1. Звуки музики. МДМ. Преса про виставу
2. РГ , 13 жовтня я 2011 року
3. МН , 10 жовтня 2011 року
4. підсумки , 17 жовтня 2011 року

Постановники не стали буквально копіювати бродвейський зразок, але в сенсі переконливості московські "Звуки музики" від цього тільки виграли
Фото Дмитра лекая / Коммерсант

Роман Должанський. веселі антифашисти . Мюзикл "Звуки музики" в Палаці молоді (Комерсант, 13.10.2011).

Валерій Кичин. звуки мюзиклу . Історія нестримної Марії фон Трапп тепер і на московському Бродвеї (РГ, 13.10.2011).

Анна Гордєєва. пісеньки наостанок . У Москві почали показувати «Звуки музики» (МН, 10.10.2011).

Лейла Гучмазова. Їх прекрасна няня . Прем'єра мюзиклу «Звуки музики» в МДМ (Підсумки, 17.10.2011).

Звуки музики. МДМ. Преса про виставу

Комерсант , 13 ок тября я 2011 року

Мюзикл "Звуки музики" в Палаці молоді

На сцені Московського палацу молоді пройшла прем'єра російської версії знаменитого бродвейського мюзиклу "Звуки музики" в новій постановці режисера Євгена Писарєва. Розповідає РОМАН Должанський.

Мюзикли в Росії, як відомо, можуть бути трьох типів. Перший - коли продукт цілком вітчизняний. Другий - коли купуються права на якийсь відомий зарубіжний зразок і спектакль відтворюється з нашими акторами максимально близько до оригіналу. Може з'явитися і третій варіант - коли музика і сценарій стають предметами ліцензування, а власне постановка створюється на місці, російськими силами. І це як раз випадок "Звуків музики" - мюзикл на замовлення Stage Entertainment здійснили режисер Євген Писарєв і художник Зеновій Марголін, вже зробили разом кілька драматичних вистав.

Вони і ставили "Звуки музики" як драматичний спектакль - звичайно, настільки, наскільки дозволяє п'єса, яку переробляти було не можна. Оригінальний мюзикл був поставлений за мотивами книги спогадів баронеси Марії фон Трапп. Автори свого часу змінили канву реальної історії і перенесли всю історію в самий переддень гітлерівського аншлюсу Австрії, хоча насправді вона почалася ще в 20-і роки, коли кандидатку в послушниці одного з австрійських монастирів, відміну веселою вдачею, настоятелька обителі посилає попрацювати гувернанткою в сім'ю овдовілого барона фон Траппа, героя Першої світової.

Дітей у барона сім, стільки ж, скільки нот, і для мюзиклу це збіг стало справжнім подарунком, тому що атмосферу казарми і муштру, властиву сценічному дому Траппа, гувернантка руйнує саме за допомогою музики. А найзнаменитішим хітом з "Звуків музики" стала пісенька, в якій на кожну ноту придумують веселу асоціацію і таким чином народжується життєстверджуюча гамма, - вона змінює не тільки взаємини між батьком і дітьми, а й саму долю фон Траппа і Марії. Вони, як нескладно здогадатися, полюбили один одного, фон Трапп відмовився від своєї нареченої, представниці вищого світу, і одружився на без п'яти хвилин черниці, яка, в свою чергу, стала його вірною опорою в протистоянні фашистам, - ненавидів Гітлера австрійський офіцер-аристократ відмовляється співпрацювати з німцями і, ризикуючи життям, вивозить сім'ю в Америку.

Коли закоханий в одну з дочок фон Траппа листоноша вперше підкидає руку в нацистському вітанні, зал для глядачів мимоволі сміється - у нас не звикли, що легкий жанр може зачіпати серйозні історичні теми. Уявити собі, що у всесвітньо відомому мюзиклі на сцені можуть з'явитися фашисти, нашим глядачам нелегко. Євген Писарєв зробив все, щоб дотримати розумний баланс: німці не перетворені в карикатури, але вони і не обтяжують сюжет.

Зіновій Марголін придумав для вистави відмінні декорації: монастир з величезною готичною вікном, сад з колонадою і ламана спіраль йдуть вгору сходових прольотів. Декорації добре "грають" - а й у акторів є ролі-удачі, що в мюзиклі зустрічається рідко (та й співають непогано). Особливо ж гарні діти, вихованці Дитячого музичного театру юного актора, - і саме їх переконливість говорить про якість роботи над виставою. Взагалі, Писарєв запропонував своєю постановкою дуже правильний шлях для "мюзікального" справи в Росії - оскільки копіювати бродвейські зразки все-таки неможливо, кураж у нас не той і "тим" ніколи не буде, треба в цьому віддавати собі звіт, то драматизація, спроба в рамках жанру серйозно попрацювати з артистами може привести до змістовного компромісу. Якщо вже нікуди не дітися від цих мюзиклів, то нехай вони будуть такими.

РГ , 13 жовтня я 2011 року

Валерій Кичин

Історія нестримної Марії фон Трапп тепер і на московському Бродвеї

У Московському Палаці молоді грають "Звуки музики" - знаменитий мюзикл Роджерса і Хаммерстайна, вперше засвітився на Бродвеї в кінці 50-х, екранізований і став класикою жанру.

Його незвичайність вже в тому, що сюжет узятий з реального життя: послушниця монастиря Марія стає вихователькою сімох дітей овдовілого аристократа, австрійського національного героя фон Траппа, закохує в себе і його, і дітей, створює сімейний вокальний ансамбль. Але наближається Друга світова, Австрія стає частиною нацистської Німеччини, патріот фон Трапп відкидає ультимативну пропозицію очолити фашистський флот і біжить з сім'єю до Швейцарії. У цьому сюжеті є все для глядацького щастя: красива любовна історія, що співають діти, лялькові тірольські танці, патріотичний пафос і хитромудра інтрига, напружена, як у трилері, і сценічно ефектна, як і повинно бути в мюзиклі. Нарешті, є безкраї альпійські простори - живе вираз ідеї звільнення як від задушливого монастирського побуту, так і від політичного бруду. Цей мюзикл з чудовою музикою Річарда Роджерса завжди користувався в світі громовим успіхом, і взялася за нього компанія Stage Entertainment поставила в Москві свій кращий, найдосконаліший спектакль.

Він переповнений світлом, любов'ю і радістю. Сценограф Зіновій Марголін перевершив себе, створивши оформлення монументальне і легке одночасно: воно метафорично передає безмежжя альпійського повітряного океану, іграшкового австрійського пейзажу, вишукану строгість аристократичного маєтку, благородну готику монастиря, легкими штрихами епоху і навіть трохи ностальгує за унікальним фільму Роберта Уайза, - лаконічне , легко трансформується, ємне, святкове. Дорвавшись до справжнього музичного матеріалу, натхненно звучить оркестр під керівництвом Маріам Барської, гарні ансамблі, хореографія Яруна Лёйтена азартна, забавна, чарівна; мальовничі й теж відіграють важливу драматургічну роль костюми Вікторії Севрюкова.

Але першим номером в цій постановці Євгена Писарєва йдуть діти. І не тому, що присутність дітвори на сцені саме по собі викликає в залі прилив ентузіазму. В "Звуках музики" дітям відведена важлива роль і в драматургічному розвитку, і в музиці, їм потрібно зіграти тугу по батьківській любові, їм доручені складні вокальні партії - сольні та ансамблеві. Притому що діти у фон Траппа, зрозуміло, будь-якого віку - від п'яти до шістнадцяти. І ось ці крихітні створення з Дитячого музичного театру юного актора легко переграють дорослих і по музикальності, і по абсолютній органічності існування на сцені. У цю гучну компанію прекрасно вписується і старша дочка фон Траппа Лізль у виконанні обдарованої Марії Іващенко: їй потрібно зіграти перехід від дитячої ребячливость до першої любові, від наївної романтики до усвідомлення жорсткої реальності, і молода актриса з акварельного тонкістю намічає формується на наших очах, чоловіка , твердий - в батька - характер.

Московський Бродвей потужно стягує виконавців з усієї країни - ваблячи своїм невірним примарним блиском артистичну молодь, створюючи акторські долі або ламаючи їх. З Новосибірського театру "Глобус" явилась зіграла Марію Анна Кармакова. Для цієї ролі, складною і як актор, і вокально, потрібна актриса-особистість, яскрава індивідуальність, що володіє не тільки співом і пластикою, але і секретом привабливості, здатністю закохувати в себе і героїв вистави, і глядачів в залі. Це згусток енергії, сама непокору, втілення нестримної життєвої сили, центр всього шоу, предмет загального захоплення і обожнювання. Роль Марії стала трампліном до всесвітньої слави для такої актриси, як Джулі Ендрюс, вона вимагає від виконавиці невловимого і важко формульованого "комплексу зірки" - поняття, народженого Бродвеєм і для жанру мюзиклу обов'язкового. Все це блискуче продемонструвала в московському спектаклі Анна Кармакова, і вершітельніца акторських доль "Нью-Йорк таймс" в таких випадках зазвичай писала: "Зірка народилася!".

Після підкорення Москви і Петербурга своїм Чичикова в мюзиклі "Мертві душі", своїм закоханим героєм в "Силіконової дурці" з Свердловського театру музичної комедії в "Звуки музики" прийшов Євген Зайцев - один з найобдарованіших молодих акторів сучасної музичної сцени. Але після завидних, воістину зіркових партій він погодився на роль з розряду "кушать подано" - і в ризикованій гонці амбіцій зазнав прикрої поразки. Його Рольфа в мюзиклі відведено один нехитрий музичний номер - і тільки тут можна вгадати неабияку пластику і органіку 23-річного актора. В іншому еволюція персонажа намічена цілком примітивними засобами, фірмове чарівність дебютанта цієї ролі не знадобилося, сцени з його участю пройшли непоміченими, і "Нью-Йорк таймс", побачивши настільки нищівний "перепад якості", написала б безжально: "Зірка згасла". Я почекаю з вироками, але знаю, що настільки безликі старти Москва прощає рідко.

В цілому московський Бродвей збагатився, нарешті, справжньою класикою жанру - ми отримали еталонний спектакль з тим самим знаком якості, який з трагічною загибеллю "Норд-Осту" був, здавалося, безповоротно втрачений. Мюзикл знову стає видовищем, на яке не соромно піти театральної публіці. Поки зал Палацу молоді наповнений швидше глядачами естрадних шоу: частина з них іде в захваті від нових незвичних вражень, але частина вкрай розчарована відсутністю стандартних спецефектів і музики двомірної, зведеної до моторного "біту". Це спектакль, який після довгої перерви повертає конвеєрного шоу-бізнесу риси справжнього театру - здатного не тільки вражати уяву, а й хвилювати, кликати до співчуття, захоплювати акторською майстерністю, змушувати глядача сміятися, потайки скидатися сльози і виносити з собою мелодії, що вже ввійшли в довгу пам'ять людства.

МН , 10 жовтня 2011 року

Анна Гордєєва

У Москві почали показувати «Звуки музики»

Мюзикл, вперше поставлений на Бродвеї в 1959 році, а нашій країні знайомий по фільму 1965 з Джулією Ендрюс, тепер щодня можна бачити в Палаці молоді. Його перенесла на московську сцену та ж компанія Stage entertainment, що відтворювала за ліцензією інші знамениті вистави ( «Кішки», «Красуня і чудовисько», Mamma mia!), І залученими до роботи авторам - поетові Олексію Іващенко, режисерові Євгену Писарєву і сценографові Зіновію Марголіну - вдалося, що не осовременивая історію, зробити спектакль живий і веселий.

Це не буквальний перенесення бродвейської постановки. Як пояснював продюсер Дмитро Богачов, при купівлі прав на мюзикл можливі два варіанти: придбання прав першого рівня (коли копіюється все - режисура, хореографія, кожен поворот голови актора) або рівня другого (коли відтворюється тільки музика і текст діалогів). У випадку зі «Звуками» наші вибрали другий варіант (музика Річарда Роджерса, текст пісень Оскара Хаммерстайна II в перекладі Олексія Іващенко, Поліни Мелкова і Дмитра Богачова). Вийшло дуже гарно.

Зіновій Марголін створив великий набір елементів, з яких збираються різні простору - від монастиря, де в першій сцені черниці обговорюють, що ж робити з дуже жвавою послушкою Марією, через альпійський луг, де дівчина проводить більше часу, ніж в келії, до будинку капітана фон траппа (де героїня, на час виселена з монастиря, служить гувернанткою). Монастир позначає гігантське вікно-розетка (але не вітражне, а однотонне - ніщо не руйнує строгість атмосфери, поки сама настоятелька, спровокована Марією, не почне вести себе як дівчисько), луг змінює своє забарвлення залежно від сезону і настрою героїні (якісь , мабуть, комп'ютерні штучки - але зроблено досить тонко і не ріже око), а будинок фон Траппа чудовий переплетенням сходів, що йдуть в хмари. Все це - сходи, вікно, стіни - миттєво роз'їжджається, зникає і збирається знову. Причому, зауважте, безшумно! (Тільки завсідник музичного театру може зрозуміти це щастя, що виникає від відсутності експресивних реплік збирають декорації робочих.)

Сюжет мюзиклу не змінений і не перенесений в наш час: все та ж Австрія, 1938 рік. Дівчина, якій мати-настоятелька порадила як слід подумати перед тим, як приймати обітницю, стає гувернанткою для семи дітей вдова капітана фон Траппа. Герой, щоб зробити запеклим їхнє після смерті дружини, дресирує хлопчиків і дівчат, як матросів: вони все повинні робити по свистку, ходити в формі і мовчати, коли їх не питають. (У виставі зайнятий народ з Дитячого музичного театру юного актора - і всі працюють відмінно, ні крапельки не переграє.) Природно, що жвава гувернантка швиденько пояснює похмурому герою, як він не має рації, і природно, що незабаром просто Марія стає Марією фон Трапп, знищивши надії якоїсь світської дами, до того підгортати красеня капітана. Але відбувається все це, нагадаємо, в 1938-м, і в класичну мелодраматичну колізію врізається зовсім смішна реальність: аншлюс Австрії, і наці, яких капітан зневажає, закликають його на службу. Хеппі-енд не весілля (вона була трохи раніше), хепі-енд - похід всією сім'єю по горах через швейцарський кордон. І, можливо, то відчуття щастя, що транслює цей мюзикл, той кайф, який відчувають всі герої, співаючи веселі пісеньки, особливо яскраво сприймається на контрасті з насувається загрозою ззовні. Загроза ця цілком відчутна - в побутових розмовах зі знайомими фон Траппа ( «вони все одно будуть тут, ти нічого не зробиш») і в хлопчиську-рознощик, готовому крикнути «хайль». Але подолана, переможена в кінці кінців, принаймні ось цією сім'єю, що дружно співала і дружно втекла.

Зрозуміло, що при такому сюжеті постановник не міг не згадати «Кабаре» - ту сцену, де молодик з ангельською зовнішністю починає з ніжною мелодії, а закінчує фашистським маршем. У «Звуках музики» є злегка схожа сцена перетворення народної мелодії в похмурий кошмар. Але все ж вся колізія з наці - це фон. Головні люди - це Марія, діти і капітан фон Трапп.

Взаємини в парі збудовані виразно і достовірно: ось фон Трапп (Кирило Рубцов) здивовано дивиться на гувернантку, посміла зажадати від нього більше уваги до дітей; ось Марія (Наталія Бистрова) завмирає на секунду, коли герой стосується її руки - начебто всього лише для того, щоб показати своєму синові, як треба вести даму в танці. Все зростаючий інтерес і довіру один до одного позначені так тонко і так точно, ніби ми не умовно мюзикл дивимося, а психологічний театр найвищого ґатунку. Але ми дивимося, звичайно, мюзикл, тому що в ньому співають, і співають дуже гарно - і не тільки виконавці головних ролей, але і Олена Чарквиани (настоятелька монастиря) та Ірина Линдт (та сама світська дама, яка претендувала на капітана).

Добре, що світла і весела історія, що сталася в темні часи ( «Звуки музики» засновані на реальних подіях, і навіть сім'ю фон Трапп звали саме так), буде йти в Москві саме в цьому сезоні. У ньому поки що якось замало світла і веселощів.

підсумки , 17 жовтня 2011 року

Лейла Гучмазова

Прем'єра мюзиклу «Звуки музики» в МДМ

Досьє у «Звуків музики» в загальних рисах начебто для мюзиклу звичне: спочатку бродвейська постановка «на зірку», потім тріумфальне вторгнення в Європу, нарешті, голлівудський фільм, закохався в історію мільйони глядачів. Все той же, та не те: лібрето писалося по автобіографічній книзі. Історія молоденької послушниці, відправленої мудрої настоятелькою в гувернантки напередодні Другої світової, сама по собі не обіцяла рожевого продовження. Але життя, як відомо, складає найхимерніші сюжети. Гувернантка знайшла спільну мову з сімома сиротами, їх стараннями вийшла заміж за вдівство батька багатодітного сімейства, і всі разом вони прославилися в передвоєнної Європі і післявоєнній Америці як «співає сім'я Трапп». Додайте сюди передвоєнні реалії Австрії часів аншлюсу і героїчний відмова глави сім'ї співпрацювати з фашистами - і вийде історія, занадто гарна і несподівано серйозна для мюзиклу. А ось адже - все правда, і з живими героями навіть утрясали авторські права.

Спочатку російськім постановочні командам не дозволяли змінюваті ні ноти, ні па в готовому мюзіклі, но нінішні ВЛАСНИКИ копірайту ПІШЛИ НА вчинки, и в підсумку «Звуки ...» стали немного іншімі - например, обзавелися бліскучої сценографією Зіновія Марголіна. Альо головне - змоглі похвалітіся Вже загартованої класної артістічної командою. Оркестр під проводом Маріам Барської віртуозно реагував на кожен подих зі сцени і був адекватний і в молитвах черниць, і в грізних темах коричневої чуми, і в м'якій ліриці австрійської пісеньки «Едельвейс». Переконували головна героїня Марія - універсальна Наталія Бистрова, Мати-настоятелька - досвідчений профі Олена Чарквиани, що вкарбувалася в пам'ять Донною з молотком з «Мама Міа!». На своєму місці були блискучі друг сім'ї Макс - Олексій Бобров і пливе грудьми вперед економка фрау Шмідт - Олена Казарінова, а також Ірина Линдт в невдячною ролі «красивою красуні», мало не стала непроханої мачухою.

Крім того, у вдівця Траппа було семеро спадкоємців, і тут, звичайно, таїлася спекуляція на тему «ніхто не переграє звірів і дітей». Втім, практика показує, що дуже переучені дівчатка і хлопчики теж псують спектаклі; тут же все семеро дітей капітана Траппа були чудові, і це тільки що вийшли на сцену в першому складі щасливці, а всього дітей в мюзиклі зайнято сорок два! І всіх їх, хвала педагогам, навчили складного по техніці співу йодль. Мистецтво народної тірольської пісні знаменито каверзними стрибками голосу на октаву, а то і на дециму, і з цим пекельною працею діти гідно справлялися. Включаючи «старшенький» Лізль, зірку серіалів про батькових дочок і просто тезку своєї героїні Лізу Арзамасову.

Більше десяти років тому найхоробріші продюсери передрікали, що мюзикл в Росії стане популярним жанром. Сьогодні очевидно, що вони мали рацію. Московські прем'єри світових хіт-мюзиклів радують не тільки кількістю. Виріс цілий мюзиклового світ: свої зірки, система піар-підтримки та масова публіка, що за краще імпортний жанр звичним перш видовищ. В мюзикл пішли великі професіонали традиційного театру, і, здається, вже не тільки тому, що професіоналам там адекватно платять - справа стала дійсно творчим, цікавим. А публіка вже активно голосує ногами за історії без сексу і насильства, цінує в мюзиклі цілісність і мелодійність і відгукується на позитив. Як виявилося, особливі децибели і спецефекти для цього не потрібні. Словом, все зійшлося в «Звуках музики», самому інтелігентному московському спектаклі неінтелігентно жанру, і цього вистачає, щоб вважати його удачею, але є ще одна обставина. Сталося важливе - в російську маскультури вперше слідом за світовою вкинута непроста тема комплексу провини профашистських країн. Для масового глядача це точно відкриття. Адже від мюзиклу чекали тільки розваги, а отримали ще й бонус для роздумів.