На що йти в Національну оперу в вересні: "Дон Карлос", "Цезар", "Євгеній Онєгін"

  1. Приєднуйтесь до нас в Facebook , Twitter , Instagram - і завжди будьте в курсі найцікавіших...
  2. Дивіться також:

Національна опера України у вересні відкриває 151-й театральний сезон. Шанувальників таланту української оперної діви Людмили Монастирської очікує зустріч з нею в двох оперних постановках: «Дон Карлос» в партії Єлизавети Валуа і в оновленій опері «Манон Леско». Партію Гремина в опері «Євгеній Онєгін» виконає ще один «зірковий гість» - Олександр Цимбалюк . У вересневому репертуарі також третій показ гучної прем'єри минулого сезону - балет «Юлій Цезар».

Приєднуйтесь до нас в Facebook , Twitter , Instagram - і завжди будьте в курсі найцікавіших новин шоубізу і матеріалів журналу «Караван історій»

  • 2 вересня - опера «Запорожець за Дунаєм» (С.Гулак-Артемовський)

Стало доброю традицією починати новий сезон з опери, яка є перлиною української класики. Саме «Запорожець за Дунаєм» відкриває новий, 151-й театральний сезон.

Опера, прем'єра якої відбулася 155 років тому, неодноразово була поставлена ​​на різних театральних сценах. Київський глядач вперше побачив її в 1934 році, і протягом 80 років вона не сходила з афіш театру.

Київський глядач вперше побачив її в 1934 році, і протягом 80 років вона не сходила з афіш театру

У 2015 році відбулося оновлення опери в новій редакції, створеної композитором Мирославом Скориком (музична редакція) та головним режисером театру Анатолієм Солов'яненко (сценічна версія). На основі улюблених і відомих з дитинства найпопулярніших лейтмотивів твору Мирослав Скорик створив нову увертюру, яка, з перших акордів задає динаміку подальшого сценічної дії. Вистава стала динамічніше - нова версія укладається в два дії наповнених гумором, народними обрядами, фольклором, яскравими танцями, а головне - любов'ю до рідної України.

Головний художник театру Марія Левитська для цієї вистави створила більше 250 костюмів і майже 3000 квадратних метрів живопису. Крім того, сценічне дійство збагачене поруч хореографічних композицій, які втілені художнім керівником балетної трупи театру Аніко Рехвіашвілі. Диригент-постановник - Микола Дядюра, хормейстер-постановник - Богдан Пліш.

У головних партіях: Сергій Магера (Іван Карась), Наталія Николаїшин (Одарка), Валентин Дитюк (Андрій), Тетяна Ганіна (Оксана), Ігор Мокренко (Султан) і ін.

  • 7 вересня - опера «Дон Карлос» (Дж.Верді)

«Дон Карлос» - чудове зріле творіння великого Верді, але ставиться ця опера не часто. Одна з причин - вона вимагає великого складу першокласних виконавців.

Вперше на суд українського глядача опера «Дон Карлос» була представлена ​​в 1985 році, а в 2012-му в новому прочитанні знову повернулася на сцену Національної опери, і стала наймасштабнішою постановкою за всю історію Незалежності України.

Нинішнє сценічне втілення твору - поєднання сюжету з багатою драматургією і яскравою сценографії. Костюми героїв відповідають історичній добі, а декорації і спецефекти доповнюють події, які відбулися в Іспанії XVI століття.

Вперше в постановці були використані новітні сучасні технічні засоби. Марією Левитською були розроблені дивовижні за своєю красою і складності декорації і виготовлено майже 420 костюмів.

«У нашій роботі над цим великим твором не було місця мінімалізму або антрепризним вольностей. Але, незважаючи на глибоку історію твору і його класичне прочитання, ми, як сучасний театр, вважаємо за необхідне створення таких видовищних вистав для українського глядача із залученням новітніх технічних можливостей », - зазначив головний режисер Анатолій Солов'яненко.

У вересні 2017 року партію Єлизавети Валуа в опері «Дон Карлос» вперше виконала Людмила Монастирська:

«Я давно мріяла виконати цю партію, і рада, що ця нагода трапилася мені саме в нашому театрі. Завдяки цій ролі мій репертуар збагатився, і дебют партії Єлизавети Валуа відбувся саме на сцені Національної опери ».

У головних партіях: Людмила Монастирська (Єлизавета Валуа), Андрій Романенко (Дон Карлос), Олександр Бойко (Родріго, маркіз ді Поза), Анжеліна Швачка (принцеса Еболі), Сергій Ковнір (Філіп II, іспанський король), Тарас Штонда (Великий інквізитор ).

Над втіленням вердівського шедевра працювали: режисер Анатолій Солов'яненко, диригент Микола Дядюра, хормейстер Богдан Пліш і художник Марія Левитська.

  • 8 вересня - балет «Юлій Цезар» - ПРЕМ'ЄРА (3-й показ)

Перші два прем'єрні покази балету «Юлій Цезар» стали гучним акордом в кінці ювілейного, 150-го, театрального сезону. Постановка Національної опери України, здійснена за підтримки Посольства Італійської Республіки в Україні та Італійського інституту культури в Україні, стала однією з наймасштабніших за останні роки.

Балетний спектакль, що розповідає про одну з найбільших імперій Давнього світу, яку уособлює, за задумом авторів, Гай Юлій Цезар - завойовник, диктатор, реформатор.

Балетний спектакль, що розповідає про одну з найбільших імперій Давнього світу, яку уособлює, за задумом авторів, Гай Юлій Цезар - завойовник, диктатор, реформатор

Двохактний спектакль містить величезний пласт античної культури і традицій, який на основі власного лібрето поставила художній керівник балету театру Аніко Рехвіашвілі. Диригент-постановник - Микола Дядюра, художник-постановник - Станіслав Петровський, художник по костюмах - Наталія Кучеря.

«Юлій Цезар» - це історія про владу, а саме - про Римський тріумвірат: Цезар, Помпей, Красс ... Про любов, - розповідає балетмейстер-постановник Аніко Рехвіашвілі. - Але тут ми обійшли досить заїжджену тему Клеопатри. Набагато більше нас зацікавила Кальпурния, дружина Цезаря, на руках якої він, заколоті змовниками, і помер. Глядачі повністю зануряться в атмосферу розкоші і колосальних задумів, «почують» рев натовпу в Circus Maximus, побачать і бойові танці, і оргії, і бої гладіаторів - все, що характеризує той час у всій його красі ».

Музична основа вистави - симфонічні твори відомого італійського композитора-імпресіоніста Отторіно Респігі. А саме - так звана Римська трилогія: «Фонтани Риму», «Пінії Риму» і «Свята Рима». На думку диригента-постановника «Цезаря» Миколи Дядюри, ідеально доповнила загальну симфонічну картину і маловідома, але надзвичайно виразна «Бількіс, цариця Шеви» - сюїта з музики до однойменного балету Респиги.

«Як диригент, я дуже захопився цією музикою. Ці твори мають певну програму, закладену автором, це означає, що музика дуже «театральна» за своєю суттю. Однак, в нашому випадку вона не просто ілюструє бурхливі святкування на вулицях Рима, воду, що тече в його прекрасних фонтанах або сосни, обдуваються вітром. Фабула «Цезаря» - зовсім не про це. І неймовірно цікаво спостерігати, як музика починає жити іншим життям », - розповів Микола Дядюра.

У головних партіях: Микита Сухоруков (Гай Юлій Цезар), Тетяна Льозова (Кальпурния), Віталій Нетруненко (Гней Помпей Великий), Олексій Потьомкін (Марк Ліциній Красс), Єлизавета Гогідзе (Кіфрідія).

  • 28 вересня - опера «Манон Леско» (Дж.Пуччіні) - ОНОВЛЕННЯ

Натхненний романом абата Прево «Історія кавалера де Гріє і Манон Леско» Джакомо Пуччіні створив однойменну оперу про пристрасть, насолода і докори сумління, яка стала його творчим тріумфом. Лібрето - Д. Джакози, Л. Ілліка, Д.Оліви, М. Праги, Д. Рікорді.

1 лютого 1893 року відбулася прем'єра «Манон Леско», під керуванням диригента Алессандро Поме на сцені Королівського театру в Турині. Головну партію Манон виконувала Чезіра Феррані. Успіх був тріумфальним. Автор виходив на сцену чи не тридцять разів! Деякі з артистів плакали. У газетах писали, що її автор - найталановитіший з молодих італійських композиторів. Це була перемога, яку отримав не тільки Дж. Пуччіні, а й напрямок, який він сповідував. «Манон Леско» визначала принципи сучасного реалізму, який містить в собі психологічно гострих рис веризму - стиль, який Пуччіні розвинув в подальших операх, зробив його явищем не тільки італійської, але і європейської музичної культури.

Дж. Пуччіні дуже пишався «Манон Леско». Це була його «перша любов» - єдина опера, яка з легкістю досягла успіху. До кінця життя він вважав «Манон Леско» своїм улюбленим дитиною.

Що ж стосується прем'єри опери на київській сцені, то вона відбулася тільки в 2009 році. Здійснив постановку італійський режисер Італо Нунціата. Нині спектакль буде оновлено, а головну партію виконає Людмила Монастирська.

Партія Манон нова в репертуарі Людмили - вперше вона її виконала в червні цього року на сцені Gran Teatredel Liceu в Барселоні, а потім в рамках програми святкування 400-річчя Пласа-Майор - центральній площі іспанської столиці. Постановку здійснив відомий італійський режисер Давіде Ліверморі (Davide Livermore).

Про нову роль і виступі в Барселоні Людмила Монастирська розповідає: «Це не перша моя робота з Давіде - чотири роки тому я була запрошена на роль Леонори в опері« Сила долі »Дж.Верді. Цього режисера завжди відрізняв досить нестандартний підхід до постановки, він майстер дрібних деталей - для нього немає незначних ролей, кожен штрих в русі або в костюмі будь-якого артиста для нього неймовірно важливі. Але, в той же час, для нього вокал - домінанта, і від співаків він вимагає майстерності драматичного актора. А партнером в цій постановці у мене був прекрасний американський тенор Грегорі Кунді (Gregory Kunde). Барселона прийняла мене прекрасно, і я з нетерпінням чекаю можливості тепер показати на рідній сцені в Національній опері України нову роль, на сьогодні - одну з найулюбленіших! »

Репетиції «Манон Леско» в Національній опері почнуться ближче до заявленої дати, а поки, як по секрету повідомила головний художник театру Марія Левитська - для Людмили Монастирської вже готуються нові ексклюзивні костюми.

Над нинішньої оновленої постановкою працюють: диригент - Алла Кульбаба, режисер - Валентина Річка, хормейстер Богдан Пліш, сценограф - Марія Левитська; художник по костюмах - Наталія Кучеря; балетмейстер - Віктор Яременко.

У головних партіях: Людмила Монастирська (Манон Леско), Андрій Романенко (Шевальє Рене де Гріє, студент), Михайло Кирішах (Леско, сержант королівської гвардії), Богдан Тарас (Геронт де Равуар, державний скарбник), Сергій Пащук (Едмонд, студент) та ін.

  • 30 вересня - опера «Євгеній Онєгін» (П.Чайковський)

Більш ніж 30 років опера з незмінним успіхом йде на столичній сцені. І, мабуть, заслуга в цьому не тільки великого композитора, який написав чудову музику, а й виконавців головних партій. Одну з них - партію Князя Гремина - виконує Олександр Цимбалюк, запрошений в рамках проекту «Українські оперні зірки в світі», і який входить в ТОП-5 кращих басів сучасності.

До речі, роль князя Гремина в цій опері Олександру вперше довелося виконувати в 23 роки, хоча його героя, якому не багатьом більше 40 років, вже вважали старим. Зараз український бас майже «ровесник» князя, тим більше, вважається, що саме в такому віці розкривається вся краса чоловічого голосу.

Нещодавно українські шанувальники вже мали можливість зустрітися з Олександром, який буквально на добу приїхав до столиці, щоб виступити на Софійській площі, в рамках проекту «На Україну повернусь». Гастрольний графік співака дуже напружений. Найближчим часом його можна почути на сцені Баварської державної опери і в оперному театрі Мадрида.

Також головні партії виконують: Ігор Євдокименко (Євгеній Онєгін), Дмитро Кифорук (Ленський), Ольга Рудик (Тетяна) і ін.

«Вересневий репертуар задає високу планку новому театральному сезону головного театру країни. Любителів оперно-балетного мистецтва чекатимуть багато приємних творчих подій - прем'єри, зіркові гості - запрошені солісти, поповнення складів оперних постановок новими виконавцями, дебюти талановитої молоді », - підкреслив головний режисер Національної опери України Анатолій Солов'яненко.

Дивіться також:

Оргії, бої гладіаторів і рев натовпу. Як виглядає наймасштабніший балет Національної опери

Як Катерина Кухар з чоловіком і сином провела літо в США