6 червня, в день народження Олександра Пушкіна, ми провели невелике дослідження репертуарів двох професійних театрів республіки - Національного музично-драматичного імені Віктора Кок-оола і тувинського державного театру ляльок: скільки сьогодні Пушкіна на сцені?

У числі вистав, поставлених на основі світової та вітчизняної драматургії, місце в репертуарі знайшлося і для творів Олександра Пушкіна. І це не дивно: різноманіття його спадщини дає достатній простір для фантазії сучасним театральним діячам.

В афіші Національного музично-драматичного театру присутній музична драма «Моцарт і Сальєрі» з циклу «Маленькі трагедії» великого російського класика. Вистава би поставлений влітку 2015 року Леонідом Кан-оолом як дипломний спектакль. Заслужений артист РТ вчиться в даний час на режисера в Санкт-Петербурзі. У головних ролях він зайняв молодих артистів театру, що відрізняються прекрасними вокальними даними: випускників 2012 року року Східно-Сибірської державної академії культури і мистецтв. Моцарт - Айдис Даржан, Сальєрі - Уран-оол Став-оол. Музику до вистави написав композитор, Заслужений артист РТ Альберт Хомушку, постановкою танців займалася Заслужена артистка РТ Владлена Томур. Спектакль насичений аріями Моцарта і Сальєрі. Окрасою постановки став кордебалет в складі артистів театру.

Дії «Моцарта і Сальєрі» розгортаються на тлі яскраво-червоних декорацій, виготовлених за ескізами народного художника Туви Начина Шалика. На тлі «чорного кабінету» Малого театру «Тет-а-тет» (вистава йде на Малій сцені) сценографія набуває особливої ​​графічність, загострюючи передчуття наближення трагедіі.Кроме цього спектаклю, до поезії Пушкіна вдаються багато артистів Національного театру. Лист Тетяни з «Євгенія Онєгіна» російською мовою є в багажі актрис театру Олени Ооржак і Наталії Сариг. Дивовижна співучість і глибина поеми, перекладеної на тувинський мову нашим поетом Сергієм Пюрбю, привернула і заслужену артистку Росії, народну артистку Туви Анну Шіріін-оол. Вона читає на тувинському мовою «Лист Тетяни», «Сон Тетяни», «Бал Тетяни» з «Євгенія Онєгіна». Крім того в її декламації на театральних вечорах звучать елегії Пушкіна. Дует Тетяни і Ольги з опери Петра Чайковського «Євгеній Онєгін» виконують заслужені артистки Туви Ельвіра Докулак і Луїза Мортал-оол.

Звертається до Пушкіну і молодий колектив, що закриває в цьому році тільки четвертий сезон - Тувинський державний театр ляльок. Головним режисером театру Світланою Ондар для самих маленьких поставлений спектакль «Казки нянюшки» за мотивами казок Олександра Сергійовича. Прем'єра вистави відбулася 7 березня 2015 року.

Нянюшка в казці не чиясь небудь, а самого Олександра Пушкіна. І не така, якою ми звикли її представляти - «голубка старезна», в чиїх наморщенних руках «зволікають щохвилини спиці», а молода, повна сил і завзяття.

Мірне постукування червоною дерев'яною прядки, за якою тягнеться нитка пряжі, накручуваної моторними пальцями нянюшки Орина Родіонівна (Вікторії Монгуш) і російська народна пісня, наспівує нею, занурюють глядачів в особливу казковий простір. З'являється чорний кіт. «Ага, - здогадуються глядачі, знайомі з казками Пушкіна. - Ось і Вчений кіт ». Хоча у Пушкіна забарвлення кота не згадується, але він в поданні у всіх чорного кольору як уособлення провідника між реальним і казковим світом. Спочатку це дуже живий чорний кіт, який грає пряжею, як будь-який наш домашній вихованець. Але при вимові Нянюшка чарівних рядків «У моря лукомор'я стоїть дуб, а на тому дубу золоті ланцюги, і з тих ланцюгах ходить кіт: вгору йде - казки каже, вниз йде - пісні співає», Кот відкриває завісу. Глядачам відкривається лубочний казковий світ, який немов би випливає з прядки нянюшки. На чарівних деревах виразно читаються казкові персонажі: Вчений кіт, пугач, золотий півник.

На тлі мереживний лубочної картини легко і з гумором розгортаються одна за одною дві казки: «Казка про попа і про працівника його Балду», і «Казка про рибака і рибку» (третя казка про Золотого півника поки на стадії виготовлення). Ляльки-герої теж в'язані. Ідея про в'язані ляльки художника-постановника буквально врятувала театр, де немає художників, спеціально навчених для театру ляльок, які змогли б з дерева, пап'є-маше і інших матеріалів виготовити казкових героїв. Але це світле майбутнє у театру не за горами: в минулому році керівництво театру відправило на навчання в Санкт-Петербурзьку державну академію театрального мистецтва двох художників-технологів і одного художника-постановника лялькового театру. А поки фахівці театру обходяться своїми силами, працюючи з натхнення. Процес в'язання дуже трудомісткий, що вимагає часу і терпіння. Основи ляльок зв'язала сама режисер Світлана Ондар, добре володіє ремеслом. Характер образам надавала вже художник-бутафор театру Аріадна танго-оол. Для пожвавлення ляльок у неї є свої секрети, ведені тільки професіоналам.

Чимало зусиль і коштів знадобилося і при виготовленні декорацій - тієї самої повітряної лубочної картини. Творці не побоялися працювати з металом, хоча в останні роки практика зварювання металу не застосовується навіть у великому Національному музично-драматичному театрі імені Віктора Кок-оола. Можливо, це пов'язано з дорожнечею матеріалу, якого неможливо дістати в нашій республіці.

Спектаклю «Казки нянюшки» режисер Світлана Ондар поставила обмеження за віком «0». Дійсно, чим раніше дитині ми почнемо читати казки, тим швидше він буде розвиватися. Доведено, що під час читання малюк вчиться концентрувати свою увагу, швидше починає говорити і розширює словниковий запас. А читання в такий захоплюючій подачі, яку пропонують творці «Казок нянюшки», напевно сподобається дітям і може заронити в душі маленького глядача то саме зернятко любові до читання і театру, яке в майбутньому принесе гарні плоди. Форма казки, обрана театром, також дуже зручна. Творці вирішили, що в майбутньому історії можуть поповнюватися, сприяючи створенню цілого циклу казок для найменших. І справді, цієї весни вийшла ще одна частина «Казок нянюшки» - «Казка про Золотого півника».

Інтерес до основоположнику російської літературної мови в театральному середовищі республіки є, і репертуари театрів будуть поповнюватися новими творами. Нехай навіть і не спектаклями, але літературними замальовками точно: майже у кожного артиста є своє улюблене пушкінське твір, з яким він мріє вийти на публіку.

Міністерство культури РТ