Глінка. Вальс-фантазія: історія, опис, аналіз

  1. Історія створення вальсу
  2. Опис, аналіз, критика
  3. Історія створення: частина 2-я

Остання петербурзька зима Глінки Остання петербурзька зима Глінки. 1856 рік. «... Я якось занепав духом, і в мені панує одне тільки почуття: непереборне бажання виїхати з ненависного мені Петербурга».

Композитор поспішав закінчити твір, над яким працював весь кінець зими. Закривши останній лист партитури, Глінка написав: «Пропало 9 березня 1856 року». Відправляючи ноти одному в Москву, він приписав слова: «Ця музика нагадає тобі дні любові і младости». Через кілька днів твір було виконано в концерті і мало величезний успіх. Це був «Вальс-фантазія». Чи то спогади про минуле, чи то передчуття близької смерті змусило композитора знову пережити хвилювання і почуття, випробувані їм майже двадцять років тому.

Історія створення вальсу

«Вальс-фантазія» вперше був складений в 1839 році. Багато відзначали, що цей твір - один з найбільш автобіографічних у Глінки, або, кажучи словами В. Стасова, «сторінки поетичної життя самого Глінки». Але тільки мало хто знав тоді, до кого була звернена ця музична сповідь. «Е. К. »- ініціали, які часто зустрічалися в листах Глінки тих років, - його таємниця. Це були ініціали Катерини Єрмолаївна Керн, з якою в той час були пов'язані надії Глінки на щастя. Любов Глінки до Е. Керн - прекрасна і трагічна сторінка його біографії. Про цю зустріч сам композитор згадував: «... я побачив в перший раз Е. К. Вона була нехороша собою, навіть щось страдницьке виражалося на її блідому обличчі ... Мій погляд мимоволі зупинявся на ній: її ясні, виразні очі, незвичайно стрункий стан і особливого роду принадність, розлиті в усій її особі, все більше мене приваблювали ... »

Образ прекрасної дівчини і почуття, викликані в Глінці, тіні перешкод, які розділяли Глінку і Керн, втілені в цій музиці.

Образ прекрасної дівчини і почуття, викликані в Глінці, тіні перешкод, які розділяли Глінку і Керн, втілені в цій музиці

«Вальс-фантазія» був створений в будинку приятеля Глінки літератора Нестора Кукольника, де композитор довгий час знаходив притулок від тієї, що обтяжувала його домашньої обстановки, від безмежних і безперервних примх і домагань дружини, якій було «недоступно все високе і поетичне», як обмовився одного разу сам Глінка. Ця неспокійна пора його життя дуже суперечлива, він сам характеризував її так: «Все в житті контрапункт, тобто протилежність»; в листі до матері він пише: «Нинішній рік для мене самий сумний і важкий в моєму житті. У цей короткий час я дізнався життя більш, ніж протягом всього іншого часу ».

Глінка ще не забув, що світська чернь обізвала його «Івана Сусаніна» «фурманської музикою». Його переслідують заздрість, злоба, наклеп. Навіть деякі колишні друзі відвернулися від нього. Але в той же час він пам'ятає доброзичливе ставлення до себе Пушкіна, зацікавленість і розуміння зустрічають його задуми і звершення з боку Одоєвського, Брюллова, Гоголя та інших кращих умів епохи.

І в Катерині Керн в цю тяжку для себе пору він знайшов неабиякий розум, душевну тонкість, розуміння його мистецтва - той ідеал, який художник шукав. Він записує: «В своїй близькості до особи, яка його розуміє, артист черпає нову силу».

Глінці було 35 років. Ці роки в середині творчого шляху були чи не найбільш плідними в його житті. Народжується план його другий геніальної опари «Руслан і Людмила», він пише музику до п'єси Н. Кукольника «Князь Холмський», з'являється прекрасний цикл романсів «Прощання з Петербургом», інструментальні твори.

«Тяжка пора страждань змінилася часом любові, і Глінка знову ожив», - згадувала А. П. Керн, мати коханої Глінки. «В душі настав пробудження» - як колись в душі Пушкіна при зустрічі з А. П. Керн. Зустріч з Е. Е. Керн спонукала композитора перекласти на музику вірші «Я помню чудное мгновенье», написані колись Пушкіним її матері. Лірична тема цього романсу і «Вальсу-фантазії» на кшталт світлим образам Пушкіна, його ідеалу, його «генію чистої краси».

Лірична тема цього романсу і «Вальсу-фантазії» на кшталт світлим образам Пушкіна, його ідеалу, його «генію чистої краси»

Опис, аналіз, критика

Свою поетичну сповідь Глінка уклав в форму вальсу. У ті часи в Петербурзі найбільш часто звучала музикою і найбільш улюбленої був саме вальс. Це і пишний, бравурні танець, без якого не обходився жоден бал, і п'єса для фортепіано, яку так любили петербуржці. У формі вальсу писалися і багато романси, до вальсу зверталися і Гурилев і Варламов, Верстовский і Грибоєдов, і сам Глінка віддав данину цьому модному танцю в багатьох своїх творах. Але вперше в «Вальсі-фантазії» він зумів одушевити цю форму, наповнивши її складністю переповнювали його почуттів.

Звична проста форма танцю не обмежує масштабу задуму Глінки, не принижує височини його романтичних образів, в ньому поряд живуть тіні і світло, печалі і радості, надії на щастя і розчарування, і сумні передчуття. У ліричних мелодіях «Вальсу-фантазії» «і говір ніжної пристрасті, і меланхолія, і смуток, і миле, невловиме, незбагненне, незрозуміле серця», - писала А. Керн.

Висловлюючи глибоке особисте, композитор створив твір, який за словами Б. Асафьева, «має більше значення, ніж кілька симфоній». І дійсно, якщо вся російська симфонічна музика укладена в глінкинської «Камаринской», «як дуб в жолуді» (Чайковський), то і весь російський вальс укладений в «Вальсі-фантазії» Глінки. Він перший в російській музиці створив тип ліричного вальсу, вільного у своєму чудовому русі, який розкриває всі вигини, всю драматургію найтонших порухів поетичної душі. Такий натхненності, глибини і сили вираження вальс досі не знав. Від глинкинского твори - прямі нитки до глибоких Вальсова одкровень Чайковського в його балетах і симфоніях, до вальсу Глазунова, до трепетної ліриці «пушкінських вальсів», вальсів Попелюшки і Наташі Ростової в прокоф'євської музиці.

Історія створення: частина 2-я

«Вальс-фантазія» вперше прозвучав під Петербургом в Павловську влітку 1839 року в павловських літніх концертах і довго потім тримався в репертуарі і навіть отримав у сучасників ім'я «павловского вальсу» «Вальс-фантазія» вперше прозвучав під Петербургом в Павловську влітку 1839 року в павловських літніх концертах і довго потім тримався в репертуарі і навіть отримав у сучасників ім'я «павловского вальсу». Все - і настрій північного літнього вечора, і м'яка світлова тональність білих ночей - як би вторили самій музиці, її поетичному, сумно-замисленого характеру. Глінка і сам не раз їздив до Павловська послухати свою музику,

До цього твору Глінка повертався знову і знову, намагаючись якомога досконаліше висловити свій задум. У 1845 році «Вальс-фантазія» пролунав в Парижі в новій авторській інструментування і зустрів схвалення французької публіки, і особливо Берліоза.

Готуючись до останнього від'їзду з Петербурга і перебираючи папери, Глінка шукав стару, первісну партитуру вальсу, музику, з якої так багато було пов'язано. Він шукав, але рукопис було втрачено. Ця музика не давала йому спокою, вона жила в ньому всі ці роки, і він вирішив створити її заново.

Зараз «Вальс-фантазія» звучить в тому вигляді, в якому був записаний Глінкою в 1856 році. Оркеструя вальс (спочатку він був написаний для фортепіано), Глінка писав: «Вальс-фантазія» інструментований по-новому: ніякого розрахунку на віртуозність (кою рішуче не терплю), ні на огром маси оркестру ». Це слова автора «Камаринской», «Арагонской хоти», «Ночі в Мадриді», що спіткало вже всі таємниці оркестрових фарб. Адже оркестр, звучання різних його груп і інструментів для композитора той же, що для художника фарби: досконалий малюнок вони повинні одягнути в яскравий наряд. Оркестровку Глінка вважав дуже важливою справою, адже, за його словами, оркестр «повинен надати музичної думки певне значення і колорит, - одним словом, надати їй характер, життя». І далі: «Іструментовка знаходиться в прямій залежності від самого творчості музичного. Краса музичної думки викликає красу оркестру ».

У скромному за масштабами оркестрі «Вальсу-фантазії» (за задумом автора його повинні виконувати близько тридцяти інструментів) його ліричний мелодійний задум знайшов досконале втілення У скромному за масштабами оркестрі «Вальсу-фантазії» (за задумом автора його повинні виконувати близько тридцяти інструментів) його ліричний мелодійний задум знайшов досконале втілення. З якою рідкісною свободою виступає кожен новий голос в цьому оркестрі - скрипки або гобоя, віолончелі або валторни. Скільки ніжного, нескінченно прекрасного почуття в цій трепетною мелодії, укладеної то в ласкавий шепіт струнних інструментів, то в пристрасні злети всього оркестру. Струнні в оркестрі Глінки особливо виразні. «Їх головний характер, - як вважав сам композитор, - рух. Чим більше руху, зміїних вигинів дано смичком, тим краще оркестровка. Від смичкових інструментів залежить і прозорість і справжня сила оркестру ... »

Вальс-фантазія був останнім великим твором Глінки. Він не знав, що залишає Петербург назавжди, що йому більше не судилося буде побачити місто, який був місцем його «перемог і нещасть».

Через кілька місяців Глінки не стане ... Вийшло так, що цим вальсом Глінка прощався з усім, що було йому дорого.

Це був вальс-спогад про музику, яку він не міг забути, як не міг, напевно, забути і ту, для якої написав вальс вперше ...

О. Дворниченко, Н. Танаєв, журнал «Сім'я і школа», 1971 рік

Мітки: історія, опис, аналіз, Глінка, Вальс-фантазія, М. Глинка Вальс-фантазія.

Схожі статті: