1. Втрачене і невідворотне
2. Оцінка 5*
3. Педро в спідниці
4. Оцінка: 4 *
5. Божественна Рената
6. Оцінка 5*
7. непристойні пропозиції
8. Оцінка: 4 *
9. оцінки:

Зазвичай література - заняття літераторів. Але не завжди. Часом на чужу вотчину зазіхають представники інших творчих професій. У нинішньому огляді зібрані книги людей, для яких література основним родом діяльності не є. Що характерно, всі вони лише знаменитості - одні міжнародного, інші вітчизняного масштабу. Це канадський автор і виконавець пісень Леонард Коен, іспанський режисер Педро Альмодовар, російська актриса Рената Литвинова і український художник Лесь Подерв'янський.

Втрачене і невідворотне

Автор: Леонард Коен

Назва: «Улюблена гра»

Жанр: драма дорослішання

Мова: російський переклад з англійської

Видавництво: Єкатеринбург: «Ультра. Культура »,« Харвест », 2007

Обсяг: 304 с.

Оцінка 5*

Де купити: books.lg.ua

Зараз в це важко повірити, але складати і виконувати пісні, якщо не брати до уваги вправ в підліткової фолк-групи, Леонард Коен почав тільки в 34 роки. До цього він вважав себе виключно літератором, причому став писати не в останню чергу тому, що дав собі такий обітницю. На початку 60-х Коен залишає рідний Монреаль, поселяється на грецькому острові Гідра і віддається літературній праці. Якщо раніше він складав переважно вірші, то тепер береться за прозу. У 1963 році в світ виходить його перший роман «Улюблена гра».

У книзі багато як типового дебютантского, так і особливого коенівський. По суті, це спогади, зодягнені в художню форму, і очевидно, що герой роману Лоренс Брівман складається з Леонарда Коена якщо не на сто відсотків, то щось близько того. Коена в Брівмане було б більше, якби в друк пішла перша версія книги, яка носила назву «Краса в ближньому бою». Однак роман піддався ретельної переробки, і в результаті світ побачив лише четвертий варіант тексту.

Предмет зображення цілком традиційний. У сюжеті нічого незвичайного: дитинство, отроцтво, юність, життєві університети, сімейні драми, любовні колізії. Нетрадиційна манера: «Улюблена гра» немов зшита з клаптиків. Кожна глава - а серед них є і крихітні, що уміщаються в кілька рядків, - являє собою маленький закінчений ескіз.

Коен пише короткими уривчастими фразами, уникаючи складних конструкцій, намагаючись передати моментальне відчуття. Все те, що потім будуть говорити про його піснях, справедливо і для його прози. Слова «смуток», «туга», «гіркота», «біль», «любов», «меланхолія», «втрата», «пам'ять», «безповоротно» - це саме про неї. Озираючись назад в свої скромні 29, Коен бачить суцільні руїни. Йому є що оплакувати.

По-перше, дитинство. Дівчинка Лайза, нещасна бранка Третього рейху, охоче підставляє свою сліпучо-білу попу ударам червоною мотузки під час ігор в гестапо в батьківському гаражі, зникла назавжди. 15 років по тому з нею можна буде переспати, але що таке звичний дорослий секс в порівнянні з запаморочливим першим бажанням, яке ніколи не задовольнити?

По-друге, дружбу. Їй властиво закінчуватися, і з цим нічого не поробиш. Ти весь такий натхненний бродиш по нічному саду, задираючи голову до зоряного неба, стукаєш одному у вікно: давай, мовляв, поговоримо, а твій друг хоче спати, і більше не хоче нічого. По доброті душевній він пройдеться з тобою до ставка і назад, але хіба тобі потрібна була подачка?

По-третє, любов, але з нею найгірше: на відміну від дитинства і дружби, вона ніяк не хоче зникати. І це нестерпно, тому що любов для поета - суща біда. Йому не годиться бути щасливим, його доля - страждання. Тому він буде мучити і себе, і її, культивувати в собі і нав'язувати їй почуття провини, спати з нескінченною низкою інших жінок - адже це такий чудовий матеріал для творчості!

У 1966-му Коен випустив свій другий роман «Прекрасні невдахи», після чого назавжди зав'язав з великою прозою, з головою пішовши в твір і виконання пісень. Важко сказати, чи багато чого втратила від цього література, але придбання музики сумніву не підлягають.

Педро в спідниці

Автор: Педро Альмодовар

Назва: «Патті Діфуса і інші тексти»

Жанр: збірник оповідань

Мова: російський переклад з іспанської

Видавництво: СПб .: «Азбука-классика», 2005

Обсяг: 256 с.

Оцінка: 4 *

Де купити: x-books.com.ua

Тридцять з гаком років тому Педро Альмодовар ще тільки збирався знімати свій перший фільм. Майбутній корифей європейського кінематографа вів в Мадриді досить своєрідну життя. Вдень працював пересічним клерком в телефонній компанії, зате ввечері ... Увечері чого тільки не було: андеграундні театральні постановки, епатажні мистецькі акції, божевільні клубні тусовки, виступи на сцені в жіночому одязі ...

Загалом, в тому, що молодий Альмодовар пописував для контркультурного журналу La Luna розповіді від імені жінки, немає нічого дивного. Тим більше нічого дивного в тому, що героїня цих оповідань, сеньйора по імені Патті Діфуса, вийшла «секс-символом», «міжнародної порнозіркою» і «найбільш доступною жінкою в Мадриді». Іспанський режисер ніколи не приховував ні свою нетрадиційну сексуальну орієнтацію, ні підвищеного інтересу до всього, що не вписується в рамки буржуазної доброчесності.

Згадайте персонажів його фільмів. Чи не кримінальник, так повія, не вбивця, так насильник, що не педераст, так педофіл, що не трансвестит, так транссексуал. Найдивовижніше, що всі ці люди у нього примудрялися залишатися людьми і викликати щире глядацьке співчуття. Альмодовар більше, ніж будь-хто інший із сучасних режисерів, гідний призу «за гуманізм в мистецтві», хоча соціальні ролі його героїв про гуманність нагадують в найостаннішу чергу.

З Патті Діфусой теж не все просто. Вона не якась там дешева хтива шлюшка, а дама високого розбору, яка добре знає свою немаленьку ціну. Так, життя у неї досить бурхлива: протягом одного дня її можуть сім разів поиметь за згодою, п'ять разів схилити до орального сексу і три рази згвалтувати. Однак при цьому дівчина вона просунута: читає Борхеса, знає американське і європейське кіно і глибокодумно міркує про постмодернізм. Місцями навіть розбирається в політиці, хоча й трохи оригінальним чином: «Цілий день я підписую відозви проти НАТО - і в підтримку НАТО, оскільки в таких складних питаннях прагну до повного рівноваги».

Гаразд там НАТО, але коли така ось оторва приймається просторікувати про кохання, це виглядає дикувато. А тим часом її сентенції мало чим відрізняються від щоденникових записів пристойних дівчаток. Дивіться: «Ось один із симптомів, за яким Справжню любов можна відрізнити від любові проходять-і-Помилковою: в разі Справжньою любові відчуваєш ностальгію навіть по поганих моментів; в разі проходять-і-Помилковою залишається тільки безглузда радість звільнення ». Чим не Анна Гавальда?

За великим рахунком вона - alter ego самого Альмодовара. «Патті - точне відображення моїх почуттів, - писав режисер. - Серед чималої кількості створених мною героїнь Патті - одна з улюблених. Дівчина з таким прагненням жити, що навіть ніколи не спить, наївна, ніжна і гротескна, заздрісна і самозакохана, подружка всіх на світі, любителька всіх на світі задоволень, завжди готова бачити світлу сторону речей. Людина, який чим більше розмірковує, тим більше поверхнево сприймає будь-які ситуації, в кінці кінців, починає отримувати від них найкраще ».

Саме краще іноді буває і таким.

Божественна Рената

Автор: Рената Литвинова

Назва: «Володіти і належати»

Жанр: збірник сценаріїв, п'єс і новел

Мова російська

Видавництво: СПб .: «Амфора», 2007

Обсяг: 464 с.

Оцінка 5*

Де купити: www.odissey.kiev.ua

У 1994 році я був закоханий в екзальтовану і гіперактивну дочка кінокомпозитора, яка регулярно тягала мене на всілякі прем'єри, перегляди та ретроспективи. Притягла і на фестиваль «Молодість», де Кіра Муратова представляла фільм «Захоплення». В ряду інших робіт Муратової ця картина особливого захоплення у мене не викликала - дивитися биті десять хвилин поспіль, як бігають по колу коні, на мій погляд, міг тільки великий любитель коней. Але коли на екрані з'являлася неймовірна, шалена, карколомна медсестра, яка зверталась до свої дикі монологи-страшилки, я впадав в стан блаженного і беззастережного захоплення. Власне, в нього впадав майже весь зал. Таким було перше явище світу Ренати Литвинової, жінки, яку тепер знають усі.

У передмові до «Володіти і належати» Муратова пише: «Рената - з тих особистостей, які відразу чіпляють ... Я її раніше взагалі називала« божественна Рената ». У ній є все, що може зачарувати і захопити. Головне, що в ній є дуже рідкісне поєднання: гострохарактерна актриса зі своєю дивною манерою говорити, думати, рухатися, бути іноді просто шалено смішний - і красуня. Це з'єднання дає спалах, іскру висікає: характерна і красуня. До того ж вона - добра. Це в ній від внутрішньої досконалості. Вона не намагається що-небудь приховувати про себе, здаватися краще, ніж є. Їй це ні до чого ».

Їй справді ні до чого зображати щось особливе - вона сама і є щось особливе. При цьому яку б роль вона не грала, про що б вона не писала, які б фільми ні знімала - все це робиться про себе, дивовижною і неповторною. Литвинова володіє такою унікальною фактурою, чудової пластикою і яскравою мовної манерою, що намагатися бути кимось іншим просто марно. Медсестра з «Захоплень», Офа з «Трьох історій», Рита / Ріва з «Богині», Тата з «Мені не боляче» - це все одна і та ж Рената. Хіба що з деякими варіаціями.

У книзі представлений повний набір цих самих варіацій. Є сценарії початку 1990-х, за якими так і не були поставлені фільми. Є тексти, спеціально написані Ренатою Муратовна для Кіри Муратової (вибачте за неодмінний каламбур). В наявності заголовна повість, яка стала основою для гучної в кінці минулого століття стрічки «Країна глухих». До речі, Валерій Тодоровський піддав вихідний текст настільки радикальною переробці, що від нього майже нічого не залишилося: чудовий литвинівський абсурд кардинально розходився з його режисерським задумом. У первісному вигляді збереглася тільки Яя, в ролі якої Діна Корзун немов грала саму Литвинову.

Вона багатьом здається манірної, штучної, але в тому-то і парадокс: її горезвісна манірність абсолютно природна. Цікаво, що стиль письма Литвинової в точності відповідає її візуальному образу. Слова у неї складаються якимось незрозумілим способом, не так, як у людей. Литвинова розповідає, що викладачі ВДІКу все боролися з її стилістичними корявостями, все намагалися змусити її писати по-людськи. На щастя, не змогли.

непристойні пропозиції

Автор: Лесь Подерв'янський

Назва: «Гамлєт»

Жанр: збірник п'єс

Мова: український суржик

Видавництво: Х .: «Фоліо», 2006

Обсяг: 128 с.

Оцінка: 4 *

* Де купити: мережа магазинів «Книгарня« Є »», www.book-ye.com.ua

Перші рядки кожної з рецензій нинішнього огляду так чи інакше апелюють до минулого: «На початку 60-х ...», «Тридцять років тому ...», «У 1994 році ...». Розмова про Подерв'янського можна було б почати подібним чином: мовляв, тридцять три роки тому, будучи на службі в рядах Радянської Армії, красивий двадцятип'ятирічний випускник Київського художнього інституту в листах до друзів став складати щось на кшталт історій в особах ...

Кілька десятиліть Подерв'янський залишався голосом в магнітофоні. Його п'єси записували і перезаписували так само, як пісні Висоцького і Галича або сатиричні монологи Жванецького. Про самого автора широким масам слухачів не було відомо практично нічого. До сих пір кожен другий шанувальник, здатний процитувати з десяток соковитих фраз Подерв'янського, пише його прізвище з помилкою, намагаючись впихнути туди зайве «е».

У 2000-му «Кальварія» вперше наважилася його надрукувати. Пушкін казав, що цензура в Росії перестане існувати, коли там видадуть Баркова. Відносно України щось подібне можна сказати про Подерв'янського. Публікація його п'єс була справою досить ризикованим: такого густого і всепроникна мату немає ні у одного українського письменника. Втім, серед неукраїнських письменників конкуренцію Подерв'янському теж навряд чи хто складе.

Подерв'янський - це порушення всіх і всіляких табу. Його мова не визнає ніяких обмежень. При цьому її навряд чи можна назвати перебільшеною: непристойностей в ній нітрохи не більше, ніж в пацанськи розмовах на троєщинських або борщагівських лавочках, так що основна різниця в рівні художньої майстерності. Власне, такі ось пацани і виросли з них зрілі жлоби, чию мова, крім рясного мату, відрізняє також жахливий суржик, і є головні герої Подерв'янського.

Комічний ефект створюється в основному завдяки різкому контрасту між низькою лексикою і високою тематикою. Подерв'янський часто звертається до світової літературної класики, зазвичай знижуючи її пафос до непотрібного рівня. «Бути чи не бути?» - запитує принц данський в трагедії Шекспіра. «Купатися чи не купатися?» - міркує Гамлет Подерв'янського. На жаль, привести цитату повністю в газеті, що дотримує загальноприйняті правила поводження з «непристойними» словами, немає ніякої можливості.

Українське просторіччя - не єдине джерело цих текстів. Драматургія Подерв'янського сходить до традицій європейського театру абсурду, причому сам автор, кажучи про генезис своєї творчості, зазвичай називає ім'я Беккета. Тут не можна не відзначити, що жодна з декількох десятків п'єс Подерв'янського до сих пір не була поставлена, хоча розмови про прийдешню інсценуванні ходять мало не щороку. Режисерів і акторів можна зрозуміти: мабуть, простіше роздягнутися догола перед залом для глядачів, ніж вимовляти зі сцени такі тексти.

Популярність Подерв'янського за мірками вітчизняної літератури величезна. Його участь в будь-якому заході гарантує повний зал. При цьому сам Подерв'янський людина не надто публічна, на людях з'являється рідко і надмірної уваги до своєї персони не любить. На відміну від письменників і поетів, художників це властиво.

оцінки:

7 * - чудово, шедевр

6 * - відмінно, сильно

5 * - досить добре

4 * - непогано, прийнятно

3 * - досить посередньо

2 * - дуже слабко

1 * - бездарно, потворно

Шановні читачі, PDF-версію статті можна скачати тут ...