У Великому залі консерваторії відбувся сольний концерт піаніста, відбулася революція на XV конкурсі ім. П. І. Чайковського

24-річний француз Люка Дебарг грав без оглядки на жорсткі вимоги журі конкурсу, відстоюючи первозданний погляд навіть на заграні шедеври. Його виконання «Нічного Гаспара» Равеля та Сонати Метнера увійшло в історію конкурсу. А готувала його до випробування Рена Шерешевський, випускниця Московської консерваторії, живе в Парижі.

Перед концертом ми встигли поговорити з Люка про знаменитих і забутих російських композиторів, про каструлях і колимагах, про тязі до Росії.

- Ви не так давно сказали, що хотіли б жити в Росії. Вам здається, що у нас процвітають мистецтва?

- Я не знаю, чи це так. Але Росія музична - це щось особливе. У Франції ніколи не було особистостей такого масштабу, як Рахманінов або Прокоф'єв. Саме завдяки їм у мене виникло бажання підійти до рояля. Звичайно, у нас є великі Сен-Санс, Альфред Корто або Марсель Мейєр, але це непорівнянний масштаб.

- Ви знаєте, що «Сентиментальний вальс» Чайковського, яким ви так вразили, у нас давно не грають, тому що він був скомпрометований в геніальної комедії «Ласкаво просимо, або Стороннім вхід заборонено»? Там його смішно пілікає піонери.

- Так, один сказав мені про це, але було пізно. До того ж я не чую нічого, крім музики як такої. У цій зворушливій мініатюрі багато півтонів, фраз, які повинні звучати бездоганно зв'язно. Але це навіть теоретично нелегко на фортепіано. Ось я і намагаюся схопити саму суть: сором'язливу благання на тлі легкого вальсу, якому не судилося розгорнутися в звичайний танець.

- Як ви вперше почули Метнера * Микола Метнер (1879-1951), російський композитор-романтик; в 1921 році емігрував до Німеччини; його видатне творчість у нас довго замовчувалося. ?

- Це був Перший концерт у виконанні Миколи Демиденко. Однак ще до того я відкопав Сонату Метнера в паризькому нотному магазині і почув її внутрішнім слухом. Метнер - один з тих, хто мене зараз найбільше хвилює.

- А звідки у вашому репертуарі Рославец ** Микола Рославец (1880 / 81-1944); створив систему звукової організації на кшталт додекафонной. У 1920-х рр. зазнав цькування з боку «пролетарських музикантів»; в 1938 р йому погрожував ГУЛАГ. Помер від інсульту. ? Його в Росії знають ще менше!

- Я відкрив його для себе, вивчаючи всі сонати для віолончелі. По-моєму, це геній. Наприклад, у нього є приголомшливе Друге тріо: він починає його із загадковою фрази, нагнітає неймовірне напруження і підводить до самого захоплюючого з усіх мені відомих емоційних станів.

- Ви тільки що грали на концерті Четверту сонату Скрябіна. У світі його музика звучить мало. Що близько в ній французу?

- Скрябін - творець, що захоплює тебе з головою. Для музиканта велике щастя стежити за його творів, від першого до останнього, як одне за одним народжувалися відкриття. Можна годинами говорити про таємницю його музики. Про те, скільки всього вона спонукає витягти з рояля, інструменту важкого і невдячного.

- Чи існують для вашого покоління поняття «російська школа», «французька школа»?

- Я думаю, російському професіоналізму немає рівних у світі. Тут діти можуть займатися музикою з ранніх років, і ніхто не вважає їх інопланетянами. А у Франції структура навчання така, що музика до бакалаврату може бути лише захопленням, справжніх доконсерваторскіх навчальних закладів немає. І навіть коли ти вже вступив до консерваторії, людині з художніми претензіями дуже важко жити одній музикою.

- Як часто вам в житті говорили «Так грати не можна»?

- Дуже часто! Але що значить - «говорили»? І хто казав? Якщо це «не так», то як? Одна піаністка-любителька сказала мені з приводу сонатина Равеля: «Не знаю, як це повинно бути, але в будь-якому випадку не так». Бачите, у любителів теж є цінні думки з приводу Равеля!

- Вам не здається, що фортепіанне мистецтво вмирає?

- Ні. Навіть якщо залишаться лише колимаги і каструлі, будуть створювати музику і на них. Деякі кращі записи початку ХХ століття були зроблені технічно жахливо, але вони продовжують чіпати. Що, врешті-решт, точно помре - так це абсурдний культ естетизму та технічного блиску, особливо в запису, де звучання доходить до недосяжного в живому виконанні досконалості. І добре б, щоб це померло, щоб дати можливість народитися чогось більш чесному.

- Які твори повинен послухати далекий від класики музики людина, щоб вона його вразила?

- Клавірні концерти Баха, його сюїти і партіти для струнних соло і оркестрові. Ораторії Генделя. 25-ю і 40-ю симфонії Моцарта, його Концерти для фортепіано, скрипки, кларнета. Симфонії Бетховена №№3, 5, 6, 7, 9. Вальси, ноктюрни, балади Шопена. «Мефісто-вальс» Ліста ... Для юного віку - «Картинки з виставки» Мусоргського, його «Ніч на Лисій горі». «Учень чародія» Поля Дюка. «Вальс», «Альборада дель Граціозо» і «Болеро» Равеля. «Ромео і Джульєтта» Прокоф'єва. Балети Чайковського. «Поцілунок феї» і «Петрушка» Стравінського.

- Правда, що на конкурсі вам подарували два рояля?

- Так, але мені нікуди їх поставити, тому я відмовився.

Дякуємо М. Акімову і Н. Доллєжаль за переклад з французької.