10 альбомів, за якими ви зможете перевірити домашню аудіосистему

  1. Mr. Bungle - "Disco Volante"
  2. Prodigy - "Fat of the Land"
  3. U2 - "How to Dismantle an Atomic Bomb"
  4. Patrick Bruel - "Entre Deux"
  5. Al Jarreau - "Tenderness"
  6. Державний академічний оркестр СРСР під керуванням Е.Ф. Светланова - Рахманінов. Симфонія №2.
  7. Cardigans - "Grand Turismo"
  8. Roger Waters - "Amused To Death"
  9. Donald Fagen - "Morph the Cat"
  10. Beethoven - Klavierkonzerte no.4 - Maurizio Pollini \ Claudio Abbado \ Berliner Philarmoniker

У рубриці «профспілка» фахівці і експерти в своїх областях діляться досвідом, враженнями і корисними порадами з відвідувачами Soyuz.Ru. Сьогодні гість нашої рубрики - Павло Богатиренко, звукоінженер, саунд-продюсер, директор студії звукозапису і продюсерського центру «Чиста Музика», а також викладач звукорежисури на кафедрі звукорежисури РАМ ім. Гнесіних. Спеціально для читачів нашого сайту Павло вибрав 10 дуже різних альбомів, за якими добре перевіряти якість звучання домашньої аудіосистеми. Передаємо йому слово!

Передаємо йому слово

Деякий час назад головний редактор сайту Soyuz.ru Михайло Кузіщев запропонував мені скласти Топ-10 альбомів, на яких варто перевіряти аудіоапаратуру. Здавалося б, дріб'язкова завдання - адже кожен з нас, купуючи додому стереосистему, або включаючи вперше магнітолу в машині, або вибираючи навушники, або підключаючи новий домашній кінотеатр, заздалегідь уявляє собі, як він включить певну композицію, і ЯК вона зазвучить. Це слухова пам'ять. У всіх нас є свої улюблені з дитинства треки, звучання яких ми не сплутаємо ні з чим. Ми знаємо, як ця музика повинна звучати, і цього звучання ми чекаємо від будь-якої нової аудіо-обновки. І тут виникає проблема - подібний хіт-парад втрачає будь-який сенс з огляду на свою суб'єктивності. Немає ніякого сенсу тестувати аудіоапаратуру на музиці, яку ви чуєте вперше - ви не будете знати, як вона ПОВИННА звучати, і, отже, не зможете оцінити достоїнства і недоліки динаміків. В результаті всіх цих роздумів я вирішив піти трохи іншим шляхом. У нашому хіт-параді будуть безперечно чудові записи, але вони все будуть не ідеальні. Я не буду включати в список такі групи, як Queen або Pink Floyd, тому що вони і так звучать добре на будь-якому звуковідтворюючі пристрої, а наше завдання - не отримати задоволення від звуку, а переконатися в тому, що купується девайс відповідає нашим очікуванням.

Альбоми, які я збираюся включати в список, будуть ставитися до абсолютно різних жанрів - немає універсальних аудіосистем, які однаково добре грали б класичну музику і бласт-біт. Так що я постараюся торкнутися максимально можливий спектр музичних звучань.

Отже, приступимо.

1

Mr. Bungle - "Disco Volante"

1995

Якщо ви ніколи не чули про цей колектив (а я часто зустрічаю людей, не знайомих з їх творчістю) - обов'язково послухайте. В одному можете бути впевнені - нічого подібного ви не чули. Найвідоміший їх альбом був записаний пізніше - в 1999 ( "California"). Але для нашого огляду більше підійде саме Disco. Неймовірно кінематографічний диск. Якщо під час прослуховування треку "Violenza Domestica" по тілу не побігли мурашки, а на слові "escolta» не стало страшно - значить, ваш домашній кінотеатр нікуди не годиться. На хорошій аудіосистеми занурення в музику (а точніше сказати, в звук) відбувається повне.

2

Prodigy - "Fat of the Land"

1 997

Рок, панк-рок, електронна музика - все змішалося в цьому диску. Ми ж будемо його слухати на предмет баса. Взагалі баси - це те, що зазвичай хвилює покупців нової апаратури в першу чергу. З Prodigy все просто - ви включаєте (зрозуміло, голосно) "Breath" і чекаєте. Якщо на дев'ятій секунді колонки видали хрип - з ними все ясно. Якщо ж ви почули соковиту ноту РЕ, значить ще не все втрачено, і можна переходити до "Firestarter". Тут завдання складніше - на 20-ій секунді ви повинні точно встановити місцезнаходження шлунка, селезінки і печінки, а волосся на ногах (якщо такі є) повинні встати дибки. Якщо це так - значить, ви цілком можете проводити у себе вдома вечірки і запрошувати діджеїв. Якщо ні - значить, ваша система розрахована на іншу музику.

3

U2 - "How to Dismantle an Atomic Bomb"

2004

Не дарма доблесні ірландці отримали «Греммі» за цю роботу! Не будемо заглиблюватися в музичний розбір - зосередимося на звуці. Він тут дуже цікавий: альбом рясніє студійними обробками-примочками-улучшайзеров, але вони застосовані настільки тонко, що інструменти (на правильному устаткуванні, зрозуміло) звучать так, як ніби перебувають з вами в одній кімнаті. Увімкніть "Vertigo". На звичайному музичному центрі ви почуєте звуковий місиво і стіну звуку, а на хороших моніторах ви зможете абсолютно чітко локалізувати басовий комбік - він грає зліва, а справа - бас-гітара, у якій чутно кожен штрих. Ні на що не схожа і дуже живий запис.

4

Patrick Bruel - "Entre Deux"

2002

Альбом французького кіноактора і музиканта починається як класичний шансон, але, чим далі, тим класики менше, а більше джазу і різних експериментів.

Я не буду виділяти ніяких пісень з цих двох дисків. Просто слухайте і прийміть на віру - запис дуже чесна. Рояль, контрабас, голос - все записано так, як треба. Нічого не подгужівает, ніяких зайвих шиплячих або свистячих звуків. Просто цей запис не стали підганяти під середню hi-fi систему. Все залишили так, як є, так, як звучало на студії. Тому, якщо щось в звучанні вам не сподобалося - значить, проблема з вашого боку. Це може бути погано налаштована акустична система або, що більш імовірно, кімната погано призначена для відтворення музики - в ній присутні небажані віддзеркалення, які псують бездоганний звук з альбому Патрика Брюель.

5

Al Jarreau - "Tenderness"

1994

Живий альбом "Золотого голосу Америки", лауреата численних премій «Греммі». Величезний динамічний діапазон, цікаві аранжування знаменитих пісень - все це не залишить вас байдужими, якщо ви слухаєте цей запис на хорошій акустиці. Я знаю кількох концертних звукорежисерів, які використовують цей запис в якості еталонної при налаштуванні звукових порталів на концертних майданчиках. Тут варто звернути увагу рішуче на все - ширина стереопанорамми, звучання ударної установки (особливо басового барабана), перкусія (всі ці дзвякає і Цикало шейкери), прекрасний рояль і бас-гітара, нарешті, безпосередньо голос Ела Джерро. Вся ця надзвичайно насичена і багата аранжування звучить неймовірно прозоро - жоден інструмент не намагається сховатися за сусідом - при бажанні можна поставити собі за мету і простежити партію будь-якого музиканта протягом цілої пісні. Упевнений, з хорошою акустикою це не складе ні найменшого праці.

6

Державний академічний оркестр СРСР під керуванням Е.Ф. Светланова - Рахманінов. Симфонія №2.

1 968

Неймовірна по силі запис однієї з найбільших симфоній, зроблена найбільшим радянським диригентом. Всі фарби симфонічного оркестру представлені в самому натуральному з можливих звучань. Очевидно, що, купуючи акустичну систему, на якій ви плануєте слухати класичну симфонічну музику, ви, перш за все, думаєте про глибину і ширину звукової картини, а так само про природність тембрів. Ця запис ідеальна для подібного тесту - в ній немає нічого штучного, нічого не привнесено ззовні - оркестр звучить так, як він повинен звучати. Увімкніть третю частину (A dagio) і випробуйте повне занурення в звук - неймовірна прозорість дозволяє розрізнити самі тихі фрази дерев'яних духових і глибоке низьке піццикато контрабасів в кінці. На звичайному hi-fi нічого подібного ви не відчуєте, але, якщо ви слухаєте подібну музику, ви навряд чи обмежуєтеся бумбоксом.

7

Cardigans - "Grand Turismo"

1998

Треба визнати: далеко не кожен, купуючи нову стереосистему, збирається слухати на ній джаз, класику або рок. Поп-музика на те і "поп", щоб звучати повсюдно, як то кажуть, з кожного праски. Але деякі системи заточені саме під таку музику, і група Кардіганс як не можна краще підходить для виявлення подібних аудіосистем. Ми зупинимося на найвідомішій композиції з альбому Grand Turismo - "Favorite Game". Упевнений, що більшість згадає красуню Ніну, що поклала цегла на педаль газу і летить назустріч неминучої розв'язки кліпу. З телевізора пісня, і справді, звучала відмінно. Але у багатьох, які купили диск і вставити його в гарну систему, часто складалося враження, що в магазині їм підсунули підробку! Як же так - не могла так класно звучала з маленьких динаміків телевізора пісня так моторошно зазвучати на пристойній апаратурі! Як з'ясувалося - могла. Отже, якщо ви включаєте Cardigans на своїй системі і вас нічого не бентежить - вітаю, все поп-зірки сучасності, в тому числі і наші естрадні виконавці, будуть звучати як задумано. Якщо ж відсутність нормального баса викликало у вас здивування, а той дивний пухкий перевантажений звук, який, мабуть, і передбачався як баса, заглушає все інше - значить, ваша аудіоапаратура призначена для іншої, більш «нудною» музики.

8

Roger Waters - "Amused To Death"

одна тисяча дев'ятсот дев'яносто дві

На початку я обіцяв обійтися без Pink Floyd, але без Роджера Уотерса все-таки нам нікуди. А допоможе він нам розібратися з такими речами, як локалізація звуку і псевдо-сурраунд. Якщо з першим пунктом все більш-менш зрозуміло (лівіше-правіше), то псевдо-сурраунд (або як його раніше називали псевдо-квадро) - звір досить незвичайний і примхливий. Експериментуючи з протифазні звучанням в студії, звукорежисери домагаються абсолютно неймовірних ефектів, при цьому ніколи не можна передбачити, як плід їх багатогодинних зусиль прозвучить у кінцевого слухача. Суть концепції псевдо-сурраунд полягає в тому, щоб за допомогою всього двох джерел звуку (лівого і правого динаміка) створити відчуття «звуку навколо». Ви занурюєтеся в звукову картину, вам починає здаватися, що деякі джерела звуку розташовані ззаду вас, а деякі звучать прямо у вас в голові! Але, щоб все це стало можливим, повинні бути дотримані деякі умови - динаміки повинні бути добре збалансовані по гучності, перебувати на рівній відстані від вас (в ідеалі, ваша голова і акустичні монітори повинні утворити рівносторонній трикутник), звук, записаний на ліву і праву доріжки, жодним чином не повинен змішуватися всередині всього звуковідтворювального тракту. Якщо всі ці умови дотримані, з перших же звуків диска ви поринете в море звуків. Коники перед вами, собаки гавкають десь далеко попереду і позаду праворуч, ліворуч збоку від вас працює радіоприймач і т.д. Ну, а якщо ви чуєте тільки коників, а інші звуки звучать тихо або не можна почути зовсім - значить з системою або з комутацією щось не так. Крім усього іншого, цей диск дуже цікаво слухати в навушниках.

9

Donald Fagen - "Morph the Cat"

2006

Передостанній на сьогоднішній день сольний альбом засновника групи Steely Dan цікаво послухати в принципі - і без тестування аудіосистеми. Цей диск цікавий і по музиці, і за звучанням. У світлі ж нашого огляду ми звернемося до версії вийшла на DVD-Audio. На жаль, формат сурраунд (він же 5.1, він же об'ємний шестиканальний звук) до сих пір так і не прижився в музиці. При тому, що будь-який фільм, створений за останню чверть століття, в обов'язковому порядку озвучується об'ємно, музика так донині і пишеться в стерео. Всі спроби впровадити формати на кшталт "DVD-Audio" або "Super Audio CD" так і не були оцінені масою меломанів у всьому світі. Проте, якщо ви є щасливим володарем аудіосистеми з об'ємним звучанням, "Morph the Cat" на DVD-A - кращий спосіб переконається в тому, що система налаштована і збалансована належним чином. Перш за все, зверніть увагу на роботу тилових колонок - вони в даному записі нітрохи не поступаються фронтальним. Ви повинні опинитися в центрі музичного дійства, і звук повинен дійсно оточити вас. По-друге, варто зупинитися на низьких частотах. У системах 5.1 завжди бувають складнощі з регулюванням саб-вуфера - велика спокуса «піддати» занадто багато низу. В альбомі "Morph the Cat" басовий барабан записаний значно вище бас-гітари, і ця різниця повинна бути чутна як на низькій, так і на високій гучності прослуховування. Вони ні в якому разі не повинні змішуватися і маскувати один одного. По-третє, важливо помітити, що звукорежисери альбому провели чудову роботу з центральним каналом. Відомо, що цей канал, створений спеціально для діалогів у фільмах, завжди превалює над іншими - будь-який звук, що грається через центральну колонку, завжди сприймається голосніше, яскравіше і ближче, ніж сигнал, який надходить з інших гучномовців. Проте, на цьому альбомі все звучить рівно і збалансовано. Якщо вам здається, що центральний канал заглушає решту звукову картину - значить, проблема в калібрування системи, і, ймовірно, варто зменшити гучність центру.

10

Beethoven - Klavierkonzerte no.4 - Maurizio Pollini \ Claudio Abbado \ Berliner Philarmoniker

4 - Maurizio Pollini \ Claudio Abbado \ Berliner Philarmoniker

Коли мова заходить про динамічному діапазоні (різниці і кількості градацій між самим тихим і найгучнішим звучанням), чемпіонами є рояль і симфонічний оркестр. Ми ж візьмемо для тестування концерт Людвіга ван Бетховена для рояля і оркестру №4 у виконанні Мауріцціо Полліні і Берлінського філармонічного оркестру під керівництвом Клаудіо Аббадо. Чудове виконання і чудова запис вимагають дійсно якісного аудіо-обладнання. Різкі переходи від чотирьох п'яно до трьох форте оркестру і неймовірно яскраві, вибухові пасссажі рояля - це дуже непросте завдання для середньостатистичних колонок. Особливо, якщо ви вирішите слухати запис на хорошій гучності. Під гарною гучністю треба розуміти такі настройки, при яких будуть прослуховуватися навіть самі тихі місця запису (особливо в оркестровому tutti). Цього домогтися нескладно - запис звучить кристально чисто. Але проблеми у аудіосистеми можуть початися далі, коли після тихого фрагмента вступає солирующий рояль - багато колонки починають перевантажуватися і хрипіти. Особливо у верхніх регістрах. На записі ж ніяких хрипів, зрозуміло, немає - просто система, створена для відтворення поп-музики, часто буває не в змозі впоратися з цим динамічним діапазоном, який на цьому записі перевищує 60дБ.

На закінчення ще раз хочу зазначити, що найкраща перевірка для аудіосистеми - це музика, яку ви знаєте. Зі знайомим треком ви з перших же нот зможете визначити - чи відповідає відтворений звук вашим особистим очікуванням, або ж ви не чуєте того, до чого давно звикли. Крім цього, дуже важливу роль відіграє приміщення, в якому відбувається прослуховування. Часто буває так, що, оцінивши аудіосистему в спеціалізованому шоу-румі, задоволений покупець приходить додому, а вдома все звучить зовсім «не так». В цьому немає нічого дивного - на відтворений звук впливає все - від вологості в приміщенні до матеріалу, з якого виготовлений комод, що стоїть біля протилежної стіни, і фіранки, що висять на вікні. Так що іноді потрібно не тільки вибір і настройка аудіосистеми, а й доведення до розуму простору, в якому їй належить працювати.

Коментар Soyuz.Ru: Якщо ви є експертом в своїй області і хочете поділитися з нашими читачами своїм досвідом, рекомендаціями, професійним поглядом або просто корисними порадами, - пишіть нам ! Цілком ймовірно, що саме ви станете наступним автором рубрики «профспілка»!