Доктор філософії, спокусник, Маргарита і гігантське кільце - портал в світ музики і підсвідомості. «Фауст» Гуно в Ізраїльської Опері - нова постановка Стефано Пода.
«Не варто чорта викликати з пекла, щоб відразу ж його гнати!»
Гете. "Фауст"
Середньовічна німецька легенда про доктора Фаустусе - ідеальний, практично вічний і філософський сюжет, що привертає драматургів і композиторів. Доктор Йоганн Фаустус - особа історична. Не встановлено, чи був він вченим, лікарем, натуралістом або був просто спритним шарлатаном, але він став героєм народної легенди, йому приписувалися багато чудес. У 1587 році в Німеччині вийшла книга, автор якої пояснював, що всі успіхи Фауста викликані його угодою з нечистою силою. Пізніше було ще одне подібне видання, але воно тільки заохотило публіку, зробивши образ Фауста ще більш популярним. Англієць Крістофер Марло і німець Йоганн Вольфганг Гете написали великі трагедії про договір з дияволом. Це не рахуючи приблизно тридцяти менш великих драматургів, які створили п'єси на цей сюжет. Бетховен був захоплений ідеєю твори опери на цю легенду. Вагнер створив увертюру «Фауст». Лист - кантату. А Берліоз, Бойто і Гуно написали опери на сюжет трагедії Гете «Фауст», що взяв середньовічну легенду про Фауста, як основу для свого грандіозного твору.
«Фауст» довгий час був, мало не найпопулярнішою оперою; згадаємо Булгакова, в чиїх творах постійно з'являються персонажі і арії з «Фауста». Опера буквально розійшлася на хіти, відомі в концертному виконанні навіть далеким від музики людям. Це знаменита арія Мефістофеля «Люди гинуть за метал» і його серенада «Виходь, о друже мій ніжний»; арія Валентина «Я за сестру тебе благаю» і арія Зібеля «Розкажіть ви їй, квіти мої»; арія Фауста «Привіт тобі, притулку безневинний» і, звичайно, «Арія з перлами" Маргарити. Навіть музика до піонерської пісні «Взвейтесь вогнищами, сині ночі» написана на основі «Маршу солдат» з опери Шарля Гуно «Фауст». Трактування Гуно - безумовно, найпопулярніша з усіх існуючих, що входить до двадцятки найбільш популярних опер світу. Вона заснована на першій частині гетевской трагедії - на темі продажу душі дияволу, яка знайшла повне відображення в нинішній постановці від Стефано Пода - знаменитого італійця, який є не тільки режисером, але і хореографом, сценографом, дизайнером по костюмах і художником по світлу. А диригентський подіум з 6 по 25 березня 2017 року - в дні вистави «Фауста» в Ізраїльської Опері - займе диригент Дан Етінгер, не менш знаменитий ізраїльтянин.
Коли в минулому році було оголошено про нинішньому сезоні Ізраїльської Опери, то особливий акцент був зроблений на виставі «Фауст» Гуно - спільній постановці Туринського Королівського театру, Лозанський опери та Ізраїльської Опери. Вперше «Фауст» Стефано Пода був представлений в 2015 році в театрі «Реджіо» в Турині, а диригував оперою тоді інший знаменитий італієць - Джанандреа Нозеда, який незабаром з'явиться в Ізраїлі, де диригуватиме концертами ИФО і Юліана Рахліна. У Ізраїльської ж Опері, як уже сказано, за пультом постане ізраїльський диригент з міжнародним ім'ям Дан Етінгер, що повертається в Ізраїльську Оперу після десятирічної перерви.
Дан Етінгер ( http://www.dan-ettinger.com ), Без сумніву, один з провідних ізраїльських музикантів нашого часу, що діє на міжнародній арені. На сьогодні, він, почав свою музичну кар'єру в якості піаніста і оперного співака - музичний керівник і головний диригент філармонічного оркестру Штутгарта, музичний директор оперного театру в Мангеймі, почесний диригент Токійського філармонічного оркестру, головний запрошений диригент Симфонічного оркестру Рішон ле-Ціона. Багато років він був головним асистентом Даніеля Баренбойма в Staatsoper в Берліні і головним запрошеним диригентом Симфонічного оркестру Єрусалиму. Етінгер регулярно співпрацює з провідними оперними театрами світу - Метрополітен-опера, Королівським оперним театром Ковент-Гарден, Державної оперою Відня, з оперними театрами Мюнхена, Парижа, Берліна. Він диригує провідними оркестрами в Ізраїлі і в багатьох країнах, виступає як концертує піаніст. Ізраїльська опера - це його Alma mater - він керував в ній хором і був її домашнім диригентом, не раз диригував спектаклями Ізраїльської Опери під відкритим небом.
Дан Етінгер народився в Ізраїлі в 1971 році, вивчав вокальну майстерність у Музичній Академії імені Рубіна в Тель-Авіві під керівництвом Тамар Рахум. Етінгер - володар прекрасного баритона і не раз виступав як соліст з провідними ізраїльськими оркестрами, з філармонічним оркестром і в Ізраїльської Опері, виконуючи партії в операх Монтеверді, Моцарта, Верді, Прокоф'єва.
Режисер Стефано Пода ( http://www.stefanopoda.com/ - увінчаний лаврами і титулами, який, як уже зазначено, оформив сцену, створив костюми і декорації і поставив хореографію і світловий малюнок цієї вистави, пропонує виняткову по силі впливу і за своїм стилем інтерпретацію трагічної історії Фауста - сюжету про продаж душі дияволу і високу ціну заради вічної молодості. Варто зазначити, що подібна повна постановка цієї опери з потужним хором, багатими декораціями і костюмами, і особливо з включенням балетних сцен в останньому акті, є дорогим підприємством. Саме тому цей спектакль - ко-продукція. І саме тому, подвійно цікаві естетичне і концептуальне єдність, автономність і самодостатність Стефано Пода, який створив максимально цілісний і існуючий в єдиному образному просторі спектакль, де кожен крок солістів і кожне вступ хору - невипадкові і осмислені. Пода використовував всі доступні йому сценічні засоби, всю фантазію для «театру одного режисера». І на цей раз все вийшло грандіозно. Стефано Пода поставив близько ста опер, але саме знімок сцени з «Фауста» став заголовної фотографією його офіційного сайту http://www.stefanopoda.com/ . Незабаром - в березні 2017 року - всю грандіозність задуму і втілення зможе оцінити і ізраїльська публіка. «Фауст» - це перша робота Стефано Пода з Ізраїльської Оперою. До цього - в травні 2014-го року - його постановка «Трістан і Ізольда», якій диригував Зубін Мета - відкривала 77-й Флорентійський музичний фестиваль. Він ставив «Андре Шеньє» в Сеулі, «Таїс» Жюля Массне в Сан-Паулу, «Отелло» в Будапешті, «Трубадура» в Афінах, «Дона Карло» в Ерфурті. Список - величезний, досягнення - ще більш величезні. Досить сказати, що його спектакль «Таїс» був включений в список двадцяти кращих оперних вистав за останні двадцять років.
У «Фаусті», якого побачить ізраїльський глядач, Стефано Пода використовує всі сценічні засоби, включаючи мультимедіа, щоб показати підтекст трагедії Гете. Фауст в його трактуванні - надлюдина, що зібрав воєдино всі позитивні і негативні якості людства взагалі. Історія Фауста стає історією універсальної, загальнолюдської, наповненою багатьма шарами і смислами - від філософського до морального, повчального. Пода не просто інтерпретує сюжет Фауста, він вихлюпує на авансцену підгрунтя трагедії - від побутової до релігійної, підкреслюючи глибокий сенс цієї історії і внутрішній світ персонажів. Він відтворює на сцені світ підсвідомості - страшний і чудовий. Величезне трансформується кільце на сцені - символ нескінченності, символ повторюваного циклу життя і смерті. Кільце змінює положення - всередині його з'являється засохле дерево, величезний хрест, хід оголених, земну кулю. У деяких сценах в це кільце «вписані» пісочний годинник - час стає персонажем вистави, воно - частина сцени, і частина душі Фауста. Кругла сцена з годинником обертається і знову виникає символ круговороту життя і смерті, цей же символ яскраво виявлений і в хореографії - то щасливо-спокійною, то різкої і агресивної, чи не нарочито вульгарною.
Кільце на сцені - ця воронка між світлом і темрявою, літературою і музикою, легендою і оперою. Це кільце - воронка часу, стягуючі глядачів у вир ідей і задумів Стефано Пода, літератури Гете, музики Шарля Гуно, який написав свою оперу в п'яти актах з прологом і балетними сценами на сюжет першої частини «Фауста», переробленої лібретистами Жюлем Барб'є і Мішелем Карре. Прем'єра «Фауста» (друга назва опери «Маргарита») відбулася в Парижі 19 березня 1859 року в «Театр Лірик» (Théatre-Lyrique). Остаточна редакція опери з включенням балетної вставки «Вальпургієва ніч», прийнята в постановках більшості театрів світу, відноситься до 1869 і була представлена Гуно також в Парижі, в «Гранд-Опера» 3. березня 1869 року.
Опера на сюжет гетевського «Фауста» була задумана Гуно в 1839 році, проте до здійснення свого задуму він приступив лише сімнадцять років по тому. Думка про оперу на сюжет «Фауста» вперше зародилася у Гуно під час його перебування в Італії. Під враженням італійських пейзажів він став робити начерки, пов'язані з Вальпургієвої ночі. Ними він думав скористатися, коли вирішиться написати оперу. Однак конкретних планів її створення ще не було. У 1856 році Гуно познайомився з Барб'є і Карре, тоді вже відомими лібретистами. Їх також привернула ідея написання «Фауста», якою поділився з ними композитор. Спочатку, Національний будинок опери відмовився ставити «Фауста» під приводом, що опера недостатньо «видовищна», а Théatre-Lyrique відклав її на рік через те, що в той момент в театрі Св. Мартіна якраз йшла драма Деннері «Фауст» . Постановник Леон Карвальо (дружина якого, Марія Каролін, виконувала партію Маргарити) наполіг на ряді змін з деякими скороченнями. Спочатку опера не мала великого успіху. Вона пройшла в Німеччині, Бельгії, Італії, але популярність завоювала в Парижі в 1862 році. Пізніше, в 1869 році, в Королівському театрі опери (Théâtre de l'Académie Royale de Musique), були додані балетні сцени - «Вальпургієва ніч». З тих пір опера стала найбільш часто виконуваної протягом багатьох десятиліть.
Ізраїльська Опера. З 6 по 25 березня 2017 року
Шарль Гуно. Фауст.
Лібрето: Жюль Барб'є і Мішель Карре
Диригенти: Дан Етінгер / Ейтан Шмайссер
Режисер, сценограф, дизайнер і хореограф: Стефано Пода
Хор Ізраїльської Опери
Симфонічний оркестр Рішон ле-Ціона
солісти:
Фауст: Гастон Ріверо / Рамі Лаха
Мефістофель: Паоло Батталья / Петар Найденов
Маргарита: Аурелія Флоріан / Тамар Івері
Сібель: Наама Гольдман / Шахар Лаві
Валентин: Сарбаев Василе / Ілля Сильчук
Вагнер: Ноах Брігер
Марта: Едіт Замір / Шай Блох
Переклад: Ісраель Юваль
Сайт Ізраїльської Опери www.israel-opera.co.il , Телефон - 03-6927777
25 лютого, в суботу, в 11 ранку відбудеться зустріч з солістами і творцями постановки «Фауст». Тут будуть також виконані найкращі уривки з опери.
Тривалість постановки - 3 години і 15 хвилин з антрактом.
Опера йде французькою мовою з титрами англійською та івритом. За годину до почав кожної вистави - півгодинна вступна лекція в залі Опери.
Вхід на лекції безкоштовний по пред'явленню квитка на виставу на той же вечір.
Замовлення квитків за телефоном 03-6927777 або в касі «Браво» http://bestbravo.co.il/announce/54908
Сайт Ізраїльської Опери - http://www.israel-opera.co.il /
текст підготувала Маша Хініч . Фотографії надані прес-службою Ізраїльської Опери.
Піар - агентство: Sofia Nimelstein PR & Consulting
