Арам Хачатурян біографії / Знамениті тезки / імена / по батькові / Ім'я по батькові / Гороскопи / тести / події / Головна
Арам Ілліч Хачатурян (арм. Արամ Եղիայի Խաչատրյան) - російський [En] і вірменський композитор, диригент, педагог, професор. Народний артист СРСР [En] (1954), академік АН Вірменії (1963), Герой Соціалістичної Праці (1973), доктор мистецтвознавства. Знак зодіаку - Близнюки .
У мелодически щедрих, ритмічно імпульсивних творах Арама Хачатуряна тональна система європейської музики органічно злилася з східної ладів. Балети «Гаяне» (1942) і «Спартак» (1954), 3 симфонії (1934-47), концерти для фортепіано (1936), скрипки (1940) і віолончелі (1946) з оркестром, музика до драми «Маскарад» Михайла Юрійовича Лермонтова (1941).
Професор Московської консерваторії, Музично-педагогічного інституту ім. Гнесіних (з 1951). Виступав як диригент. Ленінська премія (1959), Державна премія СРСР (1941, 1943, 1946, 1950, 1971).
Арам Хачатурян народився 6 червня ( 24 травня по старим стилем ) 1903 року в Тифлісі, нині Тбілісі. Син палітурника, ріс в космополітичної музичної атмосфері Тифліса - культурної столиці всього дореволюційного Закавказзя. З дитинства імпровізував на фортепіано в європейській і східній манері, проте професійно почав займатися музикою лише після переїзду в Москву (1922), де вступив одночасно на біологічний факультет університету і в музичне училище Гнесіних (займався по композиції у Михайла Фабіановіч Гнесина). У 1929-1934 роках навчався в Московській консерваторії у Миколи Яковича Мясковського.
Перші ж професійні досліди Хачатуряна, що з'явилися в кінці 1920-х і початку 1930-х років, - п'єси і соната для скрипки і фортепіано, п'єси для фортепіано (в тому числі популярна Токката), тріо для кларнета, скрипки і фортепіано - виявили в ньому художника зі стихійним мелодійним даром, неабияким почуттям гармонійного колориту, екстравертний артистичним темпераментом.
Самий плідний період біографії композитора припав на середину і другу половину тридцятих років. Великі оркестрові твори цього часу - Перша симфонія (до 15-річчя Радянської влади у Вірменії, 1935), Концерт для фортепіано з оркестром (1936), Концерт для скрипки з оркестром (1940) - змусили говорити про нього як про ведучого композитора радянського Сходу, зумів об'єднати самобутню мелодику вірменських народних пісень і танців з конструктивною чіткістю європейських музичних форм.
Своєрідний і гармонійна мова Хачатуряна, органічно пов'язаний з природою орієнтальних мелодій. Кінцем 1930-х років датовані також вокально-оркестрова «Поема про Сталіна »(1938) і балет на колгоспну тему« Щастя »(1939). На тлі безлічі тьмяних опусів, народжених радянським «соціальним замовленням», ці твори вирізняються багатством контрастів, « рубенсівське »(За висловом музикознавця і композитора Бориса Володимировича Асафьева) яскравістю і соковитістю барв.
Серед великих партитур Арама Ілліча Хачатуряна, створених після 1940 року, виділяються частково заснований на матеріалі «Щастя» балет «Гаяне» (1942), навіяна подіями війни Друга симфонія (1943) і балет «Спартак» (перша постановка 1956). З 1939 року Арам входив до керівництва Спілки композиторів СРСР, проте в період «ждановщини» (1948) він, подібно іншим провідним радянським композиторам, піддався нападкам за формалізм і «відрив від народу».
Відносно Хачатуряна ці нападки виглядали особливо абсурдно, так як його колоритна, темпераментна музика проста для сприйняття і в своїх кращих зразках - таких, як повільна частина фортепіанного концерту (на тему тифлисской вуличної пісні), іскрометний фінал скрипкового концерту, повний драматизму «Вальс» з музики до «Маскарад», темпераментний «Танець з шаблями» з «Гаяне», танці на балу у Красса і чарівна любовне адажіо з «Спартака» - незмінно користується симпатіями широкої аудиторії.
З 1950 року А.І. Хачатурян викладав композицію в Інституті імені Гнесіних, з 1951 - також в Московській консерваторії. Виступав як диригент, виконуючи власну музику. У 1959 році удостоївся ленінської премії. Творча діяльність композитора тривала майже до кінця його днів, проте ні в «концертах-рапсодіях» для скрипки, віолончелі, фортепіано з оркестром (1961, 1963 1967), ні в сонатах для віолончелі, скрипки та альта соло (1974, 1975, 1976 ) йому не вдалося наблизитися до власних колишніх досягнень. (Л. О. Акопян)
Концерти
- Концерт для фортепіано з оркестром (1936);
- Концерт для скрипки з оркестром (1940);
- Концерт для віолончелі з оркестром (1946);
- Концерт-рапсодія для скрипки з оркестром (1961);
- Концерт-рапсодія для віолончелі з оркестром (1963);
- Концерт-рапсодія для фортепіано з оркестром (1968).
балети
- Маскарад (1939);
- «Гаяне» (1942, друга редакція 1957);
- «Спартак» (1956, друга редакція - 1958, третя - 1968).
оркестрові твори
- Танцювальна сюїта (1933);
- Симфонія № 1 (1934);
- Сюїта з музики до п'єси «Валенсіанском вдова» (1940);
- Сюїта № 1 з музики до балету «Гаяне» (1943);
- Сюїта № 2 з музики до балету «Гаяне» (1943);
- Сюїта № 3 з музики до балету «Гаяне» (1943);
- Симфонія № 2 «Симфонія із дзвоном» (1943, друга редакція - 1944);
- Сюїта з музики до п'єси «Маскарад» (1944);
- «Російська фантазія» (1944);
- Симфонія № 3 «Симфонія-поема» (1947);
- «Ода пам'яті Леніна» (1948);
- Сюїта з музики до фільму «Сталінградська битва» (1950);
- «Урочиста поема» (1950);
- Сюїта № 1 з балету «Спартак» (1955);
- Сюїта № 2 з балету «Спартак» (1955);
- Сюїта № 3 з балету «Спартак» (1955);
- Симфонічні картини з балету «Спартак» (1955);
- «Привітальна увертюра» (1958);
- Сюїта з музики до п'єси «Лермонтов» (1959).
Вокальна і хорова музика
- «Поема про Сталіна (Пісня ашуга)» для змішаного хору і оркестру (1938);
- Державний гімн Вірменської РСР для змішаного хору і оркестру (1944);
- Три концертні арії для сопрано і оркестру (1946);
- «Ода радості» для мецо-сопрано, мішаного хору, ансамблю скрипалів, десяти арф і оркестру (1956);
- «Балада про Батьківщину» для баса і оркестру (1961).
Камерні ансамблі та сольна інструментальна музика
- «Елегія» для віолончелі та фортепіано (1925);
- «Пісня мандрівного ашуга» для віолончелі та фортепіано (1925);
- Танець для скрипки і фортепіано (1926);
- П'єса для віолончелі та фортепіано (1926);
- «Пантоміма» для гобоя і фортепіано (1927);
- Аллегретто для скрипки і фортепіано (1929);
- «Пісня-поема (в честь ашугов)» для скрипки і фортепіано (1929);
- Подвійна фуга для струнного квартету (1931);
- Соната для скрипки і фортепіано (1932);
- Тріо для кларнета, скрипки і фортепіано (1932);
- Ноктюрн для скрипки і фортепіано (1941, з музики до п'єси «Маскарад»);
- Соната-фантазія для віолончелі соло (1974);
- Соната-монолог для скрипки соло (1975);
- Соната-пісня для альта соло (1976);
Твори для фортепіано
- Поема (1925);
- Андантіно (1926);
- Вальс-каприс і танець (1926);
- Вальс-етюд (1926);
- Дитячий альбом, частина перша (1926-1947);
- Поема (1927);
- Сім речитативів і фуг (1928-1966);
- Сюїта (1932);
- Токата (1932);
- Хореографічний вальс (1944);
- Сюїта, для двох фортепіано (1945);
- Вальс (1952, з музики до п'єси «Маскарад»);
- Сонатина (1959);
- Соната (1961);
- Дитячий альбом, частина друга (1965).
Музика до театральних постановок
- «Розорений вогнище» і «Хатабала» Сундукяна, «Східний дантист» Пароняна, «Багдасар ахпар» ( «Дядечко Багдасар») (всі - в 1927-1935, Драматична студія при Будинку культури Вірменської РСР, Москва);
- «Борг честі» Микитенко (спільно з HH Рахманова, 1931, МХАТ 2-й);
- «Макбет» Вільяма Шекспіра (1933, Театр ім. Сундукяна, Єреван);
- «Великий день» Киршон (1937, Центральний театр Червоної Армії, Москва);
- «Баку» Нікітіна (совм. З Абрамом Яковичем Пейсіним, 1937, Ленінградська театр-студія під рук. С. Е. Радлова);
- «Валенсіанском вдова» Лопе де Вега (1940, Московський театр ім. Ленінського комсомолу);
- «Маскарад» Лермонтова (1941, Театр ім. Вахтангова , Москва);
- « Кремлівські куранти »Погодіна (1942, МХАТ);
- «Глибока розвідка» Крона (1943, МХАТ);
- «Останній день» Шкваркина (1945, Театр ім. Вахтангова);
- «Південний вузол» Первенцева (1947 Центральний театр Радянської Армії, Москва);
- « казка про правду »Алигер (1947 там же);
- «Ілля Головін» Михалкова (1949, МХАТ);
- « весняний потік »Чепуріна (совм. з Н. В. Макарової, 1953, Центральний театр Радянської Армії, Москва);
- «Ангел-хранитель з Небраски» Якобсона (1953, МХАТ);
- «Лермонтов» Лавреньова (1954, там же);
- «Макбет» Шекспіра (1955, Малий театр, Москва);
- «Король Лір» Шекспіра (1958, Театр ім. Моссовета).
Арам Ілліч Хачатурян помер 1 травня 1978 року в Москві. Похований в Пантеоні парку імені Комітаса, в столиці Вірменії - в Єревані.