ТЕАТР «НОВА ОПЕРА», створений в Москві в 1991 диригентом Е.В.Колобовим. Перший в Росії муніципальний музичний театр, що працює по західній контрактну систему.

Творче кредо театру «Нова опера» - постановка НЕ ​​йшли на російській сцені класичних опер, а також створення оригінальних трактувань відомих творів. Вперше в Росії поставлені забуті, маловідомі опери Г. Доніцетті , Д. Верді , А.Каталані, А.Тома, Г.Перселла . В експериментальному ключі трактовані опери вітчизняних композиторів, створені спектаклі-концерти Россіні; О, Моцарт! Моцарт ...; Viva Verdi. Колобов експериментував з з'єднанням в одній виставі музики і поезії, такими були його спектаклі Валлійські пісні, Нескучний сад, мелодії, Поезія Анни Ахматової та проза О.Пушкіна у виконанні А.Демидова і оркестру театру, Музика - душа моя по романсів і Записок М.Глінки і віршами поетів - його современніков.Театр став членом європейського оперного спільноти Opera Europa, а його керівник, Е.Колобов - лауреатом незалежної премії «Тріумф».

Нова опера - театр, де ново, спірно і цікаво - таким мислив театр його творець. Спочатку (протягом 5 років) театр не мав власної сценічного майданчика і виступав з концертним виконанням опер на сценах Великого залу консерваторії (БЗК), Колонного залу Будинку Союзів, в новій будівлі театру на Таганці . Першою постановкою стала оригінальна версія опери Руслан і Людмила М.Глінки, виконана в Колонному залі Будинку Союзів (1992).

У тому ж році Ю.М.Лужков запропонував театру приміщення Дзеркального театру Саду «Ермітаж» , Де вже працювали театр «Сфера» під керівництвом Е.Еланской і Театр М.Левітіна. Так народилася ідея створення Культурного центру в Каретному ряду, яким він і був на початку 20 ст. Народженню «Нової опери» допомагали Д.Хворостовський, Н.Троіцкая, Г.Пісаренко, Е.Вірсаладзе, виступаючи на користь майбутнього театру.

Поки театр реконструювали, Колобов поставив рідко виконується оперу Г. Доніцетті Марія Стюарт в Театрі на Таганці (1993, режисер С.Мітін, художники В. і Р.Вольскіе), надовго стала візитною карткою театру, а також показав кілька концертних програм: концерт з творів старовинної музики за участю Л.Мкртчан і дивертисмент із творів Д. Россіні (фрагменти з Севільського цирульника і Італійки в Алжирі, рідко виконувані трагічні Stabat Mater і Agnus Dei, 1992). Незважаючи на те, що деякі критики схильні вважати Марію Стюарт версією постановки Англійської національної опери, а Россіні - римейком аналогічної композиції в Версалі, проте Колобов відкрив ці твори вітчизняному слухачеві. У 1993 відбулася прем'єра Мефисто-театру: вистави з творів І. Стравінського Мавра і Історія солдата і пушкінської сцени з Фауста (режисер С.Мітін). У тому ж році підготовлена програма О, Моцарт! Моцарт ... (за творами Реквієму Моцарта , опери Н.А.Римского-Корсакова Моцарт і Сальєрі, творів А.Сальері.) У 1994 вперше в Росії здійснив постановку опери А.Каталані Валлі (режисер В.Раку, художник С.Бархін.), В концертному виконанні поставив Демона А.Рубінштейна (Антон), Любовний напій Г.Доніцетті. У тому ж році театр вперше брав участь у музичному фестивалі «Янтарне намисто» в Калінінграді.

У 1995 відбувся концерт пам'яті А. Д. Сахарова в БЗК, де була виконана 13 симфонія Д.Шостаковича. У тому ж році пройшла прем'єра маловідомої опери Д. Верді Двоє Фоскарі (режисер В.Раку, художник В.Герасименка.), Присвячена пам'яті В.Лакшиним. Спочатку не все виходило. Основним недоліком вистав театру було недостатня увага до режисури. «Нова Опера» перетворюється в театр Станіславського «навпаки»: якщо там не чутно голосів за костюмами та жестикуляцією, то у Колобова - повна свобода від сценічних зобов'язань », - писала критика про виставу. Зате відбулася в 1996 постановка Євгенія Онєгіна П.Чайковського, де Онєгін був трактований як глибоко трагічний персонаж, а сам спектакль як опера-дуель (режисер С.Арцибашев, художник С.Бархін, костюми Е.Маклаковой) завоювала національну премію «Золота Маска» -96 в номінації кращий музичний спектакль сезону. Онєгіна співав А.Бреус, Тетяну - Л.Токарская, Ленського - С.Дробишевскій. Тривали концертні програми: пам'яті М.І.Павермана, вчителі Колобова, Таїс Ж. Массне в концертному виконанні, концерт з творів Шуберта з оркестром Ю.Темірканова і участю Е.Вірсаладзе, в 1997 з Боннської опери в концертному виконанні перенесена Пікова Дама П. Чайковського - А. Шнітке, (на батьківщині спектакль був заборонений в 1978).

4 вересня 1997 відбулося відкриття будівлі Нової опери. У 1998 в новій будівлі відбулася прем'єра Євгенія Онєгіна, а також Валлі А.Каталані з Ольгою Сергєєвої, яка продемонструвала в головній ролі красивий голос, справді італійську фразіровку. У тому ж році відбулася прем'єра Бориса Годунова М.П.Мусоргского (реж. В.Беляковіч, худ. Е.Кочергін, костюми І.Габай) з О.Коротковим (Словаччина) в головній ролі. Однак спектакль вийшов нудним, критика знову лаяла театр за відсутність режисури, не виручив самобутній сценограф Е.Кочергін. Як завжди, чудово звучала тільки музика. 1998 відзначений прем'єрою Дідони і Енея Г.Перселла в концертному виконанні в фойє (диригент Д.Волосніков, аспірант Колобова), а також - Травіати Д. Верді (режисер-постановник і хореограф А.Сігалова, художник Е.Гейдебрехт). Колобов вважав цю постановку фантазією на тему опери Травіата. При всій спірність режисерського та сценографічне рішення вистави опера привернула злагодженістю музичних ансамблів, небанально підходу до відомої опери.

У 1998 режисером Р.Ленгбака (Фінляндія) і художником Л.Мерк (Швеція) поставлений Ріголетто Д. Верді з Д.Хворостовський в головній ролі. У 1999 програмою Нескучний сад, мелодії: композицією з опери А.Головіна Перше кохання за повістю І. С. Тургенєва, творів Я.Сібеліуса, віршів І. Буніна Е.Колобов дебютував як режисер-постановник. Пошуки нових форм продовжилися поетичної композицією на вірші Р. Бернса і балад Л. Бетховена Валлійські пісні. Режисер Д.Петров склав тонкий, ліричний спектакль, позбавлений штампів, підкоряв проникливим камерним співом.

Тривала інтенсивна концертна діяльність: пам'яті Вяч. Іванова до 50-річчя від дня смерті, Русалка Мусоргського і Чарівна флейта Моцарта, Сказання про невидимий град «Кітеж» Римського-Корсакова були поставлені в концертному виконанні.

З 2000 по контракту з Імперським Російським балетом Г.Таранди в театрі йдуть балети Шахерезада А.Рімского-Корсакова, Болеро М.Равеля, Половецькі танці з Князя Ігоря О. Бородіна, Шопеніана, Бачення Рози К.Вебера в супроводі оркестру театру. З інших балетів трупи Таранди на сцені театру йшли Жизель А.Адана, Сильфіда Ж.Шнейцхоффера, Пахіта Л.Мінкуса, балети А. Петрова. Такий же контракт був укладений з балериною А.Волочкова.

У 2000 здійснена постановка Гамлета А.Тома французькою мовою (диригент Д.Волосніков, режисер В.Раку, художник М.Азізян), що стала відкриттям і безумовної удачею театру. Про те, що Колобов став більше приділяти увагу проблемам режисури говорить той факт, що спочатку режисером постановки був запрошений А.Сокуров, і, хоча співпраця не відбулося, спектакль вийшов. Запам'яталися виразний аскетизм сценографії, вдалі акторські роботи, оригінальне трактування музики, висхідна до імпресіонізму К.Дебюссі. У тому ж році почалося участь в Саволіннском фестивалі (Фінляндія), де Колобов диригував в спектаклях Дон Жуан В.Моцарта і Соломія Р.Штрауса у виконанні оркестру та солістів Лос-анжелесской театру опери і балету.

У 2001 театру виповнилося 10 років. За короткий термін театр встиг завоювати любов глядачів і зайняти свою нішу в музичному житті Москви. До ювілею Колобов підготував виставу Bravissimo з фрагментів російських і європейських опер, особливо багато в ньому звучало музики Верді (це був рік Верді). У рік ювілею театр підготував також концерт до 200 річчя Белліні і постановку Сільській честі П. Масканьї. Вистава пролунав остросовременного: любов і свобода були його темою.

Солістами опери ставали, в основному, талановиті вокалісти з російської провінції (Г.Бадіковская, М. Жукова, Л.Кафтайкіна, Т.Смирнова, О.Сергєєвою, І.Ромішевская, Л.Токарская, А.Бреус, А. Богданов, М .Гареев, І.Кузмін Д.Пьянов, А.Мартинов, С.ШЕРЕМЕТ, В.Ефанов, В.Кудасов). Особливістю «Нової опери» була відсутність культу співака, тому виховані ним оперні зірки нерідко йшли в більш перспективні в плані кар'єри і заробітку театри - Великий, Маріїнку, далі скрізь ... Колобов болісно переживав догляд своїх вихованців, але незмінно вважав, що головний законодавець в створеному ним театрі - музика. «Потрібно грати не ноти, а музику» - таким було його кредо.

Однією з останніх постановок театру за життя його керівника стала Снігуронька Н. Римського-Корсакова (2002). Вперше опера, трактованнная, як недитяча історія про пристрасть на тлі танцюючої пірующей Масляної, перетворилася в сучасний спектакль, в стилістиці якого переплелися авангард і традиції Срібного віку (диригент Евг. Самойлов, сценографія С.Пастуха.

Остання прем'єра театру, що відбулася після смерті Майстра в 2003 - композиція Музичне приношення Марії Каллас за участю Дебори Майер (Англія) і Маріос Франгуліс (Греція), диригент Д.Волосніков. У березні 2006 театру «Нова опера» було присвоєно ім'я Е.В.Колобова.

Олена Ярошевич