Фінляндія шанує Сібеліуса як національного героя. Ще за життя він удостоївся на батьківщині такого пошани, яким, ймовірно, не користувався жоден музикант у світі. У невеликому місті Хяменліяна на півдні центральної частини Фінляндії, неподалік від Гельсінкі 8 грудня 1865 року в родині військового лікаря Християна-Густава Сібеліуса народився син. Його назвали Йоган-Юліус-Християн, згодом він став відомий під коротким ім'ям Ян.

Рано втративши батька, маленький Ян провів дитячі роки з матір'ю, братом і сестрою в будинку бабусі в своєму рідному місті. Він володів невичерпною фантазією, населяла непрохідні лісові хащі дивовижними істотами - німфами, відьмами, гномами. Ця риса збереглася у нього і в зрілому віці. Недарма вчителя називали його мрійником.

Свою освіту Ян почав у шведській школі, але незабаром перейшов в фінську. В роду Сібеліус не було музикантів, але багато хто з них дуже любили мистецтво. Дотримуючись зміцнів сімейної традиції, підростаючих дітей навчали музиці: сестра Лінда вибрала рояль, брат Христі - віолончель, Ян почав займатися на роялі, але потім віддав перевагу скрипку. У десятирічному віці він склав невелику п'єску.

Років в 15 його потяг до музики настільки зросла, що вирішено було почати більш серйозні, систематичні заняття. Викладачем вибрали керівника місцевого духового оркестру Густава Левандер, цей музикант дав своєму учневі не тільки хорошу технічну підготовку, а й деякі музично-теоретичні знання. В результаті занять юний музикант написав кілька камерно-інструментальних творів.

Ян Сібеліус в 11-річному віці

Як старший син, Ян повинен був стати опорою сім'ї. У двадцятирічному віці він вступив на юридичний факультет університету в Гельсінкі, таємно мріючи про інше - про артистичній кар'єрі скрипаля-віртуоза.

Паралельно із заняттями в університеті юнак відвідував Музичного інституту. Незабаром його успіхи остаточно переконали рідних в тому, що справжнє його покликання - музика.

З надзвичайною теплотою поставився до нього директор інституту М. Вегеліус, викладав теоретичні дисципліни. Відчуваючи велику обдарованість початківця композитора, Вегеліус намагався не обмежувати його розкривається талант і багато що виявляється творчу фантазію строгими рамками традиційних теоретичних приписів.

Виключно доброчинну роль в житті молодого Сібеліуса зіграв очолював національне спрямування у фінській музиці Р. Каянус. У своєму старшому другу Сібеліус зустрів покровителя і порадника, який опинився на перших порах істотну допомогу молодому композиторові.

Навесні 1889 року Сібеліус закінчив Музичного інституту. Поряд з іншими талановитими представниками фінської молоді Сібеліус отримав державну стипендію для вдосконалення за кордоном. Дворічне перебування в Німеччині і Австрії принесло багато цікавих вражень.

Перебування Сібеліуса на батьківщині в 1890 році ознаменувався важливою подією в його житті - заручинами з Айно Ярісфельт. Незабаром він знову поїхав для подальшого вдосконалення, на цей раз до Відня В Австрії Сібеліус написав два симфонічних твори. Посланці в Гельсінкі Каянусу, вони були виконані там, але без особливого успіху.

Закордонна поїздка розширила художній кругозір молодого композитора, що не принісши, однак, великих результатів у вивченні музично-теоретичних дисциплін. У цьому позначилося його запеклий опір окостенілу традиційним нормам і прагнення залишатися самобутнім. Невеликі були і творчі досягнення цього періоду.

Проте, коли 26-річний композитор повернувся в 1891 році додому, він переконався в тому, що деякі його твори охоче виконуються.

Незабаром Сібеліус виступив з великим твором, в якому вперше широко розкрилося його дарування, - симфонічною поемою «Куллерво» для двох солістів, чоловічого хору та оркестру Перші начерки її були зроблені ще в роки перебування за кордоном.

Висунувши Сібеліуса в перші ряди діячів фінської культури, «Куллерво» зіграло велику роль і в його особистому житті. Якщо раніше батьки його нареченої не наважувалися віддати дочку за музиканта з незабезпеченим суспільним становищем, то тепер їх сумніви розвіялися. Влітку 1892 року відбулася весілля.

У юної Айно Сібеліус знайшов подругу, яка підтримувала його на життєвому шляху. Але сім'я вимагала чималих турбот. Треба було думати про влаштування на роботу, і вихід був знайдений за допомогою друзів. Вегеліус запросив свого вихованця викладати теорію композиції і вести клас скрипки в Музичному інституті, а Каянус поклав на нього такі ж обов'язки в своїй оркестрової школі. Педагогічна діяльність Сібеліуса тривала близько 8 років. Згодом він повертався до неї лише зрідка, не чуючи, мабуть, до того великий схильності.

Дружина композитора Айно

У цей щасливий період свого життя, на початку 1890-х років, молодий композитор стає однією з центральних фігур мистецького життя Фінляндії. Майже всі його твори цього періоду безпосередньо пов'язані з образами рідної країни, її історії, народної поезії, особливо «Калевали». На цьому етапі творчості Сібеліус залишається прихильником музики, пов'язаної з поетичним текстом, - вокальної та програмної.

Твори початку 1990-х років підтверджують цей принцип: «Мандрівка в човні» для змішаного хору на текст рун «Калевали», увертюра «Карелія» і сюїта під тією ж назвою, симфонічні поеми «Весняна пісня» і «Лісова німфа», в яких відроджуються казкові образи лісових чудовиськ, які хвилювали уяву маленького Яна в дитячі роки.

Цей період творчих шукань і дослідів завершився твором, в якому Сібеліус виступив уже як великий, закінчений художник і як майстер оркестрового письма. Це була «Сюїта про Леммінкяйнене» - чотири легенди для симфонічного оркестру, що принесли їх автору європейську, а незабаром і світову славу.

Ян Сібеліус з дочками Хайді і Маргарет

Після трагічного героя Куллерво композитор звернувся до найвеселішому, життєрадісного персонажу «Калевали», що поєднує в собі якості хороброго воїна і чарівною підкорювача сердець. Чотири частини сюїти присвячені найважливішим епізодами його бурхливого життя.

Сюїта вражає своєрідністю і безпосередністю мелодійного мови, дивовижною свіжістю гармонійних фарб. Вона здавалася свіжим подихом Півночі, влився в пряну, кілька вишукану атмосферу цивілізації кінця XIX століття. Зовнішність великого художника північних просторів тут проявився хоча і не в повну силу, але вже досить чітко. У чудовій сюїти Сібеліуса дивна доля.

Інтерес і співчуття зазвичай супроводжували його колишні виступи. Сюїта ж була зустрінута недовірливо, несхвально. Почалося з різких виступів артистів оркестру. Слухаючи на репетиціях їх сперечання з композитором, молода дружина Сібеліуса тихо плакала, сидячи в ложі. Лише завдяки його наполегливості і зростанню впливу сюїту вдалося відстояти. Критики оцінили новий твір досить стримано, відзначивши нібито недостатньо виражений національний характер музики і наявність впливів Вагнера, Ліста, Чайковського.

Однак, при безсумнівних слідах впливів, цілком зрозумілих у молодого композитора, сюїта підкорює, перш за все, своєю самобутньою силою. Але навіть дві останні легенди, незабаром отримали світове визнання як зразки справді фінського мистецтва, не притягнули увагу критиків.

рояль композитора

Засмучений Сібеліус зовсім виключив перші дві частини, які в подальшому протягом 37 років не виконувалися і не публікувалися. У той час як «Туонельскій лебідь» і «Повернення Лемминкяйнена» здійснювали тріумфальний хід по концертній естраді багатьох країн, перша половина сюїти залишалася забутою. Лише в 1934 році відомий фінський диригент Г. Шнеефойхт виконав всі чотири частини цілком.

Незважаючи на невдачі, життєві труднощі і розчарування, творчість Сібеліуса пробивало собі шлях не тільки на батьківщині, але і за кордоном. Каянус виконував його музику в Парижі, твори його, видані в Німеччині, викликали інтерес у країнах Європи та США.

У цей час прийшли визнання і допомогу звідти, звідки найменше можна було очікувати: сенат призначив Сибелиусу постійну державну стипендію, що було безприкладним випадком в історії Фінляндії.

Значних подій в зрілі роки його життя відносно небагато: нечасті виступи в якості диригента, поїздки в Росію, Західну Європу і Америку, зустрічі з видатними сучасниками. Дбайлива дружина охороняє його спокій, створюючи умови для плідної праці. Життя композитора проходить головним чином в його робочому кабінеті. Тут народжуються і твори, які дають їх автору славу трибуна національно-визвольного руху Фінляндії.

Ян Сібеліус на балконі своєї садиби "Айнола"

У листопаді 1899 року в Гельсінкі проводилися святкування друку на користь фонду, який підтримував своїми засобами фінську пресу. Кульмінаційним моментом вечора стала заключна сцена, що називалася «Фінляндія пробуджується». Широкий відгук зустріло вступ до останньої картині Сібеліуса, що стало відомим усьому світу у вигляді окремої симфонічної п'єси під назвою «Фінляндія». Незважаючи на свої невеликі розміри, це зразок монументального музичного мистецтва, справжній пам'ятник патріотичного наснаги. Сучасники говорили, що «Фінляндія» більше сприяла визвольній боротьбі народу, ніж тисячі промов і памфлетів. Тут панують яскраві фарби, широкі мазки пензля.

В цей же період Сібеліус створює Першу симфонію. Вона вперше була виконана під керівництвом автора 26 квітня 1896 року. У ній справедливо відзначалися явні впливу, зокрема Чайковського і Бородіна. Друга симфонія Сібеліуса була закінчена досить швидко і 3 березня 1902 вперше виконана під керівництвом автора в Гельсінкі.

До тих же років відноситься найпопулярніше, хоча і не цілком характерне для композитора твір - «Сумний вальс» з музики до драми «Смерть» А. Ярнефельта. Такі малі форми, як музичні номери, до драматичних спектаклів, взагалі займали чільне місце на всьому протязі творчого життя Сібеліуса.

Майже одночасно Сібеліус створив твір великого масштабу, Концерт для скрипки з оркестром.

Навесні 1904 року в житті Сібеліуса відбулася подія, яка надала вельми важливе впливом геть його подальшу творчу роботу: разом з сім'єю він переселився з Гельсінкі в невелику садибу в селі Ярвенляя, в 30 кілометрах від столиці, в мальовничій місцевості поблизу озера Туусула. Садиба отримала назву «Айнола», що означає по-фінськи «житло Айно», в честь дружини Сібеліуса.

Тут композитор прожив понад півстоліття; тут він створив свої найбільш зрілі твори, в тому числі п'ять симфоній. «Мені необхідно було виїхати з Гельсінкі, - говорив він близьким друзям. - Для моєї творчості були потрібні інші умови. У Гельсінкі будь-яка мелодія вмирала в мені. До того ж я дуже товариський і не здатний відмовлятися від всіляких запрошень, що заважають моїй роботі ».

«Айнола» - садиба-музей Яна Сібеліуса

Справжнім «освяченням» нового житла - Айноли - стало видатний твір, розпочате композитором незабаром після переселення - Третя симфонія. Закінчена лише в 1907 році, вона була сприйнята як нове слово в творчості Сібеліуса. Епічна грандіозність попередніх двох симфоній поступається тут місце ліричної заглибленості.

Четверта симфонія Сібеліуса вважається однією з найбільш своєрідних симфоній початку нашого століття. Як стверджував композитор, Четверта була створена «в вигляді протесту проти сучасних музичних творів». Це - особливий світ, де все вкрай незвично - і мелодика, яка зберігає, проте, глибоку народну основу, і гармонійний мову, і форми, і оркестрові фарби.

Ян Сібеліус з дружиною Айно напередодні свого 90-річчя

Слава Сібеліуса з кожним роком все ширше розповсюджувалася по країнам світу. Почата їм в 1914 році концертне турне в США пройшло з тріумфом і супроводжувалося вшанування, що відбили популярність його творчості за океаном.

Вибухнула світова війна порушила деякі плани Сібеліуса: довелося відмовитися від другої поїздки в США, куди його знову наполегливо запрошували, перервалися зв'язку з музикантами Західної Європи.

Але навіть війна не перешкодила урочисто відзначити в грудні 1915 року п'ятдесятиріччя великого композитора.

Тоді ж Сібеліус вперше познайомив слухачів з новою, П'ятою симфонією. Вона виділяється монументальністю задуму. Але ще з 1918 року в душі композитора визрівало нове великий задум - Шоста симфонія. Вона була написана лише через 5 років - термін надзвичайно довгий для її автора, що частково можна пояснити складними обставинами цього періоду. 16 лютого 1923 року симфонія вперше прозвучала під управлінням Сібеліуса в Гельсінкі.

Пам'ятник композитору Яну Сибелиусу, Гельсінкі, Фінляндія

Наближаючись до шістдесяти років, Сібеліус проявляє високу творчу активність. Він пише Сьому симфонію і ряд інших великих творів.

Відомий диригент С. Кусевицький влучно назвав Сьому «Парсіфалем» Сібеліуса. Здається, що великий художник, пройшовши довгий шлях, зупиняється на вершині, просвітленим поглядом охоплюючи навколишній світ.

Останнє з значних творів Сібеліуса - симфонічна поема «Тапіола» - написано в 1926 році. З кінця 1920-х років творча діяльність Сібеліуса припинилася майже на тридцять років. Лише зрідка композитор створював невеликі твори чи переробляв старі.

Сібеліус помер 20 вересня 1957 року

Дорогі друзі! Ми завжди з великим інтересом читаємо ваші відгуки до наших публікацій. Якщо стаття "Ян Сібеліус. Життя і творчість" здалася вам цікавою або допомогла в роботі чи навчанні, залиште свій відгук. Ваша думка дуже важлива для нас, адже воно допомагає робити портал OrpheusMusic. Ru цікавіше і інформативніше.

Не знаєте, що написати? Тоді просто скажіть «ДЯКУЮ!» І не забудьте додати вподобану сторінку в свої закладки.