Марина Соколовська
Виставка "Інші берега. Світ російського дворянства в кольорової фотографії" в Фотографічному музеї "Будинок Метенкова" - про те, що технології кольорової фотографії з'явилися на початку XX століття, про те, як тоді в Росії жили або намагалися зрозуміти нерв часу, що традиційно зветься "прекрасної епохою". Але коли читаєш у Володимира Набокова: "Все так, як повинно бути, ніщо ніколи не зміниться, ніхто ніколи не помре", - читаєш не тільки про життя хлопчика з багатої сім'ї. Життя мінлива і завжди відбувається в світі майбутньої катастрофи, так що всім доводиться збирати запаси щастя і створювати з власного життя ідилічні або спокусливо сумні картинки. "Інші береги" - нова виставка про суперечку про силу слів і візуальних образів і хороша ілюстрація до думки про те, що фотографія має справу з випадковістю і спробами її подолання.

Виставлені кольорові знімки фотографа-любителя Петра Івановича Веденісова відбуваються з колекції музею "Московський Будинок фотографії". Виконані вони в маєтку Нікольське Симбірської губернії і в Ялті в 1909-1914 роках за технологією Автохром, розробленої братами Люм'єр і з 1907 року стала цілком доступною і для заможних любителів фотографії. Московський музей фотографії відібрав для виставки в Єкатеринбурзі до вісімдесяти знімків (втім, показуються сучасні цифрові відбитки зі скляних пластин).

На знімках - пані Веденісова, діти сім'ї Козакова, друзі і невідомі чоловіки і жінки, маєток, види Ялти і квіти у вазах на тлі візерункових драпіровок. Всі разом утворює дивне поєднання сімейної хроніки і театралізованої історії. Фотографії з пікніків змінюються фотографіями купання дітей друзів в річці, знімок прикрашеної прапорцями і мішурою різдвяної ялинки сусідить зі знімками вітальні в Нікольському, де в хаосі освітлення можна розрізнити порядок крісел і діжок з рослинами - все це цілком достовірні візуальні документи про життя забезпечених російських дворян напередодні першої світової війни.

Однак більшість портретів зберігає не просто очевидне і технологічно необхідний позування моделей, але є документами костюмованої гри. Пані та дівчатка приміряють різні народні костюми, але гра проникає глибше. На знімках немає розкоші, скоріше, побут Веденісових простий і в чомусь для сучасної людини мізерний, мабуть, відповідаючи реаліям часу і вимогам їх соціального статусу, якимось нормам відповідно до соціальною роллю: всі дівчатка-сестри можуть бути одягнені в однакові за фасоном сукні та капелюшки; одні й ті ж квітчасті намиста кочують з одного знімка в інший; миготить в знімках одна і та ж решітка ганку ялтинського будинку, а види Ялти, які подорожують в автомобілі друзів на тлі кримських гір або портрети дам в вигадливих капелюшках нагадують сьогодні про картинках з цукеркових коробок, про старих листівках. Побут перетворюється в реквізит. На це працює і дистанція в сто років між сьогоднішнім глядачем і моментом створення знімків. Так сам Петро Веденісов, представляється, свідомо поєднав фотоопити і хроніку зі спробами через гру піти з сум'яття життя до позачасовий ідилічною фотоісторії.

Творці виставки цей аспект підсилили, розмістивши серед фотографій цитати з А. П. Чехова, В. В. Набокова і Б. Л. Пастернака. Виставка подається як історія про втрачений рай, як відображена ідилія напередодні катастрофи. Рай, по-простому, - це Російська імперія до початку війни і революції. Коментують знімки тексти говорять не про наступаючої втрати, а про передчуття втрат (їх написання хронологічно не збігається ні з фотографуванням, ні з "початком кінця" епохи), фіксують загострене почуття змін, пережитих як соціальний факт і екзистенційно. Вдаючись до допомоги текстів, організатори виставки в життя однієї родини, у факті приватному, намагаються розгледіти образ і самосвідомість тих, хто років п'ять тому, як Володимир Набоков, міг би писати про "гіркоти і натхнення вигнання".

Що може бути випадковим знімка "Коля Козаков і собака Джипсі" Петра Веденісова? Мова не про зупинених миттєвостей і спробах фотографії боротися зі смертю або свідчити про смерть. Цю випадковість не скасують ні час, витрачений на фотографування, ні приналежність до певного архіву фотографа або музейної колекції. Якраз навпаки: навіщо знімку хлопчика з собакою підпис? Навіщо звучать імена? Чи здатна пам'ять зберегти унікальне? Петру Веденісову унікальності його моделей недостатньо, і вони приміряють костюми і костюмчики російських селянок і східних красунь.

Серед цих карток збереглися фотографії красивих і майстерно невичурние букетів в вазах. Але і люди схильні до подібної ж аранжуванні: химерні дамські капелюхи, букетики польових квітів в руках, кокошники - все покликане з життя між безоднями небуття зробити історію, яка з життям примиряє. Це історія ілюзорна: як вони жили? якими були? про що мріяли? який бачили країну? Незаперечно одне: ці люди колись були. Хтось зрізав квіти і поставив в вазу.