистских теорій. Ці відкриті ящики можуть бути віднесені до психоаналітичного методу Фрейда і відносяться до внутрішнього, підсвідомого всередині людини. Живе зображення жирафа на задньому плані було описано Дали як «чоловічим космічним апокаліптичним монстром». Він вважав це передчуттям війни.

3

метаморфози нарциса

Параноїдально-критичний метод - це техніка в сюрреалізмі, розроблена Сальвадором Далі на початку 1930-х років. Він використовувався художником, щоб використовувати його підсвідомість за допомогою систематичної ірраціональної думки і самоіндуцірованной параноїдального стану. Вважаючи одне з головних досягнень сюрреалізму, Далі використовував його в декількох своїх картинах, особливо тих, які пов'язані з оптичними ілюзіями і іншими множинними зображеннями. Відповідно до грецької міфології, Нарцис, відомий своєю красою, закохався в своє відображення у воді. Далі інтерпретує грецький міф, ця картина показує, що Нарцис сидить в басейні і дивиться вниз. Картина «Метаморфози Нарциса» була створена Далі під час його параноїдально-критичного періоду і є одним з його найвідоміших творів.

4

Лебеді, які відображаються у слонах

Подвійні зображення були важливою частиною параноїдально-критичного методу Далі. Як і полотно «Метаморфоза Нарциса», цей твір використовує відображення в озері, щоб створити подвійне зображення. Три лебедя перед деревами відображаються в озері, так що їх шиї стають слонами слонів, а дерева стають ногами слонів. Пейзаж контрастує з тишею озера, оскільки Далі писав віхреподобние зображення, щоб зобразити фонові скелі і небеса. Лебеді, що відображають слонів, вважаються знаковою живописом в сюрреалізмі, оскільки вона підвищує популярність стилю подвійного зображення. Це найвідоміший подвійний образ, створений Сальвадором Далі; його найбільший шедевр з використанням параноїдально-критичного методу; і одна з найвідоміших робіт в сюрреалізмі.

До речі, кажучи про озерах, нагадаємо, що на нашому сайті TopCafe.su є дуже цікава стаття з фотографіями про дивовижний комплекс Плітвицьких озер .

5

ловля тунця

Ця картина була створена Сальвадором Далі в кінці його знаменитої кар'єри і вважається його останнім великим шедевром. Він провів два літа, щоб створити художні роботи, в яких крім сюрреалізму він використовував такі стилі як: малювання дій, поп-арт, пуантилізм, геометричну абстракцію і Психоделічне мистецтво. У тому числі зображення давньогрецької скульптури в сучасному кінематографі, картина «Ловля тунця» зображує жорстоку боротьбу між чоловіками і великими рибами, як уособлення обмеженою всесвіту. Картина присвячена Жан-Луї Ернесту Мейссонье, французькому художнику XIX століття, відомому своїми зображеннями бойових сцен. На думку Далі, твір «Ловля тунця» є його найважливішою роботою.

6

Великий мастурбатор

У 1929 році Сальвадор Далі зустрів свою музу, яка пізніше стала його дружиною. Це полотно було створено в тому ж році і, як вважають, відображає еротичну трансформацію, яку художник зазнав завдяки її приходу в його життя. Головна жовта область на картині є сон художника. З його голови з'являється бачення, ймовірно, що представляє еротичну фантазію, оголених жіночих фігури, що нагадує його музу, притягнутою до геніталій людини, мабуть, художнику. Як і багато інших робіт автора, дивний автопортрет також страждає від добавок, таких як гачок з рибою, що кровоточать порізи, мурахи, що плазують по його обличчю, і коник, який прив'язаний до його обличчя. Даний твір представляє собою прославлянням чогось, що зазвичай висміюється і відноситься до найбільш суперечливим картинам Дали.

7

Галатея зі сферами

Після атомних бомбардувань Хіросіми і Нагасакі Сальвадор Далі був натхнений ядерною фізикою і теоріями розпаду атома. Це було також час, коли він відновив інтерес до католицизму. Наведений до його періоду «Ядерний містицизм», в якому його твори часто використовували ідеї сучасної науки як засіб раціоналізації християнської релігії. Розуміючи, що матерія складається з атомів, Дали змусив свої роботи розпастися на кілька атомів. Ця картина - портрет Гала Далі, його дружини і музи. Її обличчя складається з густонаселених сфер, що представляють атомні частки, які надають чудовий тривимірний ефект полотну. Галатея в назві відноситься до морської німфи в класичній міфології на ім'я Галатея, яка славилася своєю чеснотою. Галатея зі сферами - одна з найвідоміших картин періоду ядерного містицизму Далі.

8

Христос Святого Іоанна Хреста

Ця картина відома як Христос Святого Іоанна Хреста, бо її дизайн заснований на малюнку іспанського ченця 16-го століття Іоанна Хреста. Композиція складається з трикутника, який утворений руками Христа і горизонталі хреста; і коло, яке утворено главою Христа. Трикутник можна розглядати як посилання на Святу Трійцю, в той час як коло може представляти єдність, тобто всі речі існують в трьох. Хоча картина є зображенням розп'яття, вона позбавлена ​​цвяхів і крові. За словами Далі, натхнення картини прийшло до нього через космічний сон, в якому він був переконаний, що зображення цвяхів і крові псує його образ Христа. Христос Святого Іоанна Хреста був обраний улюбленої живописом Шотландії в 2006 році, і багато хто вважає, що це найбільша релігійна живопис ХХ століття.

9

М'яка конструкція з вареними бобами

Сальвадор Далі написав цей шедевр за півроку до початку Громадянської війни в Іспанії. Він стверджував, що знав про війну через «пророчою сили своєї підсвідомості». Картина відображає його занепокоєння в той час і пророкує жах і насильство на війні. Він зображує два тіла, одне більш темне, ніж інше, в жахливому бою, де жоден з них не є переможцем. Дивовижна істота саморуйнівної, як і Громадянська війна. Далі переконався, що картина виглядала дуже реалістично, незважаючи на фантастичну істоту, що вона зображує. Варені боби на картині, які також згадуються в назві, є, можливо, інтерпретацією тушкованого м'яса, яке було з'їдено бідними громадянами, які проживають у важкий час в Іспанії. «М'яка конструкція з вареними бобами» вважається одним з найбільших шедеврів Далі і славиться незрівнянним використанням сюрреалізму, що зображує жахи війни.

10

сон

У творі «Сон» Далі відтворив вигляд великий, м'якою голови і практично відсутнього тіла. Однак, в цьому випадку, особа, яка не є автопортретом. Сон і мрії - це перевага в сфері несвідомого. Милиці завжди були торговою маркою Далі, натякаючи на крихкість підтримують сторін, які підтримують «реальність», але тут ніщо, навіть собака, чи не здається за своєю суттю стабільним, так як підперті. Все, що зображено на полотні, крім голови, купається в блідо-блакитному світлі, доповнюючи почуття відчуження від світу денного світла і раціональності. У творі «Сон» Сальвадор Далі повернувся до класичного сюрреалістичному мотиву. Сни - це сутність багатьох фрейдовских теорій через їх доступу в несвідоме, до-професійна тема для сюрреалістів, в тому числі Дали.

11

Сталість пам'яті

Ця знакова і багаторазово відтворена картина зображує сцену з годинником, повільно таящими на скелях і гілкою дерева, з океаном, як задня крапля. Далі використовував концепцію жорсткої і м'якої в цій картині. Ця концепція може бути проілюстрована кількома способами, такими як людський розум, який рухається від м'якості сну до твердості реальності. У своєму шедеврі Далі використовує тануть годинник і каміння, щоб представляти м'які і жорсткі аспекти світу відповідно. Протягом багатьох років завзятість пам'яті багато аналізувалося, оскільки Дали ніколи не пояснював його роботу. Тануть годинник вважаються несвідомим символом відносності простору і часу; як символ смертності з мурахами, оточуючими годинник, що представляють розпад; і як ірраціональність сновидінь. Твір «Сталість пам'яті» вважається одним з найбільших шедеврів мистецтва двадцятого століття. Ця робота не тільки входить в список «Найвідоміші картини Далі», а й є найзнаменитішим твором в сюрреалізмі.

На нашому сайті TopCafe.su ми опублікували цікаву статтю про музеї Далі у Фігерасі . Це унікальна будівля, що має славну історію.

А які роботи великого майстра сюрреалізму подобаються вам? Пишіть про це в коментарях.