1. Наведіть на картинку для додаткової інформації
2. сценарист
3. режисер
4. Олександр Тимофєєв
5. «На мій погляд, все залежить від того, про яку саме студії ми говоримо. Бувають студії великі і зовсім...
6. Художник-мультиплікатор
7. ілюстратор
8. «Для повноцінної роботи анімаційної студії необхідно мінімум 16 осіб.
9. Звукорежисер / композитор
10. артисти озвучування
11. Павло Мунтян

Наведіть на картинку для додаткової інформації

сценарист

відповідає за сценарій мультфільму, як і в будь-який інший картині.

режисер

головна людина проекту, чия функція нітрохи не менш важлива, ніж на кінопроекті.

Олександр Тимофєєв

студія анімації Toondra

«На мій погляд, все залежить від того, про яку саме студії ми говоримо. Бувають студії великі і зовсім маленькі. Для одних це бізнес, інші просто зібралися повеселитися.

Якщо говорити про мінімум, то бувають випадки, коли і одна людина в стані на хорошому рівні виконувати весь комплекс робіт. Але таке буває нечасто. Саме загальне поділ на ролі в процесі це: сценарист, режисер, аніматори, ілюстратори, звукорежисер, диктори.

Ще важливо, про якій техніці анімації ми говоримо: одна справа, якщо мова йде, наприклад, про флеш - там простіше робити все самому, а у випадку з тривимірною анімацією практично завжди йде поділ праці: кожному призначається своя роль в процесі. Хоча я знаю людей, які можуть і в трёхмерке робити все повністю класно без будь-чиєї допомоги. Але таке буває рідко, тому що обсяг роботи дуже великий, і простіше зосередитися на якійсь одній її частині. Плюс швидкість виконання роботи, звичайно, залежить від кількості людей.

Часто буває, що аніматор робить все сам, але коли у нього збільшується потік замовлень, він організовує свою команду, з цього все і починається. Чим більше роботи, тим більше команда. Нерідко буває, що людей збирають під якийсь конкретний проект, а потім вони розходяться. Наприклад, під якийсь мультсеріал або повнометражний фільм.

Я сам не люблю великі, довгі проекти, які, як правило, намагаються отримати студії. Безумовно, вони приносять стабільний заробіток, але разом з цим нескінченну рутину і суєту ».

Художник-мультиплікатор

як правило, не один, а кілька, в залежності від проекту. Поділ художників-мультиплікаторів за специфікою залежить від типу мультфільму (мальований, пластиліновий, ляльковий, 3D і т. Д.).

ілюстратор

створює сторіборди, титри і т. д.

«Для повноцінної роботи анімаційної студії необхідно мінімум 16 осіб.

Обов'язки розподіляються наступним чином: режисер-постановник, сценарист, художник-постановник, композитор, артисти озвучування, художники-мультиплікатори (прорісовщікі, фазовщікі, міердовщікі), верстальник анимированной полуфази, креатор песовік руху, оператор-постановник, звукорежисер, адміністратор, художник по світлу .

Люди, що працюють в анімаційній студії, часто поєднують кілька функцій: наприклад, художник-постановник може бути ще й фазовщіком, а оператор - художником по світлу. Але як не крути, мінімальна кількість народу для нормально функціонуючої анімаційної студії - це 16 ».

Звукорежисер / композитор

відповідає за звуковий супровід картини.

артисти озвучування

справжні актори, які, правда, залишаються за кадром. Іноді їх зовнішність лежить в основі відповідного героя.

Павло Мунтян

студія Toonbox

«Для того, щоб створити анімаційну студію, спочатку потрібно всього 6 чоловік: один художній керівник / режисер / прекрасний аніматор і художник, один фандрайзер / продавець / виконроб / продюсер / людина, що має зв'язки, два дуже хороших аніматора, один дуже хороший художник по фонам , бухгалтер.
Це мінімальна творча осередок, з якою може стартувати анімаційна студія, але професіоналів в даній області надзвичайно мало. Знайти бухгалтера, який може паралельно обслуговувати ще 8-10 компаній - не проблема. А ось знайти художника по фонам, який би був багатоверстатником (адже починати обов'язково треба з реклами) - це завдання не з легких. Ще складніше - з аніматорами. Особливо з такими, з якими варто починати свою студію. Це спочатку повинні бути люди, яких не треба вчити, які вже вміють і дуже багато. Ті, хто потім складуть кістяк творчого колективу, хто зможе серйозно якісно рости і свої глибокі знання передавати молодшим і менш досвідченим співробітникам.

Ще один невипадковий людина в команді - це продюсер. Продавати таку послугу, як створення анімаційного кіно, а тим більше знаходити ресурси для реалізації своїх власних проектів - це робота, що вимагає високого рівня відповідальності, залізних нервів, терпіння і особливого складу розуму. Суми, необхідні на створення мультиків, обчислюються мільйонами рублів і доларів. А адже створені мультфільми треба ще й продати. Якщо в команді такого людини немає, то шанс стати успішною фактично зводиться до нуля.

Але також безуспішною буде спроба робити студію без найголовнішого людини - художнього керівника, який повинен як криголам пробивати шлях для всього колективу. Художній керівник повинен бути не просто досвідчений, але і надзвичайно талановитий і харизматичний. Саме художній керівник буде дороговказною зведена для всієї творчої частини колективу, а його партнерство і ефективну взаємодію з продюсером - це запорука здорової атмосфери студії на довгі роки ».