Автор приголомшливих фільмів, класик документального кіно Герц Франк. Обговорення на LiveInternet

ГЕРЦ ФРАНК

З циклу «Острова» телеканалу «Культура».

(2004)

Франк - знаменитий режисер-документаліст, творець фільмів «Старше на 10 хвилин» (1978), «Жили-були« Сім Симеонов »(1989),« Пісня Пісень »(1989),« Єврейська вулиця »(1992),« Флешбек » (2002) і багатьох інших.



Франк народився в 1926-му в латвійському містечку Лудза і рано стикнувся з трагедіями: під час війни померла його мати, брат був важко поранений на фронті, дві сестри пропали в німецьких концтаборах, а третя пережила десять гулагівських років. Батько був фотографом, він і навчив сина дивитися на світ через видошукач 35-міліметрової «Лійки». У 1959 році, вже будучи досвідченим фоторепортером і журналістом, Франк прийшов працювати на Ризьку кіностудію. Трагічна біографія, погляд художника і любов до неотрепетірованной життя визначили його шлях в кінодокументалістиці.

Франк вважав, що для документаліста важлива життєва філософія, світовідчуття. Те, що хвилювало його, - душа, любов, смерть, - ставало темами фільмів. Його перша серйозна робота «Солоний хліб» (1964) - кінонарис про рибалок - ще знятий на дотик: вміщує в кишеню «ФЕД» став чимось на зразок записної книжки, і триста знімків допомогли вибудувати сюжет. Незважаючи на те що фільм знімався для телебачення, Франк підходить до нього як до великої літератури, не економлячи на метафори: покриті морською сіллю камені на березі - як буханки хліба; виведені на шкільній дошці літери У у вигляді рибки, скрипучі олівцями першокласники та їхні батьки, тягнуть в ночі мережі з живою рибою; розгойдується коляска і хвилювання моря. Ще громіздка, але вже поетична робота показує, що для Герца Франка в документалістиці НЕ буде дрібних історій і випадкових людей.

Ще громіздка, але вже поетична робота показує, що для Герца Франка в документалістиці НЕ буде дрібних історій і випадкових людей

У 1975 році режисер підходить до теми смерті впритул. Його «Діагноз» знятий в кабінеті патологоанатома і балансує на межі навчального фільму для студентів-медиків і філософської притчі (на ці зйомки режисера надихнув «Урок анатомії доктора Тульпа» Рембрандта). Так, це досить жорстка, натуралістична картина. Але «Діагноз» показує патологоанатома (на якого часто вішають ярлик циніка) як людини щоденної праці, вченого, яка стикається з фізіологією смерті. І самої людини з усіма його внутрішніми органами вписує в загальну картину світу, показуючи анатомічні малюнки з медичних довідників.

У «Пісні пісень» (1989) хворобливий процес пологів показаний як космічне входження маленької людини в світ, а ніжність і любов молодих батьків ілюструє біблійне «і стануть вони одним тілом». У цій картині немає жодного слова - лише подих матері і музика Шостаковича: гранична поетичність і метафоричність, близька Франку.

За визначенням письменника Олександра Ліпково, «Герц Франк не боїться видовищ гострих, шокових, з числа тих, що Ейзенштейн називав атракціонами. Мало можна пригадати прикладів, де атракціони несли б у собі ту ж, що у Франка, очищувальну силу. Режисерові важливі не шокові видовища як такі. Та й взагалі не видовища. Йому важливі ситуації, де розкривається суть людського буття, яку він шукає на межі життя і смерті, в моменти максимально оголеного зіткнення добра і зла ».

Йому важливі ситуації, де розкривається суть людського буття, яку він шукає на межі життя і смерті, в моменти максимально оголеного зіткнення добра і зла »

«Старше на десять хвилин» (1978) - зачаровує фільм про трирічний хлопчика, зосереджено спостерігає за виставою в ляльковому театрі. Знята прихованою камерою без єдиної монтажної склейки, це найвідоміша стрічка Герца Франка, мабуть, і його найсильніше висловлювання про таємниці людської душі. Здається, ну що там такого відбувається на сцені? Дуремар з Карабасом-Барабасом нападають із засідки на Буратіно, Мальвіну, П'єро і Артемона, намагаються відняти у них тільки що подарований Тортилли золотий ключик ... Але спочатку байдуже цікавість дитини, потім - тривога, співпереживання, раптова радість і раптовий жах, і знову посмішка, полегшення - ні, це вже не про «Золотий ключик».

«В кадрі - засуджений на смертну кару за спекуляцію джинсами і подвійне вбивство студент Валерій Долгов»

З такою установкою він не раз йшов знімати в зали суду і тюремні камери. Але якщо «Заборонена зона» (1975) - соціальне дослідження про долі підлітків у виправній колонії - була просякнута моралізаторської патетикою і по-батьківськи-досадою «Що ж буде з вами, хлопчики?», То картина «Вищий суд» (1987) знову стає серйозним документальним висловлюванням. Тому і маркується не як фільм, а як кіноматеріали. В кадрі - засуджений на смертну кару за спекуляцію джинсами і подвійне вбивство студент Валерій Долгов. Сюжет римується з «Злочином і покаранням», але Герца Франка, як і Достоєвського, мало цікавить кримінальна підгрунтя. «Вищий суд» - про укладену в камері смертника душі, про шляхи каяття. Візуально сувора, лаконічна картина не виносить ніякого вироку, це об'єктивна документація сповіді. Дивитися її не легше, ніж натуралістичний «Діагноз». Цей сюжет Франк вважав великим, адже за те, щоб піти з життя людиною, людина платить своїм життям.

З такою установкою він не раз йшов знімати в зали суду і тюремні камери.Але якщо «Заборонена зона» (1975) - соціальне дослідження про долі підлітків у виправній колонії - була просякнута моралізаторської патетикою і по-батьківськи-досадою «Що ж буде з вами, хлопчики?», То картина «Вищий суд» (1987) знову стає серйозним документальним висловлюванням.Тому і маркується не як фільм, а як кіноматеріали.В кадрі - засуджений на смертну кару за спекуляцію джинсами і подвійне вбивство студент Валерій Долгов.Сюжет римується з «Злочином і покаранням», але Герца Франка, як і Достоєвського, мало цікавить кримінальна підгрунтя.«Вищий суд» - про укладену в камері смертника душі, про шляхи каяття.Візуально сувора, лаконічна картина не виносить ніякого вироку, це об'єктивна документація сповіді.Дивитися її не легше, ніж натуралістичний «Діагноз».Цей сюжет Франк вважав великим, адже за те, щоб піти з життя людиною, людина платить своїм життям.

«У ХХ столітті ми навчилися пірнати глибоко, до самої душі», - говорив Франк, все мужественнее досліджуючи межі дозволеного в кінодокументалістиці.

У «флешбеки» (2002), самому особистому і беззахисному своєму фільмі, Франк знову повертається до критичних рубежів життя і смерті. Режисерові чекала серйозна операція, і він вирішив направити камеру на себе. Але «Флешбек» не стає самозамилуванням, скоріше, він схожий на ностальгічну сповідь автора.

Ось лежить напівголою на операційному столі Франк показує кадри, що не увійшли до «Вищий суд»: Долгова відводять на розстріл; ось режисер навмисно на десять секунд уповільнює великий план оператора «Старше на десять хвилин» Юріса Поднієкса; на його обличчі проступає екзистенціальний жах, скоро йому судилося загинути; відсилання до їх спільній роботі. Франк завжди сумнівався, чи має він право вторгатися в чуже життя? І завжди робив це. Тепер, здається, він ще більше оголює свою: показує фотографії важко хворий, згасаючої з кожним знімком дружини Ірини. Вражаюче, але в цих особистих стоп-кадрах багато ніжності і болю, в них є тонка, етична дистанція між матеріалом і глядачем - і в той же час нещадна документальна правда. Але Франк йде далі, порушуючи всі можливі межі, показуючи, як б'ється в розрізаної грудей його власне серце. Жорстока, натуралістична, але одухотворена метафора власного творчого шляху. Своя версія «Людини з кіноапаратом».

«Я не знімав цю картину, я просто жив в той час, поки знімав. Тому що це був єдиний спосіб вижити », - скаже режисер про« флешбеки ». І в цьому, здається, весь Франк: перфекціоніст, романтик, для якого всякий реальний матеріал був не просто документом, але спробою розгадати життя.

ЛЮДИНА СТІНИ ПЛАЧУ

(Ізраїль, 1998)

Творчість найбільшого режисера 20-го століття, яка вчинила Алію в Ізраїль з СРСР Герца Франка (1925 - 2013) не вкладається на в які в жанрові рамки Та й авторське уточнення до фільму - документальна містерія - змушує задуматися багато про що. У центрі, так скажімо, умовного дії - літній віруючий єврей присвятив все своє життя Стіни Плачу (Котель ха-Маараві). Він залишив заради неї сім'ю, молиться поруч з нею, спить, допомагає віруючим, отримуючи за це гроші, їсть в довколишніх забігайлівках. Доброзичливий, йде на общениие, розповідаючи режисерові про ставлення віруючих з різних країн до святині єврейського народу.

Як пишеться про нього в одній з анотацій «Це дивак, благовидий, сивобородий, з ніг до голови в білому, з пустотливий Веселинки в очах. Діти і молодь обожнюють його за веселу вдачу, репортери - за артистизм, туристам подобається з ним фотографуватися. Загальний улюбленець і місцева знаменитість, він закликає бути радісним і вільним у свій вірі ». Але його історія лише один з шарів змісту вкладеного в фільм.

Головний персонаж стрічки - сам Котель, показаний в різний час доби. Ми бачимо як проходять на площі перед ним урочисті церемонії, ми можемо зазирнути і в тунелі під стіною, де воістину накопичення пилу тисячоліть. Але найважливіше місце займають в стрічці великі плани чоловіків і жінок, що дозволяють побачити найнесподіваніші відтінки відносини в святому місцю: від простої цікавості до глибокої віри. Величезна різноманітність емоцій складається в дивовижну картину неймовірною атмосфери біля Стіни Плачу.

На мою думку жоден ігровий фільм з акторами не передати настільки цікаво і точно ауру цього місця. При цьому Франк повністю зберігає властивий йому почерк для якого характерні увагу до осіб і деталей, повільний темп, що дозволяє не поспішаючи вдуматися і відчути в те, що відбувається. Від глядача потрібно максимум концентрації уваги для сприйняття і розуміння закладеного в стрічку багатовимірного змісту.

Олександр Марголіс

10muza.ru

Герц Франк

плейлист

Призи та нагороди


1967 - Держ. премія Латвійської РСР (фільм «Репортаж року»).
1973 - МКФ к / м фільмів в Оберхаузені (Гран-прі в розділі неігрового кіно за фільм «Слід душі»).
1987 - МКФ документального кіно в Ніоні (Приз «Золотий сестерцій», Головний приз глядацького журі, Приз екуменічного журі за фільм «Вищий суд»).
1988 - ВКФ неігрового кіно в Свердловську (Головний приз за фільм «Вищий суд»).
1988 - МКФ в Амстердамі (Почесний приз за фільм «Вищий суд»).
1989 - Держ. премія Латвійської РСР (за фільм «Вищий суд»)
1989 - МКФ неігрового та анімаційного кіно в Лейпцигу (Приз «Золотий голуб» за фільм «Жили-були сім Симеонов ...").
1991 - МКФ антропологічних і соціальних документальних фільмів в Парижі (Спец. Приз журі за фільм «Жили-були сім Симеонов ...").
1991 - МКФ в Сан-Себастьяні (Гран-прі в конкурсі неігрового кіно за фільм «Жили-були сім Симеонов ...").
1991 - МКФ неігрового кіно в Ямагата (Бронзовий приз за фільм «Жили-були сім Симеонов ...").
1993 - МКФ в Єрусалимі (Почесний диплом за фільм «Єврейська вулиця»).
1993 - МКФ неігрового кіно в Борнхольмі (Почесний диплом за фільм «Єврейська вулиця»).
1995 - МФ фільмів про права людини «Сталкер» в Москві (Приз Фонду захисту гласності «За найвищу міру художньої відвертості» на Міжнародній благодійній акції за фільм «Вищий суд»).
2001 - Премія «Лаврова гілка» ( «За внесок в кінолітопис»).
2006 - МКФ нового документального кіно «Флаертіана» в Пермі (Приз «Золотий Нанук» - «За внесок в розвиток документального кіно»).

джерело

Герц (Герцель) Вульфович Франк

(17 січня 1926 Лудза - 3 березня 2013, Єрусалим)

Здається, ну що там такого відбувається на сцені?
Але якщо «Заборонена зона» (1975) - соціальне дослідження про долі підлітків у виправній колонії - була просякнута моралізаторської патетикою і по-батьківськи-досадою «Що ж буде з вами, хлопчики?
Але якщо «Заборонена зона» (1975) - соціальне дослідження про долі підлітків у виправній колонії - була просякнута моралізаторської патетикою і по-батьківськи-досадою «Що ж буде з вами, хлопчики?
Франк завжди сумнівався, чи має він право вторгатися в чуже життя?