14.04.2017

Головний музичний редактор Першого каналу про успіхи Гаріпова і Калимуллина, недооціненою ролі проекту «Дві зірки» і піснях Ваєнги

Сьогодні в Казані пройде гала-концерт фестивалю «Сузір'я», одним з членів журі якого в цьому році стала головний музичний редактор Першого каналу Марина Андрусенко. В інтерв'ю «БІЗНЕС Online» вона розповіла про те, як Олександр Градський передбачив перемогу Діні Гаріпова на «Голосі», що таке «кошторис в кадрі», а також анонсувала продовження шоу «Три акорду».

Марина Андрусенко Фото: Ірина Єрохіна

«У Казані Я ПОБАЧИЛА ДУЖЕ ВИСОКИЙ РІВЕНЬ ФЕСТИВАЛЮ І ДУЖЕ МІЦНІ ГОЛОСИ»

- Марина, ви член журі фестивалю «Сузір'я» в цьому році. Наскільки часто практикуєте такі виїзди в регіони? Чи знаходите на подібних фестивалях кадри для проектів Першого каналу?

- Я не дуже часто відвідую фестивалі. Точніше, до якогось часу просто було трохи інший напрям роботи. Але вже рік-два мене звуть, і я не відмовляюся. Раніше теж запрошували, але було багато роботи. Тепер розумію, що це дійсно дуже важливо. Я член журі дитячого конкурсу «Сім нот» в Підмосков'ї. У минулому році мене запросили на «Тавриду» в Криму, мене дуже вразив цей фестиваль, тому що це великий розмах, це ціле молодіжний рух. І зараз мене починає вражати (я поки що в процесі враження) фестиваль «Сузір'я». За країні дійсно йде хороша культурна робота. І дуже приємно, що йде виховна робота з дітьми, з молоддю.

Це і пошук кадрів, то, що роблять іноземці на тому ж «Голосі». Ми готуємо всі проекти дуже швидко, в стислі терміни, за два-три місяці. А у них, наприклад, на «Голосі» волонтери рік їздять по країні, шукають, слухають. Власне те, що у вас зараз роблять в Татарстані. З усіх регіонів збираються талановиті діти, молодь, їх прослуховує одна комісія, потім приїжджає центральна комісія і вибирає. Така ж робота ведеться у іноземців на «Голосі». Ми ж робимо все за анкетами, але і нам є з чого вибирати: 14 тисяч анкет приходить на дорослий проект, 6 тисяч - на дитячий. Так що в ту одну тисячу чоловік, яка нам потрібна, ми не вкладаємося. Ми і 1200 чоловік пропускаємо на очне прослуховування.

У Казані я побачила дуже високий рівень фестивалю і дуже міцні голоси. Особливо в групі від 17 до 21 року. Побачила дійсно дуже високий рівень, з дорослих навіть записала собі тих, кого я запропоную в тисячу для очного прослуховування. Вони такого рівня, що вже гідні проекту «Голос».

- Тобто такий фестиваль, як «Сузір'я», реально може допомогти виявитися на Першому каналі?

- Може допомогти. Не будемо говорити, що всі вони пройдуть до сліпих прослуховувань, але приїхати на очний кастинг і показати себе вони можуть. А там вже ті ж шанси, як на будь-якому фестивалі. Припустимо, тут у вас на «Сузір'я» дуже багато представників ГІТІСу, які теж дивляться і кого-то потім запрошують.

У тій же комісії «Голосу» сидять різні представники, наприклад компанії Universal. Якщо вони бачать якихось яскравих хлопців, незалежно від того, пройшли ті сліпі прослуховування чи ні, ними можуть зацікавитися як артистами і запропонувати співпрацю. Тобто будь-який конкурс - це шанс, так скажімо, на подальше просування.

«Аксюта ПРАВИЛЬНО СКАЗАВ: МИ ПРОСТО РОБИМО ЯКІСНИЙ ПРОДУКТ»

- А ви, значить, той самий сірий кардинал, який все і вирішує на шоу «Голос»?

- Не скажу, що я сірий кардинал, там є ціла група сірих кардиналів. Але в «Голосі» є етап отслушіванія анкет, цим займаються чотири музичних редактора, це все просіюємо ми вчотирьох. А далі що залишилися 1000 - 1200 чоловік отслушівает вже велика комісія сірих кардиналів. Там і представники Universal, і представники каналу, і всі чотири музичних редактора, і режисер-постановник, іноді навіть приходять зірки естради, забігають посидіти на полденечка. Це дуже велика комісія, колегіально визначає імена тих, хто виявиться в числі 250 щасливчиків, які вже наблизяться до сліпим прослуховуванням.

Потім є ще один відбір - це більш вузька комісія на чолі з голландським представником (оригінальний формат шоу «Голос» придуманий в Голландії - прим. Ред.). Виставляються оцінки - 5, 4, 3 І вже за цими результатами залишаються 150 осіб.

- З моменту появи «Голосу» в нашій країні не припиняються розмови про те, що це шоу чи то вже змінило, то чи ось-ось повинно поміняти обличчя вітчизняної музичної поп-культури. Чи ставите ви собі таке завдання? Або погодьтеся з головним продюсером музичних і розважальних програм Першого каналу Юрієм Аксюта, який, як-то відповідаючи на подібне питання, сказав, що він просто робить якісний телевізійний продукт?

- Аксюта правильно сказав: ми просто робимо якісний продукт. Месіанської функції як такої немає. Але фактично вона полягає в чесності, можливості дати тим, хто дійсно талановитий, шанс показати себе мільйонам телеглядачів. Щоб не було ніяких підстав, ніяких корупційних моментів, як буває часто на конкурсах. Коли є свої люди, яких треба показати, зустрічаються такі междусобойчики ...

На «Голосі» цього немає. Люди прийшли, як вони здалися, так і здалися. У нас на кастингу буває так, що на тисячу очних прослуховувань, наприклад, приходять хлопці, яких ми знаємо. Вони співають в клубах, на якихось конкурсах, і ми знаємо, що вони дуже хороші. Але ось така людина приходить, співає якусь невиразну пісню - і все, ми його не беремо. Хоча знаємо, що він дуже хороший! А прийшов інший чоловік, можливо, не настільки талановитий, але здався яскраво. І перевага буде віддана тому, хто зміг себе проявити. Все в рівних умовах.

- І все-таки, на ваш погляд, «Голос» якось змінив музичну картину в країні?

- «Голос», звичайно, змінив картину, особливо коли з'явилися перші сезони. Всі зрозуміли, що крім стандартного набору героїв шоу-бізнесу у нас є ще купа молодих талановитих виконавців. Всі хочуть бачити і чути цих учасників. Природно, що після проекту доля у артистів складається по-різному. Але це був сильний поштовх для нашої естради. Коли ти в топі, коли все тебе слухають, то якось заспокоюєшся, у тебе все добре і нічого не треба робити. А тут раптом з'явилася така велика плеяда молоді, всі почали розуміти, що їм наступають на п'яти, стали трішечки ворушитися і щось робити.

«ТЕНДЕНЦІЯ ЖИВОГО ЗВУКУ ПОЧАЛАСЯ ЩЕ З ПРОЕКТУ« ДВІ ЗІРКИ »

- Ще одне вплив «Голосу» - на різних великих збірних концертах стало помітно більше живого звуку ...

- Тенденція живого звуку почалася ще з проекту «Дві зірки», в якому я чудово працювала. Це перший проект на телебаченні, який був повністю на живому звуці. Тобто не мінусова фонограма, а живий оркестр, як і в «Голосі». Артисти туди приходили спочатку без задоволення, тому що боялися, адже до телепроекту «Дві зірки» не було конкурсних проектів для наших зірок естради. Тому, коли ми їх запрошували, вони відповідали: «Ой, ні, раптом я програю і на мої концерти ходити не будуть ...» Були від артистів такі репліки. Ми говорили, що тут у них зовсім інша роль, вони виступають як наставники, допомагають. Говорили, що їх авторитет у народу, навпаки, підвищиться. У підсумку все зловили страшний кайф. А тоді ж був час плюсової фонограми, як ви пам'ятаєте. Але проект «Дві зірки» змінив пріоритети, і практично всі, хто прийшов туди, стали працювати на концертах з живим звуком.

Я пам'ятаю, стояла з директором Льва Лещенко, який був учасником проекту «Дві зірки», і він каже: «Марина, а ми тепер працюємо весь час з музикантами». Дана програма, повторю, дала великий поштовх, а «Голос» цей напрям вже продовжив.

- Час радянського формату «Пісні року», коли на сцені сидів цілий оркестр і музиканти артистично зображували, що акомпанують вокалісту, вже пішло?

- Це для картинки, звичайно, робили, щоб виглядало нарядно ... Практично пішло, скажімо так. Напевно, ніхто сьогодні не буде садити на сцену оркестр, якщо грає вокально-інструментальний ансамбль. Хоча, звичайно, якщо якісь синтетичні скрипочки там є, то можуть посадити для картинки ... Але все-таки такого невідповідності правді, у всякому разі на Першому каналі, однозначно бути не може.

Звичайно, тут є і такий момент - певна специфіка деяких концертів. Якщо якийсь дуже пафосний концерт і не дуже хороший майданчик, то існує запис плюсових і мінусових фонограм, а пов'язано це з ризиком технічних недоліків, тому є якась підстраховка і іноді це практикується. Але такі великі концерти, як правило, робляться повністю наживо або під мінусову фонограму.

«Градський ПРО Діну Гаріпова ВІДРАЗУ СКАЗАВ, ЩО ВОНА ПЕРЕМОЖЕ»

- Ви готові до того, що проект «Голос» на Першому каналі колись завершиться?

- Звичайно.

- Але зараз йде четвертий сезон «Голос. Діти »і вже оголошений кастинг на шостий сезон дорослого« Голосу ».

- Поки проект йде з найвищими рейтингами для Першого каналу. І це при тому, що, може бути, він вже трохи набрид. Цілком можливо, що момент втоми у глядача настав, але поки ще не в тій мірі, раз рейтинги не падають. Мабуть, коли вже настане сильна втома і рейтинги значно впадуть, природно, проект закінчиться. І керівництво Першого каналу це прекрасно розуміє. Якщо пам'ятаєте, у нас «Фабрика зірок» йшла успішно, раз в півроку ми її ліпили. І теж народ дивився, теж був рейтинговий проект. Але в якийсь момент зрозуміли, що проект себе вже вичерпав ...

- Що ви відповідаєте критикам, які говорять, що «Голос» уже не той? Багато хто вважає, що вершиною проекту був другий сезон, де серед учасників були такі яскраві особистості і потужні професіонали, як Антон Бєляєв, Андрій Давідян, Тіна Кузнєцова, Наргиз Закірова, Олена Тоймінцева і інші.

- Не зовсім так, хоча я погоджуся, що другий сезон був піковим. Але п'ятий сезон теж був дуже цікавим по виконавцям і за репертуаром. Просто, можливо, тут як раз спрацював момент втоми глядача.

До речі, зауважу, що другий сезон телевізійного проекту найчастіше буває найбільш цікавим. Ті ж «Дві зірки»: хоча в першому сезоні у нас були «жирні» зірки естради, другий був цікавіше. Так відбувається, тому що в перший потік народ йти завжди боїться, так як, коли починається новий проект, є побоювання: а що це буде за проект, чи буде він цікавим? Є якась побоювання. Тому перший сезон може бути цікавим, а в другому ти вже все знаєш і розумієш, куди стріляти. На другий проект йдуть люди, знаючи, що перший був крутий. До речі, на тій же «Фабриці» другий сезон Максима Фадєєва, напевно, був найкращим, хоча у Пугачової і Меладзе теж було цікаво.

Другий сезон «Голосу» дійсно був яскравим, тому що там було багато індивідуальностей, причому абсолютно різних. Але в п'ятому сезоні вони теж були, повторю, через те, що проект вже довго йде, вони не так вистрілили. Було б це трохи раніше, впевнена, все б згадували сезон з Олександром Панайотовим і Дашею Антонюк. Вона, до речі, дивно вистрілила, тому що на сліпих прослуховуваннях ми на неї не ставили взагалі. Хоча наш чудовий Олександр Борисович Градський, подзвонив і відразу сказав, що знає, хто буде переможцем ... Даша Антонюк.

- Часто таке буває, коли людина з труднощами проходить етап сліпих прослуховувань, а потім перетворюється в одного з фаворитів? Відразу згадується, що Градський повернувся до Діни Гаріпова буквально на останніх секундах.

- Буває, звичайно. До речі, Градський і про Діну Гаріпова відразу сказав, що вона переможе. У нас тренери відбирають по 14 чоловік, і він зібрав усіх у себе вдома, а ми зайшли з ним в іншу кімнату, і він сказав, що Діна здобуде перемогу в проекті. Я теж тоді здивувалася, але у нього є якась чуйка. Він каже так: «Я розумію, що ви берете в проект учасника виходячи з того результату, що є. А я бачу, що ще можна з людини дістати ». І він побачив цей потенціал в Діні Гаріпова.

«СЕРГІЙ дзиги ЩЕ СТАНЕ оперного співака, Я НА ЦЕ СПОДІВАЮСЯ»

- А чи немає некоректності по відношенню до інших учасників в появі в проекті таку людину, як Олександр Панайотов? Все-таки Панайотова ми знаємо багато років, на якомусь європейському кабельному каналі навіть бачив його сольну програму з оркестром.

- У Саші, напевно, теж були довгі метання, коливання, йти в проект чи ні. Але при тому, що він вражаючого рівня музикант і вокаліст, все-таки у нього немає такої популярності. Він виступив в «Народному артистові», і все його потихеньку забули. Так, в основному він виступає з великими музикантами, з Ларисою Доліної, наприклад, працює в музикантської середовищі. Але народ в широкому загалу його не знає, на екранах його не бачить. А ефіри «Голосу» - це новий підйом і новий зліт для артиста, новий розмах в концертній діяльності. Я думаю, що Панайотовим як артисту було важливо, щоб він знову зміг ось так піднятися на рівень широкої глядацької аудиторії.

- Хто з учасників «Голосу» з найбільшим ефектом для своєї сольної кар'єри використовував майданчик Першого каналу? Мені здається, що Антон Бєляєв, який тепер зі своєю командою Therr Maitz збирає серйозні майданчики.

- Так, Антон реально злетів, хоча у нього і раніше була своя публіка. В цілому, думаю, це всіх стосується. Тобто у всіх після «Голосу» є зліт, вони дійсно збирають серйозні майданчики. Перший рік збирають все, а далі все залежить від тебе. Тому що якщо ти консервіруешься, то це одне. А якщо ти розвиваєшся, то і далі будеш цікавий глядачеві. У Антона Бєляєва є своя стилістика, але він і його група весь час роблять щось нове. Тому вони і збирають глядачів.

- Наприклад, у Сергія Волчкова, здається, взагалі немає свого репертуару, тільки пісні Мусліма Магомаєва, радянська класика, оперні арії, але це не заважає йому дуже успішно гастролювати по країні.

- Знову ж таки у кожного є своя стилістика, на цю стилістику є своя аудиторія. І аудиторія радянської пісні у нас досить велика. А Сергій робить це дуже добре, але сказати, що він не розвивається, не можна, у нього абсолютно різний репертуар. Волчков співає і патріотичні пісні, і ліричні, він записує різну музику. Так, для нього характерна стилістика радянської пісні, а іншого він і не зробить, у нього класична постановка голосу. Він ніколи не заспіває так, як Антон Бєляєв. Але в своїй стилістиці Волчков не стоїть на місці, він розвивається, тому його і люблять. На одному концерті він може виконати військові, патріотичні твори, на іншому - романси, оперні арії, а потім підготує іншу програму ...

- А чому Волчков не став оперним співаком?

- Він ще стане, я на це сподіваюся. Я його на це дуже активно налаштовую, і Сергій слухається. Він же їздить до Флоренції вже півтора року, займається там вокалом ...

«Я КАЖУ:« НУ ЩО, ОЛЕКСАНДР БОРИСОВИЧ, І У Ваєнга Є ДОБРІ ПІСНІ? »

- Ви як головний музичний редактор вирішуєте, що співати учаснику на сліпих прослуховуваннях?

- Конфліктів у нас немає, це завжди колегіальне рішення. Система на сліпих прослуховуваннях така: є певний список пісень, зараз у нас вже їх, напевно, більше 300. Хоча люди, які шукають, іноді приходять зі своїм репертуаром, з іншими аранжуваннями, з іншими піснями, і таке ми вітаємо. Неформальне рішення завжди цікавіше, ніж формальне. Але є певний список, і кожен повинен вибрати 10 пісень.

Якщо щось яскраве було на кастингу, то ми залишаємо цю пісню. У кого не було яскравою пісні, запитуємо: що ви можете заспівати? Він нам співає це, це і це. І ми вибираємо. Ось це у вас круто виходить: ще щось заспіваєте? Якщо немає, то він йде з тим, що вийшло найкраще. Буває так, що приходить виконавець, співає першу пісню, другу, третю, все мимо, і це погано, і то. Тоді ми сидимо, придивляємося до людини, який він - лірик або характерний герой, в якій він манері співає, думаємо, що йому може більше підійти ...

Наше завдання - обдурити тренерів. Ми намагаємося кожному зробити по максимуму, щоб він був відмінник або хорошист, щоб трієчників у нас не було. Він може взагалі не вміти добре співати, але ми підберемо таку пісню, з якою він буде виглядати на чотири з плюсом.

- Але буває і таке, що до учасника ніхто не повернувся, а потім наставники кажуть, мовляв, невдало обрана пісня.

- Так буває. Але тренерам ж теж треба якось виправдатися за те, що вони не повернулися. Власне кажучи, якщо людина не приносить потрібного матеріалу, ми йому говоримо: йди-но, подивися таку пісню, скачай з інтернету, спробуй заспівати, потім прийдеш, нам покажеш. Ми шукаємо йому ту пісню, яка йому підходить.

- Я пам'ятаю одного учасника, до которого НЕ вернулся жоден наставник, а Вже потім в ході Бесіди ВІН показавши, что володіє Горлова співом. Наставники ахнули, особливо Пелагея, але зробити вже було нічого не можна.

- Був такий момент, і у нас була спочатку думка залишити йому пісню з фрагментом горлового співу, але це все-таки атракціон. Так, добре, ти вийшов на сліпих прослуховуваннях, заспівав в цій манері горлового співу, а потім що? Ти ж не будеш співати невідомі пісні горловим співом весь сезон. Це просто трюк. Тому і відмовилися в результаті від думки його використовувати.

- Валентина Бірюкова згадувала, що не любить співачку Олену Ваєнга, але редактори її практично змусили виконати на сліпих прослуховуваннях пісню «Шопен». І про це Бірюкова нітрохи не пошкодувала, тому що справжній фурор.

- З цією піснею взагалі цікава історія, її принесла одна з учасниць, яка потрапила в тисячу на кастинг. Співала дуже добре, і ми її залишили. Не пам'ятаю, як було з Валею, може бути, ми їй запропонували її заспівати. Навряд чи вона сама, раз говорить, що не любить цю співачку. У підсумку вона заспівала фантастично. Я пам'ятаю, потім дзвонила Аксюта і говорила: «Юра, у нас тут все-таки ось така пісня. Так круто співає дівчинка, давай ми її залишимо ». Він погодився. Потім кричав Градський: «Що ви даєте, Ваєнга ?! Ось до якого репертуару докотилися! »А потім сам же і повернувся до Бірюкової. Я кажу: «Ну що, Олександр Борисович, і у Ваєнги є хороші пісні?» (Сміється.)

У Валі дивовижний дар якогось внутрішнього дуже сильного прочитання. Вона ж співала пісню «Олексій, Алешенька, синку», яка, здавалося, набула давно таку шаблонність ... Але коли вона вийшла і заспівала, все просто ридали. Це був такий вибух енергетичний, вона - справжня індивідуальність.

- Коли на п'ятий сезон «Голосу» прийшла Дарія Ставровіч, ви познайомилися з її творчістю в рок-групі «Слот»?

- Звичайно, і ми до цього були трішечки знайомі з ним. Я вважаю, що вона досить яскрава індивідуальність, вона дуже добре працює.

- Згодні, що її виконання пісні Бьорк Army of Me в прайм-тайм на Першому каналі - це щось революційне для вітчизняного TV?

- Так. Але, мені здається, проект «Голос» взагалі революційний, тому що і репертуар телеканалу докорінно змінився. Те, що виконують на проекті, не співалося до цього. Так що Перший канал досить лояльно ставиться до всіх музичних напрямків.

«НА ІНОЗЕМНИХ ПІСНЯХ якомога різноманітніше ПОКАЗАТИ ВОЛОДІННЯ ТЕХНІЧНИМИ ПРИЙОМУ»

- Яке співвідношення російськомовних і англомовних пісень на «Голосі»?

- 50 на 50.

- В одному з сезонів хтось із наставників взяв до себе в команду тільки одного вокаліста, який співав по-російськи.

- Це Агутін. Тут справа в тому, що Льоня у нас погано реагує на російські пісні, власне, про що він і сказав в ефірі.

На закордонних піснях можна різноманітніше показати володіння технічними прийомами, професійними фішечки. І взагалі, англійська мова більш співучий. Є якийсь набір прийомів, якими можна прикритися. Начебто і нічого особливого, а насправді добре виглядаєш. А коли співаєш російською, ти більш голенький, так як ти не будеш же тут робити мелізматика або ще щось. Ти тут повинен блиснути за рахунок енергетики. А енергетика - це момент дуже складний. Не так багато учасників, яким є що з себе вийняти і дати глядачеві. Більше технічно добре навчених людей. Але у нас сувора установка - співвідношення 50 на 50.

- Коли сформувалися команди у наставників, то які подальші функції музичних редакторів? Нюша розповідала в інтерв'ю «БІЗНЕС Online», що вона, наприклад, радиться, щоб не виконувати ті пісні, які вже звучали на проекті.

- На етапі, коли з учасниками вже працюють тренери, вони трудяться безпосередньо на свій розсуд. Тут функція музичних редакторів полягає в тому, що, наприклад, з тією ж Нюшей ми сидимо, у неї є якісь свої замітки, плани. Скажімо, вона хоче своїм маленьким дівчатам на «Голос. Діти »дати якусь народну пісню, а ми робимо свої пропозиції.

При цьому тренер спілкується зі своєю командою, у них йде досить активне листування, особливо на дорослому проекті. Учасники відправляють наставнику то, що вони співають, весь репертуар. Якщо тренеру подобається, то він може сказати: так, співаємо її. Або він пропонує свої варіанти.

«ДІНА ЗОВНІШНЬО НАЧЕБТО АБСОЛЮТНО беземоційність, АЛЕ ЕНЕРГЕТИКУ ВНУТРІШНЮ ДАЄ ДОБРЕ»

- У вас є пояснення, чому перший сезон «Голосу» закінчився тріумфом дівчат з Татарстану? Це чистий збіг?

- Ні, не чистий збіг. Те, що Градський в останній момент повернувся до Діни, якраз вона у нас була ... Ми ж, коли підбираємо репертуар, прекрасно розуміємо, хто у нас сильний, хто середній. Звичайно, ми всіх доводимо до кращої якості, проте для себе абсолютно чітко розуміємо, хто є хто. Діна зовні начебто зовсім беземоційність, але енергетику внутрішню дає добре. І той уривок з романсу «А наостанок я скажу» вона зробила блискуче. Вона винесла глядачеві при кам'яному зовнішній антураж внутрішню енергетику, біль. Її-то Градський і зловив на останніх хвилинах, він просто заслухався. Я потім сказала: «Дякую, Борисовичу. А то така гарна дівчинка ». Він потім так і пояснив, що в самому кінці вийшов з цього стану, так як згадав, що треба на кнопку натискати. Іноді у них таке буває. Вони дійсно заслуховуються, так було і з Варварою Візбор, кайфували там собі, а пісня коротка, все і закінчилося ...

- Але суперником Гаріпова по вирішального голосування стала Ельміра Калимуллина.

- А це як раз спасибі вашій республіці. Татарстан дуже активно голосує за своїх учасників. І якраз Ельміра - той самий випадок, тому що, коли йшов фінал першого «Голосу», ми думали, що туди вийдуть Діна і Настя Спиридонова, і не чекали двох дівчат з Татарстану. Але ви так активно проголосували, що вийшла Ельміра.

- Ми розмовляли з Маріам Мерабовой, вона переживала за кар'єру Спірідонової, за те, що ця блискуча співачка співає зовсім не те, що повинна. Бере участь, наприклад, в проекті «Три акорду» ...

- Я згодна, але справа в тому, що проект «Три акорду» - це зайвий привід показати Настю, щоб про неї не забули. І навіть в проекті «Три акорду» у Спірідонової було кілька абсолютно блискучих номерів.

«Я ВВАЖАЮ, ЩО« три акорди »ТЕЖ ДАЛИ СВІЙ РЕЗУЛЬТАТ»

- А чому у «Трьох акордів» був тільки один сезон?

- Думаю, що продовження ще буде.

- Але цим проектом хочеться сказати спасибі хоча б за явище широкому загалу такого блискучого артиста, як Ігор Міркубанов, якого до того знала тільки театральна публіка.

- Це теж був ризик Першого каналу, як і Даша Ставровіч, наприклад. Але Даша - зрозуміло, там ми вибираємо з анкет, вже є об'єктивна картина. А Міркурбанова вибрали ті люди, які готували «Три акорду». Виникла така ідея, і, бачите, керівництво її затвердив. Хоча теж було незрозуміло, він був для нас темною конячкою. Тому що особистість цікава, але ніхто не знав, як він поведе себе на проекті.

- Там, звичайно, був шикарний номер Міркурбанова - «Біла береза» - в образі Лорда, героя скандального спектаклю Богомолова «Ідеальний чоловік» в МХТ. Але ніхто в журі цього не зрозумів, чому ці події виглядали справжнім перформансом.

- А ніхто не зрозумів, тому що ніхто не бачив вистави. І все вирішили, що це була чиста пародія на естраду, тому журі його розтоптала. Може бути, це була наша помилка, можливо, варто було сказати, що зараз ви побачите сцену з вистави ... З іншого боку, може, це вже було б не так цікаво.

Я вважаю, що «Три акорду» теж дали свій результат. Публіка буває різна, а шансон, в принципі, улюблений жанр народу. Але і в цьому жанрі теж є багато хороших пісень. І потім ми звикли до виконання шансону в трошки разбитной манері. А якщо на це подивитися по-іншому, то все починає звучати інакше.

- Чому Перший канал так далеко пішов від ваших конкурентів з «Росії» в частині створення музичних програм? Адже там теж дуже стараються, згадати хоча б «Головну сцену». Але в результаті за рейтингами та й за якістю продукту ви конкурентів залишаєте далеко позаду.

- Напевно, це буде не дуже коректно, але в дійсності я теж звертала на це увагу. Причому на телеканалі «Росія» іноді навіть видно, що проект високобюджетний, ми це називаємо «кошторис в кадрі». Видно, що витрачені гроші, стоять дорогі екрани. А дивишся, начебто «кошторис в кадрі», а все одно відчуття сільського клубу. Мабуть, все залежить від команди, від того, хто працює над проектом, від їх смаку.

- Чи дивитеся ви шоу «Голос» в інших країнах?

- Іноді переглядаємо заради інтересу. Щось нам показували голландські колеги, коли ми знайомилися з проектом. У кожного «Голосу» є своя специфіка, тут важко судити, що гірше, що краще. Тому що для кожної країни є своє, рідне.

Наприклад, голландцям спочатку було не дуже зрозуміло, чому у нас так багато класичних вокалістів. А людина 6 класичних виконавців в цих 150 на сліпих прослуховуваннях у нас є. Їм було незрозуміло, не подобалося, але потім вони з цим змирилися.

«БУДЬ-ЯКА РОБОТА НА ТЕЛЕБАЧЕННІ В ЯКИЙСЬ МОМЕНТ ПЕРЕТВОРЮЄТЬСЯ НА КОНВЕЙЕР»

- Ви ж не завжди були пов'язані з шоу-бізнесом, колись працювали, наприклад, на програму «Срібна куля».

- Ну це телебачення. Ще навчаючись в консерваторії на третьому курсі, ми проходили стажування на телебаченні, там я і залишилася. Але тоді ще не було комерційного телебачення, було центральне. Я теж працювала на Першому каналі в музичній редакції, яка займалася класичними програмами. Тобто «музикалка» поділялася тоді на класичний відділ і естраду, де робили «Ранкову пошту» і новорічні «Вогники».

Ми знімали федосіївський і Светлановский оркестри, маленькі програми, мене завжди брали на конкурс Чайковського. Працювала з Белза, настала комерція, я навіть була автором двох програм у нього, могла написати сценарій, нам навіть за це давали гонорар, не тільки зарплату. Потім я перейшла до редакції літературно-драматичних програм, там уже працювала як музичний оформлювач. І власне, напевно, там я почала працювати з Вульфом в «Срібній кулі», ще ми робили документальні фільми про мистецтво.

Потім мене запросили в телекомпанію «ВИД». Там була така програма «L-клуб», яку Ярмольник робив. Я працювала з ним, потім вже працювала на «Погляді», на «Темі» і практично на всіх каналах «виду» як музичний оформлювач. Паралельно попрацювала на каналі «ТВ-Центр» небагато. Потім мене покликали на «Фабрику зірок», і з того часу я вже весь час на Першому. А ще паралельно я і кіно озвучую як музичний редактор, і серіали.

- Чи не обмежуєте себе.

- Будь-яка робота на телебаченні в якийсь момент перетворюється в конвеєр. Щоб зовсім не заштамповано, роблю такі вилазки.

- Є такий сучасний артист, сольний концерт якого ви б дуже хотіли побачити на Першому каналі?

- Це важке питання. Зарубіжні артисти багато дають концертів в Росії, телеканал просто не завжди має можливість це все показувати. З наших я навіть не знаю ... Я майже не ходжу на концерти наших зірок, тому що все це так знайоме. Але іноді хлопці запрошують, і я отримую велике задоволення. Від того ж Панайотова.

- А на концерті «Маленька людина» Земфіри в «Олімпійському» були? Його показ на Першому каналі став справжньою подією.

- Ні, хоча пішла б із задоволенням.